從《無間道風雲》到《保持通話》

                              ——淺談翻拍片的成功之道
                                    
開頭，從這兩部電影所體會到的翻拍片的成功
論點：對於本土文化的移植和把握
翻拍片的問題
成功的翻拍片
無間道風雲：馬丁斯科塞斯的美國文化以及個人風格的把握
保持通話：港版的再包裝
總結：重談論點，對於中國國內翻拍的想法
    
    

從《無間道風雲》到《保持通話》，通過兩位優秀導演的再創作，好萊塢與香港電影的相互交融，雙方各取所長。為我們帶來了兩部很成功的改編電影。從中我們或許可以看到一些關於翻拍片的成功之道。
關於翻拍片，一直是電影界的一個難題。縱觀中外電影，成功的翻拍片少之又少。翻拍片總是在原版光輝的籠罩下黯然失色，無法擺脫原作的束縛。從觀眾的角度上來說，對於原版先入為主的思維或許是對觀眾觀看翻拍片時最大的障礙，觀影過程中，無時無刻的比較會讓觀眾無法完全的客觀的去評定翻拍片的好壞。我認為翻拍片的導演在先入為主這個問題很難再有根本性的改善，而應該從電影的整體基調以及故事的文化背景中追求創新與尋求突破。
從最近的這兩部電影中我們不難看出他們的成功之處都在於將故事的文化背景進行重新的藝術加工，從而迎合主要觀影地區觀眾的審美需求。無論是美版無間道中美國思想的把握還是保持通話中小人物的英雄情結以及香港街頭元素的運用，我們都可以看到導演的智慧所在。所以我們或許可以總結出一個簡單的公式：一個已經受到觀眾所認可的故事加上一個觀眾所熟悉就文化背景等於一部成功的翻拍電影。
馬丁斯科塞斯憑藉《無間道風雲》圓了自己的奧斯卡夢，但是也引來了中國影迷的巨大爭議與討論。很多人將《無間道風雲》貶得一文不值，認為美版的無間道完全沒有展現出原版的精髓和核心思想。然而我認為《無間道風雲》是一部成功的翻拍作品，因為編劇和導演可以說是完全拋開了原版的束縛，將故事完全的美國化，迎合了美國大眾的口味的同時也秉承了馬丁斯科塞斯一貫的個人風格。
馬丁斯科塞斯被譽為是「美國電影界的社會學家」，從最早的《計程車司機》中對於美國社會的越戰傷痕的把握到他的經典之作《憤怒的公牛》對於精神救贖的詮釋。無不反映了他對美國社會中出現的現象或者是精神核心的精確把握。對於這次的《無間道風雲》，雖然故事結構和人物設置對沒有太大的變動，只是通過台詞以及表演的變化來體現出老馬作為一個純正美國人對這個極具戲劇衝突的故事的理解。
美版的無間道符合馬丁一貫的畫面風格，無論是台詞還是鏡頭語言都極力追求真實感。然而港版的無間道則是有些寫意，有些耍酷。從一處經典畫面的比較中我們可清晰的看得出兩部電影的最大不同。片尾天台上的梁與劉的對話。
　　港版
　　- 對不起，我是警察（酷酷的舉起槍）
　　美版，要不就是梁瘋狂地毆打劉，要不就是兩人對罵。比如
　　- 我們只有一個是警察，。你明白嗎，Bill？沒人知道...
　　- 你他媽閉嘴
　　- 我是馬賽諸塞警察局警官，你他媽算什麼？
美版更加強調的是一種正常人在如此複雜處境下的真實感受與心理的掙扎，比如說長期壓抑的發洩，看到自己上司死後的驚恐等。這也是符合美國大眾的審美需求的，或許也正是無間道風雲能夠受到奧斯卡認可的原因吧。
相對於《無間道風雲》，《保持通話》的影響力就要小了許多。但是對於中國的導演來說，這樣一部華人導演成功翻拍好萊塢的作品，有更多值得我們學習和借鑑的地方。看完《保持通話》，我們可以很明顯的看到好萊塢式敘事結構，5分鐘一個新衝突，10分鐘一個小高潮。故事緊湊，高潮迭起，讓觀眾跟隨著主人公一起緊張，一起擔憂。但是我們也可以從電影中感受到那種香港獨有的市井文化以及港片中慣用的對小人物英雄情結的把握。
小職員阿邦的人物塑造的很成功，無論是一開始的懦弱與掙扎，還是之後的勇敢行為。但讓人覺得真實可信，讓觀眾覺得這樣的小人物就如同自己生活中的同事，朋友一般。
影片中那場精彩的飈車戲也很成功的運用了香港狹窄的街道這一特點，同時有著好萊塢式的凌厲剪輯風格。
拋開陳木勝導演這部《保持通話》與原作哪部更優秀不說，至少是一部讓國人看起來很自然，很舒服的一部商業電影。
同樣成功的例子，還有去年很火的《瘋狂的石頭》。蓋里奇精妙的故事結構加上極具中國地方特色的語言風格，讓大部份沒有看過《兩個大煙槍》的中國觀眾有著如獲至寶的感覺，也自然捧紅了寧浩這位年輕的導演。
我認為對於目前中國仍然不成熟，但是在高速發展的電影產業來說，我們的創作者適當的借鑑好萊塢的成功經驗是很有必要，也是十分可行的方法。翻拍好萊塢的成功作品是其中的一種途徑，或許有些人會對翻拍片很反感，認為這只是一種投機取巧的行為。但對於大部份觀眾來說，並不會想那麼多，要的只是好看的作品罷了。就像我們會記住《瘋狂的石頭》裡面那些有意思的方言對白，我們會記住《保持通話》裡面那個如同動漫人物一樣的手機銷售員。而不會在意這個畫面又抄襲了誰，那個結構有和什麼電影如此的相似。
不過要拍一部成功的翻拍片也絕非易事，導演必需要能夠精確的抓住自己所熟悉的地域文化的精髓。而這就必須是長時間的對生活的積累與觀察才能夠體會的到的。說到底最終靠的還是導演的功力，從能夠使翻拍片脫離原片的枷鎖，真正成為具有自己個人風格的導演作品。