順手牽羊！諂媚商業奧斯卡！

咱是個俗人，所以不喜歡馬丁.斯科塞斯，因為他總同商業娛樂片背道而馳，雖然《計程車司機》《窮街陋巷》《好傢夥》被推崇為絕世經典，拋開德尼羅的精彩表演，屬於揭露社會陰暗憤青經典，可依仗記實題材在混電影節混獎項，總拍得特陰暗，節奏也慢，我就覺得不好「看」。即便是他雕琢華麗的愛情經典《純真年代》，也仍在批判上流社會的道貌昂然，本質則抗拒著傳統好萊塢模式。
因此我從不希望他得奧斯卡，就舉例來說永遠認為《計程車》輸給《洛奇》天經地義，畢竟民眾進電影院是看洛奇創造勵志奇蹟，而不是瞧越戰退役老兵在街頭閒逛的。所以他《憤怒公牛》再怎麼突破性的搞記實，依舊興趣不大。《紐約黑幫》《飛行家》則庸俗沒創意，後者還光屁股燒衣服，抽風更不該得最佳影片。

《無間道》號稱香港救市經典，票房賊高，就差吹到月球了。我瞧過，又為研究怎麼個好法，特意看了三遍，可惜真沒被唬住。得到的結論:臥底警匪劇情是俗套的，兩位彭先生剪接到處充滿神來之筆的，而結尾高潮戲梁朝偉遇見林家棟則被一槍爆頭是相當湊數的。
這片經典？論鬥智遠不如《暗戰》，論情義不如《英雄本色》，論警匪人性深度連《知法犯法》都強之甚多，更別拿橫掃金像獎說話，就那爛動作，打都沒比劃幾下，居然還入圍最佳動作設計，評委幹什麼吃的？說實話根本就因為02年港片爛無可恕了，一堆堆破鬼片，一堆堆幼稚鬧劇，再一部虎頭蛇尾的大《英雄》，哎！出一部警匪懸疑片，兩大帥哥影帝，目前演戲也成熟了（其實並沒突破），再加兩影帝老黃老曾，拍出部相對曲折能看的作品，就被吹無邊無際了，生怕不吹《無間》香港沒片，可吹了這麼多年《無間》，港片年年創票房新低，救市救得了一時，救不了一世，救什麼救啊？自己賺了，還差不多！

論質量，根本就是一部中等警匪片，靠懸念吸引觀眾眼球，前面緊湊，後面鬆弛，大雲彩天空一飄，大臥底一掛，壞人好人還非要掙扎，愣要扯人性，但筆墨較少，偏偏非學銀河風格，搞得那麼深沉。但我則看著壓抑，失去了舊港片的爽快。至於兩部續集，純屬跟風商業，因為美版跟後兩集《無間》暫無關係，先不多提！另外鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒三位女星，全部是花瓶被浪費了，她們與男主角間的情感戲根本沒展開。

各種原因一聚，《無間行者》肯定不是我那杯茶，看了幾眼正片，開頭又《好傢夥》那幾套，迪卡先生在裝酷打下人，咱關碟機，不看了。可事實則是這片美國票房過一億，老馬的奧斯卡夢圓了，反到許多港片迷看了狂罵，問題在哪裡？

誰叫咱好奇呢？把DVD再放機器里，從頭到尾看完，馬丁.斯科塞斯終於放下架子，拍警匪懸疑商業大片了！我突然大叫出來！請注意，咱用的詞語，「警匪」「懸疑」都是類型，主幹在「大片」，主幹在「商業」。
稍微注意下《無間行者》的鏡頭切換，再回頭再瞧瞧《窮街陋巷》《好傢夥》，發現了什麼嗎？
對了！剪輯鏡頭速度明顯加快了，以往老馬那些廢話長鏡頭根本少多了，整部片雖翻拍港片，但繼承了港片節奏明快風格。

當然《無間行者》前面是沒勁，為什麼沒勁？鏡頭剪接快是快，進戲慢了，迪卡演的臥底進黑社會，又打人又放火的，雖然兄弟酷沒少裝，毫無驚險性，黑幫老大對他那麼信任，也便喪失了危險性，故事一沒危險，能有懸念嗎？再看那邊，馬特達蒙兄弟進警察局臥底，也平步青雲，兩大臥底對峙不起來啊！問題就在這裡呢！

至於所謂的亂罵人，亂吐髒字，動不動就JB或B的狂罵，港片迷覺得侮辱了《無間道》，問題就是馬老先生在《好傢夥》那堆片裡留下的特點，他就認為這麼寫實，可偏偏有些人喜歡了《古惑仔》流氓亂罵，喜歡了《好傢夥》這麼罵，就是一到美國《無間》就非道貌昂然說什麼不許罵髒字，早幹什麼去了？接受能力還是不夠！當然我是堅決鄙視電影亂罵髒字，《古惑仔》不喜歡，《好傢夥》不喜歡，《無間行者》？反正咱不看第二遍，忙！沒時間！

《無間行者》開始好看地方跟舊版一樣，都是兩方參取行動，黑幫在交易，警察要抓人，互相臥底都在暗中鬥智，當然港版這段戲發生得較早，美版則相對晚一些，但效果基本相似，經過仔細對比，兩版處理此段的剪接和鏡頭調度，都是超高水準，誰也不比誰差。
鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒三位女星在美版乾脆減成了一人，當然維拉.法米嘉也一個大花瓶，但她跟兩大男主角談愛情，多少改變了原著中女性角色散亂無用的敗筆，從這點《無間行者》把人物弄少了，頭緒也清楚多了，但注意這都在半小時以後才見效果的。

梁朝偉、劉德華真演那麼棒？我看不然，他們演技是成熟多了，但問題前者總喜歡瞪著憂鬱眼神，從頭到尾，所以他瞧老黃掉下樓再這麼一擺，咱視覺疲勞了！劉先生儘量擺出「奸」和掙扎，但他更適合勵志正面形象，《無間》再怎麼演，只是到尾，仍沒什麼本質上突破。
同樣，美版中的迪卡和馬特，說實話在傑克.尼可爾森身邊一待，沒了！為什麼沒了？尼可爾森的囂張老大是積累出的精彩演技，這哥兩則是誰比誰更酷一些。

《羅密歐》《泰坦尼克》後迪卡先生總想轉型，可他就是適合演小毛賊或小帥哥，雖然胖了，《血鑽》中改頹廢形象，可問題還在演毛賊。《無間》中他演得比《血鑽》更沒發揮，天天板著臉酷啊酷！酷是酷不出奧斯卡影帝提名的！
說這迪卡普里奧在《無間》里亂酷，馬特.達蒙也高明不了哪裡去，兄弟那個《波恩》系列，除了追就是追，追到後面視覺疲勞，說什麼冷風格，全是藉口。他也胖了，還《波恩》酷出了習慣，再不願像以前那麼多表情了，所以隨他酷去吧，粉絲們還就好他這口，人長得酷，沒辦法！

兩大酷哥是你臥底，我也奸細，在《美國無間》里費勁對峙，折騰半天，警察上司被壞蛋摔死，也放棄港版煽情了，至於這段兩版我沒看出效果，就覺得那警察換種下樓方式早沒事了。偏偏兩部影片用事實證明，臥底就換了下樓方式，他根本沒一點危險。

再說那個天台對峙，電梯門一開，美版改變了港版電梯被殺的地點，迪卡相比死得更直接，那臥底然後一轉身，又殺一人，也比港版多一個。美版結尾說實在比港版曲折，應該說非常用心的結尾，連馬特被馬克殺死，都計劃周全，合情合理，充分顯示了美國編劇拿來主義後的認真與精心！可惜許多鄙視美版的人，卻忽視了人家在後面細節上處理得比港片更要好。港片迷總喜歡抱著自己所謂的經典，想外國人也這麼拍，但人家改變了，就非要罵人家，可笑在這裡！

奧斯卡發獎了，《美國無間》最佳剪接，我認為該得，至於最佳編劇、最佳導演、最佳影片？同年那四個對手，主題晦澀還玩多線索結構的《通天塔》，並無突破的戰爭片《琉磺島》，普通傳記片《女王》，小女孩脫衣舞勵志片《陽光小美女》，說實話那四個觀賞性也差。不要說偏向老馬，有時候提名就那麼定的，五部影片都不是精彩異常的經典，相對照顧下商業懸念大片，誰叫《無間》節奏快比那四個片流暢呢！

馬丁.斯科塞斯的一生，充滿崎嶇，他是美國的現實主義導演，早前喜歡拍寫實作品，排斥商業媚俗片，他作品因為反映了美國社會問題而被譽為「電影社會學家「。他的《計程車司機》曾經獲得1976年嘎那國際電影節的金棕櫚獎，請注意是歐洲大獎，在美國則被《洛奇》欺負，他從此踏上幾十年的奧斯卡提名之路，可惜作品深度再沒超過《計程車》。《好傢夥》《飛行家》《紐約黑幫》等片雖被提名，但說實在他最好看

的纏綿愛情片《純真年代》則被人忽略太多。他更沒有科恩兄弟那種運氣，能那麼早隨便就靠個《老無》混大獎，老馬則總要面對《雨人》《百萬寶貝》等經典，人家拍得更有觀賞性，他就算令德尼羅、喬派西、斯通、保羅得到演員獎，前幾次最佳影片輸也在情理之中。
 
晚年的馬丁終於看到了港片《無間道》，這部被吹高太多的警匪商業片，也終於叫老馬放棄了現實主義的大負擔，雖然有寫實成份，但總體則更商業，我們總說《紐約黑幫》《飛行家》就庸俗了，但問題庸俗得還不夠好看，等到了《無間行者》，美國觀眾也樂了，美國奧斯卡那幫評委一看老馬終於知道奧斯卡喜歡的是商業片了，這片拍得怎麼看怎麼商業，跟老馬以前緩慢寫實片真大大的不一樣了。

《無間行者》在美國商業媚俗了怎麼樣？跟老馬以前不一樣怎麼辦？商業了怎麼辦？發獎！

說實在《無間》咱絕對不會看第二次，但終於發現一位拍寫實片，還在歐洲得大獎的文藝大師，晚年終於明白要拍商業片票房過億，要靠懸念吸引觀眾時，祝賀馬丁.斯科塞斯得奧斯卡！