搖滾青年斯科塞斯

************這篇影評可能有雷************

我覺得電影配樂的水準可以分成五個層次，第一層是相互矛盾、第二層是毫無關聯、第三層是營造氛圍、第四層是描述人物內心、最高層次是文化內涵。馬丁斯科塞斯是所有導演中把美國流行音樂吃的最透的。如果刨去電影中配樂所傳達的文化內涵，這部電影只能算是黑幫犯罪類的中下游水準。
      電影於1973年十月上映，片名《mean streets》直接就讓人聯想到滾石樂隊72年的神專《exile on main street》。專輯《exile》代表了搖滾樂的一切精神，表現為混亂、放縱、隨心所欲，但搖滾精神的核心就是青年精神(teen spirit)，或者可以成為叛逆精神。了解了這一點，我們就可以把這部電影與馬丁之後的幾部黑幫電影區別開來（《好傢夥》、《賭城風雲》），因為那些電影中的人物以壯年、中年為主，而《mean streets》裡的重要人物幾乎都是青年。所以我給這部電影的定位是斯科塞斯最「搖滾」的電影。
       說完了背景，再談主題，本片的核心是青年(叛逆)精神的消亡。雖然縱觀全片查理的戲份更多，但喬尼才是真正的主角，因為他就是青年精神的象徵。愛把妹、愛賭博、亂花錢、愛打架、見人不爽就開打、愛嘲諷人，這個人物形象就是那個年代青年們理想中的形象。影片開始時四個青年找人要錢一言不合就開打，青年精神彰顯無遺，但是由於生活壓力、家庭壓力、宗教壓力等各種原因，幾個主角分別融入了社會規則，只有喬尼依然我行我素，查理給他找了工作他直接跑掉，麥克找他還錢他置之不理。查理用自己的方式幫助喬尼，實質是幫助他融入社會規則（還錢，找工作），他多次稱「喬尼」為小孩子，影片後半段查理與喬尼爭吵，喬尼大喊「你幫了我什麼，你根本沒幫我」，喬尼只想繼續照自己的方式生活，保護自己身上的青年精神不被扼殺。所以最後的結局就非常容易理解了，社會規則終究容不得青年精神的存在，借子彈將其扼殺。
        上面寫了這麼多看似過份解讀的文字，言歸正傳，支撐上述觀點的論據就是斯科塞斯的配樂。這段主要內容關於音樂，沒有興趣可以跳過。電影第一幕中《be my baby》的使用被滾石評為「搖滾樂在電影中的30個最佳時刻第一名」。上世紀60年代是搖滾樂最巔峰的年代，而《be my baby》是前英倫入侵時期最經典的單曲，對於70年代的觀眾而言幾乎鼓點一響起就夢迴63年，而後電影分別使用了數首girl group經典（Please Mr. Postman、Shoop Shoop Song 等）和數首搖滾經典（Jumpin Jack Flash、I Looked Away等），但是隨著時間推移搖滾樂的使用越來越少，古典宗教音樂的使用越來越多，配樂就從側面暗示了搖滾精神的消亡。順便提一下流行音樂背景，隨著70年beatles的解散、72年貓王的去世，主流音樂界都不看好搖滾樂的傳承，70年代前期的白人主流音樂是從古典音樂中找尋靈感的prog rock，而朋克運動還未開始，搖滾樂處在最低谷的時期。可想而知這麼一部「搖滾電影」對經歷過搖滾巔峰的美國人民的吸引力。
         朋克運動從75年才開始萌芽，但電影裡已經用到了punk一詞，這算不算一種變相的預言呢