《全員惡人》痛到飛起（原作：皮亞）

《全員惡人》有幾個賣點：一，北野武回歸拿手黑幫暴力片；二，暴力畫面升級，令人「慘不忍睹」；三，影片競賽康城，首映觀眾拍爛手掌，影評卻給了最低分數；四，北野武宣佈《全員惡人》開拍續集，2011年秋天上畫。 在此之前，北野武從來沒有作品拍續集。

北野武的黑幫電影，是靠「打」出名堂，1989年導演首作《小心惡警》玩掌摑，我們在電視新聞看見醉駕嬌娃掌摑交通警只屬小兒科，片中惡警對著黑幫連環「兜巴星」，拍攝時真人真事絕無借鏡就位，全靠專業演員咬緊牙關不斷「捱重摑」，從此奠下了北野武式暴力美學。 與其說《全員惡人》重回暴力，更貼切地說是重回一個「惡」字。
「極度惡人」恐懼植根
北野武拍暴力電影拿捏得最好的地方，是懂得從觀眾心理出發，製造真正的恐懼。 腸穿肚爛畫面可以令觀眾掩面尖叫，但這充其量是一種短暫的驚慌，如何把真正的恐懼植根於觀眾內心，北野武的方法是設計人見人怕絕無情講的「極度惡人」，及運用簡單、傳統卻非常殘酷的「家法」懲處。
遇惡愈惡無法無天
看電影，最怕見到惡人，惡人從不講情絕不講道理，觀眾慣常代入受害者或弱者角色，遇上惡人，動不動講手，輕則被打至血流披面，重則造成嚴重毀容或終身殘廢，非常可怕。 電影通常有正邪、黑白兩面的世界，最惡的人，也要遇上將之繩之於法的好人或英雄，但《全員惡人》的結構是「冇個好人」，全部都是惡人、衰人、賤人，問題是你惡，我比你更惡，惡到無法無天的結果是江湖大風暴。
《全員惡人》是全然的黑道邪警世界，其中的價值是，對外爭利益、對內爭上位、而貫穿內外是人人爭權力。 忠誠不值錢，義氣是笑話，靠惡可以打出名堂，靠奸能夠坐上龍座。 片中北野武是堂口頭目，有一群手下死士，但仍要聽命於家族大佬及黑幫龍頭共主。 雖然這種黑道描寫並不新鮮，但北野武就將之徹底發揮。 江湖中兩大家族鬥爭，由其中一方有人在夜總會被屈錢的小事而引發，賠錢道歉事小，另一方大佬被人用刀片在面上劏了個大交叉報復，就立即一發不可收拾。 影片整體構思簡單，但很有效率，兩大家族互相報復，行動不斷升級，但黑幫龍頭大佬又樂見兩大家族互鬥，從中使奸計剷除異己。 格局就像是觀看一場十個回合的重量級自由搏擊KO比賽，一個回合又一個回合地打下去，拳拳到肉，看誰更惡、誰受不了、誰被擊倒。
隨手拿起都是武器
所謂暴力美學，人人不同。 吳宇森喜歡放鴿講情義，北野武剛好相反，冷、惡、殘酷。 明明有槍，偏偏不用，用什麼呢？ 隨手拿起都是殺人武器。 刀片、洗牙鑽、筷子，全都可以置人於死地。 方法不是一刀封喉，而是切手指、生劏面，筷子插爆耳、洗牙鑽捅穿口腔，北野武有本事拍到觀眾一見有人拿起剃刀就驚，一見到惡人就怕。 目睹每個被執行家法的人，觀眾打從內心痛到飛起，相反片中惡人卻在一旁冷笑。
北野武在10年前到好萊塢拍黑幫片《大佬》，成功塑造外表冷酷但內心對手下照顧有加的好大佬，另外就是細緻描寫日本黑幫與黑人蠱惑仔的情義關係。 今次《全員惡人》，江湖上再沒有好大佬（除了北野武），而日本黑幫與黑人再次掛鉤，黑幫使計「捉黃腳雞」控制加納駐日本領事，暗中從事賭場、毒品生意，後來更搞出人命。 不過，今次情節就相對兒戲、無法無天，同時黑人領事角色太吃重，鬧劇味太濃，相信是影評不賣帳的其中一個地方。
黑人角色鬧劇味濃
其次是黑幫報覆沒完沒了，拳來腳往互相KO雖然有看頭，但故事沒有藉此提升，只停留出賣、報仇框架，亦令影評對「北野武」大名未感滿意。 北野武最後自首入獄，獄中再巧遇當日的黑幫對家仇人，就甚有參考港產黑幫片味道。 不過，報仇情節，長拍長有。 正如北野武最後有沒有死？ 他又會不會出獄進行反報復？ 龍頭大佬被殺，但繼任人又有多少仇家，要置他於死地？ 這全都是留給觀眾的懸念。 所以《全員惡人》破天荒拍續集，也並非「系又拍唔系又拍」之流。
北野武黑幫電影冷、快、狠，有日本傳統特色，有武士精神，有人生嘆喟，有男人味，有麻甩型格，有暴力快感——只要不是每次都將他的電影當是藝術作品，只要不怕承受痛到飛起的視覺感，《全員惡人》的確令人看得暢快、感覺淋漓。