大師的普及之作

這是一部拍給孩子們看的電影——羅曼.波蘭斯基自己對《霧都孤兒》的定位，因此不難理解，波蘭斯基對狄更斯原著大刀闊斧的刪減，極力使原來「惡」的份量降低，代之以微弱的「善」。

最明顯的變化體現在費金幫派上，波蘭斯基抓住了書中每一個角色身上可能的閃光點並加以放大，使得這個犯罪幫派在罪惡之外多了幾分人性色彩與趣味。首先，費金這個匪首，唯利是圖中多了幾分滑稽的瑣碎。參見費金數錢一幕，台詞以及神態盡顯一個守財奴略帶可愛、偏執的猥瑣狀，而原書此處費金口中的陰謀、算計則被剔除。因此，波蘭斯基鏡頭中的費金只能算作猥瑣的作奸犯科者，而非十惡不赦，正如他與奧利弗的關係，不殘忍亦不仁慈，卻在威逼利誘的碎碎念中映射著某種曖昧的溫暖。其手下如托比.克拉斯基不入流的時髦感及不合時宜的幽默，「溜得快」自以為是的成熟，甚至賽克斯那隻惡狗無條件的忠誠，都被波蘭斯基敏感地捕捉到，使費金幫派在罪惡中仍不失如馬戲團般無傷大雅的歡騰感。

出於前面提到的原因，以及要將全書幾百頁的內容壓縮在一場電影的約摸兩小時內，波蘭斯基主要選取了以奧利弗視角出發的情節，並完全除掉奧利弗出身這一點，使影片結構大大簡化，成為一部單純的孤兒歷險記，宣揚人性善良的可貴。情節的大幅度刪減，使影片某些地方的說服力略顯欠缺，同時也是影片擔負的內涵較之原書大大減少。但考慮到波蘭斯基的本意，針對兒童片，以上的問題可以說並不構成太大問題。

最大的問題可能還在奧利弗.退斯特的扮演者——小演員Barney Clark身上。這孩子的長相完全勝任奧利弗的清秀漂亮，演技在簡單的情節中也說得過去。但他的眼神遠沒有奧利弗的敏感與懂事，換句話說，這孩子缺乏奧利弗身上的苦難感，無法激起觀者應有的戀愛之情。另外，作為一部宣揚「善」的電影，不應忽視原書中奧利弗自身的善良對周圍人的影響與震撼，可惜的是，Barney Clark同樣欠缺奧利弗這種「逼人」的善良與純潔的氣質，不能不說是全片最大的遺憾。不知算不算先入為主，看書的時候我是揣著Freddie Highmore（《尋找夢幻島》、《查理和巧克力工廠》）的形象比畫奧利弗的，換成這個孩子，似乎更能「刺激」觀眾。

在波蘭斯基所有的作品中，《霧都孤兒》無疑是承載著最淺顯意義的一部。但他作為電影大師的手筆，還是深刻植根與全片中，體現在對書中場景氛圍驚人的一致上。十九世紀倫敦街市略顯昏黃的繁榮，窮街陋巷裡呈墨綠色的破敗腐爛，唯一接近真實的色調出現在奧利弗逃離的途中與布朗洛家裡，構成波蘭斯基最大的隱喻，關於一個孩子若隱若現的希望。

波蘭斯基試圖借電影，傳達狄更斯筆下美好的意願，將這部家喻戶曉得名著，再一次推向世人視野之內。反過來講，也是狄更斯的這部小說，讓《霧都孤兒》電影版在波蘭斯基的標誌下格外平易近人，也等於讓波蘭斯基被更多不那麼深刻的影迷接受。所以，這實際可看作，兩位大師隔著兩個世紀的時光，對彼此的普及。