我們不能替人假設

看電影或小說，觀眾與讀者經常有種心理，這主人公怎麼這樣，而不那樣。這編劇怎麼那麼蠢，編得這樣狗屎或狗血。
    看這部《大洋之間的燈光》時，相信很多觀眾也有這種心理。
    其實，沒辦法，故事就是這麼來的，不然，一切很理性，一切都按觀眾意願發展，哪有錯綜複雜的故事呢？
    俺看這故事時，開頭沒有多少感覺，直到海上飄來那艘船，伊莉莎白準備收留那個女嬰，故事才真正開始。因為到這個時候，才感覺有戲了。
    如果按法鯊開始的想法，那這部電影也沒有什麼好拍的了。其實，觀眾已經知道，他們這麼做錯了，就看怎麼錯下去。
    如果這個錯永遠不說，不揭穿，可能像某些觀眾想的那樣，那這個故事也就over了。讓女嬰長大了才知道真相？那會怎麼？也是這個故事發展的一種思路。
    但編劇偏偏要讓法鯊良心發現，早早自揭真相。那觀眾會想，這是不是有些傻啊？
    可法鯊的良心就是這樣啊，他愛伊莉莎白，愛女嬰，想把責任攬到自己身上，觀眾怎麼能替他假設呢？
    其實，當編劇或寫小說的都知道，故事就是要擰著來，這樣才有意思。當然這樣往往也會招觀眾罵，會被指責為腦殘什麼的，會讓不少觀眾不爽。
    俺也覺得這個故事後面寫得並不太好，以俺比較正常的經驗，似乎後面也可以這樣寫，也許更合情理：
    法鯊內心糾結，先求伊莉莎白原諒，跟她商量後，去找女嬰的母親說明真相，然後到警察局自首。警察局證實法鯊沒有殺人，因其有自首情節，判罰他短期服刑。女孩交回母親手中，但允許伊莉莎白和法鯊作為養母養父，可以定期探訪。這樣，結局似乎比較圓滿。
    但是，這樣合情理是合情理，但拍出電影來，好看嗎？
    所以，編劇寫人物，往往是錯越多越好，看得觀眾直髮急，心裡想怎麼這樣呢？怎麼這樣呢？編劇才覺得這人物才真的寫好了，劇本才成功了，戲才有了！
    港真，這片子俺覺得演得最好的是那個小女孩，天真可愛，自然質樸。而最感動的也是片尾，就是法鯊老了，等到養女回來，拿出伊莉莎白的遺書，送補給女。
    如果故事編得太合情理，那這最後的感動可能也不會有了。