這會不會又是一部刷新觀眾三觀的科幻神作？

12月9日，執導過《第五元素》、《超體》等科幻神作的法國大導演呂克貝松做客北京電影學院，與媒體和影迷分享《星際特工：千星之城》的製作故事。至於新片為何要選擇這樣一部題材的電影，呂克貝松在現場透露，拍攝《星際特工》源自他兒時的一個夢想，他40年前就想拍這部電影。但當時因為技術條件限制，未能如願。



筆者特意去了解了這部漫畫的內容，發現這部漫畫最大的意義和樂趣，就是開創出了一個與任何科幻著作都不同的獨立、嶄新的科幻王國。原作中處於千星之城的一個叫做Alpha的太空站由來自世界各國的移民者組成，它不僅擁有著聯合國、科學大道等完整設施，而在阿爾法太空站生活的種族更是達到8000多個，涵蓋2000萬太空居民，8000種通用語言。



其實從拍攝角度來說，它比《超體》和《第五元素》的難度要更大，因為電影不僅要事無鉅細地展示更多的科幻細節，人文面貌，還要將不同的角色清晰立體的凸顯出來。從現場公佈的預告片來看，這部電影出現的角色眾多，畫面極致炫目，但它並非像《星球大戰》和《星際迷航》一樣是局部故事，呂克貝松的野心更大，他想要為觀眾展現一幅更為宏大的宇宙藍圖。



其實呂克貝松製作電影一直以嚴謹聞名，但他又是一個極富幽默精神的導演。呂克貝松說，看完《阿凡達》之後，他將已寫好劇本扔在了垃圾桶里，不惜一切代價又花費9個月的時間重新創作，目的就是為締造出與《阿凡達》截然不同的科幻境界，引發全場大笑。




為打造逼真又夢幻的太空場景，他和團隊在全球範圍內海選服裝設計師，畫出的故事梗概圖達到6000多張，花了一年多才完成。如果說《超體》的1000個特效鏡頭打破了呂克貝松科幻電影的記錄，那麼《星際》中將有多達2734個特效鏡頭，這些特效場面由維塔工作室和工業光魔一同合作，近年來由這兩支尖端特效菁英班底打造的科幻電影一直都在突破觀眾的想像極限，但和呂克·貝松的合作，還是讓筆者感到期待。



呂克貝松的科幻片資訊量一向極為豐富，有信馬由韁的想像力但又不乏幽默感，他很懂得利用時間與空間的重疊和交織，為觀眾釐清那些複雜而又難懂的線索，讓科學幻想的解釋變得有依可循。所以特效往往成為了他電影中的加分環節，他很懂得如何利用特效來為他的才華服務。如果說《西部世界》和《星際迷航》被全球觀眾廣泛接受，都來自成功影視劇對原著藍本的助推，那麼這部《星際特工》能否出色地完成推廣原作漫畫的歷史使命，成為又一部里程碑式的科幻作品呢？

《星際特工》的誕生，可謂是佔盡了天時地利人和。這部電影由基美影業和呂克貝松的歐羅巴影業公司聯合出品，自不久前基美成功入股歐羅巴公司後，《星際特工》推出的消息可謂打響了雙方合作響亮的第一槍。其實早在《超體》、《玩命速遞》、《九條命》時期，基美和歐羅巴的合作關係就很密切，但此片則標誌著雙方合作不僅停留在市場和電影技術理念的交換，基美的資金注入也使歐羅巴的電影在開發製作能力方面實現了工業化升級，別忘了，科幻電影就是燒錢的機器，當美國人將投資都用於打造超級英雄電影或火星探索電影的時候，慶幸的是，我們還有科幻大師呂克貝松呢！