以天下為之籠

整部劇開始眼花繚亂，一季下來，發現故事內容很簡單，人物設定單薄甚至不可信，為了增加觀影感，才會將情節掰碎，配上精緻的各種小細節、名著名言穿插於交錯的時空，讓觀看者致力關注細節，同時忽略掉人物塑造與心理刻畫上的缺陷。

作為樂園設計者的阿諾德，應該清楚自己設計的只是一個高仿真遊戲公園，裡面的機器人是為遊戲設定服務的，他設計了更像人的機器人，卻因此無法接受這些機器人按遊戲設定的供人殺戮，而現實世界裡，上帝也無法阻止人類自相殘殺，只能看著比金字塔還高的屍體，堆得天堂、地獄也放不下。

阿諾德的搭檔福特，他的轉變也莫名其妙，為什麼他也認為這個遊戲樂園是個錯誤？能進入樂園遊戲的都是富豪吧，他們在遊戲裡殺奸擄掠最後站在金字塔頂端，這與他們現實里幹的事情是一樣的，只不過遊戲裡做的「惡」表現得更露骨（？）。
我對這個遊戲能否吸引有錢的顧客存疑。因為人對自己做的惡，是不願意表演給別人看的，有錢有權的更不會親自動手，那麼感興趣的只有變態了，所以，就設定了一個邏輯不通的人物「威廉」。

青年威廉，按西部牛仔片的標準，還過得去，老年威廉就不知所謂了。
老年威廉反覆入戲30年，算是親自檢驗自己的遊戲吧。明知道機器人的行為是設定的，不斷殺「死」機器人，只為看到機器人出現設定以外的行為，而福特稱之為「發現自己之旅」……



情節很碎。同樣的情節不斷在不同時間線交錯穿插，同區域不同時間線或者不同區域同個故事裡因為某個機器人的「覺醒」出現一點小意外，這使得作家不得不面對故事修改的必要。
第十集裡，之前不停重複的碎片終於讓我們（可能）明白了，作家敘述的故事內容。

電視展示的西部世界，與電影、書報雜誌裡的一樣，灼熱的風沙偶爾繞進解渴的河流，荒涼山谷隱約的馬蹄聲不知是鏢客還是淘金者，以及，不時出沒的、堙沒在自由農耕地遠處被神拋棄的原主人——印地安人。在這個高仿的世界，人們能夠身臨其境高度還原遊戲裡真槍實彈的殺戮。
所謂高度還原，是這裡的機器人外表、內構極其接近人類，能夠表達與人類一樣（接近）的情感，甚至還有特定的「回憶」，它們與人類唯一不一樣的地方，就是缺少「貪婪」。

如果這個遊戲僅是殺戮，遊客毫髮無損的完成闖關，是不可能吸引很多多金客戶的，畢竟需要的資金擺在眼前——開發及維護它的費用都可以給地球做個超豪華墳墓了。
因此，作家多次告訴我，來這裡，可以重新發現自我？

對此，我是有很大疑問的。現實世界裡了解不到的，虛擬世界裡可能脫胎換骨嗎，難道這個虛擬世界不是重復現實世界的規則，難道不是幾個人踏著幾萬、幾十萬、幾百萬甚至更多人的血肉最後站在了「人生巔峰」？

對這個疑問，作家似乎沒有異議，他也強調了，不要相信人類。
以天下為之籠，則雀無所逃。因為「貪婪」，人類創造了驚人的、迷人的物質文明，為了得到更多的金錢、權力，他們是不會離開籠子的，也無法體會自己創造出現的機器人，為什麼會有「想出去」的念頭。那麼這個遊戲，最終是否為了重新做人或者升級，把人類都 殺了，再把他們的「精神」複製在機器人身體裡，失去肉身的「人」才能停止自己的蠢行，產生更高級的願望？

鑒於這個劇在人物刻畫和劇情上的缺陷，我傾向認為這這是一個作家（或編導）對所構思故事的反覆揣摩，他想努力跳出類型電影的套路，不再滿足於已經高度類型化的西部電影中的人物形象（對應本劇中的機器人），硬漢、美女、惡棍、騙子，等等，而是塑造出更活生生的有自我意識的人物，然而最終仍是力有不逮，只有在這個意義上，這部劇才是最有意義的。   舉報