來呀牛仔，互相傷害呀！

經典的西部片，從影片一開始的配樂便已經將你帶入那個西部世界。說實話，之前看了《香腸派對》留下陰影，前半部份每當出現那段配樂都腦補裡面印第安餅乾的畫面。這是純萃的男人戲，看了之後你會發現這種電影能夠影響一個時代，以及看這種電影長大的昆汀導演一點都不奇怪。還有伊斯特伍德，之前從沒見過他年輕的樣子，在《美國狙擊手》獲得奧斯卡最佳才開始關注他。然後就是《百萬美元寶貝》裡面幹練的老教練。久仰他的大名，沒想到年輕的時候這麼帥，簡直可以說是迷人。他塑造的片中這個角色，一開始殺人不眨眼，從容地開槍，是一個既有顏值又有槍法心狠手辣的標準的西部牛仔形象。符合人們心中的預期。而且一直到最後他都是這樣一個形象，我們看著他是如何生存的，也許不是道德的生活方式這種生活方式甚至也不光彩，他靠欺騙權利機關獲得獎金，和強盜小人合作。他研究出一整套靠此生存的技巧，當強盜沒有利用價值之後就去尋找另一個強盜。但是當他最終落入強盜手中受盡欺凌的時候，他還是一言不發地沉默，他的表情沒什麼變化，無論是在「工作」的時候，還是經歷痛苦的時候。唯一變化的是他的處境，殺人不眨眼，視生命如草芥是他的處境，在沙漠被強盜逼迫走一百公里臉上皮膚炸開幾乎死去只求生存也是他的處境。區別就是前者是我們觀眾鄙視的行為，而後者則是讓我們產生極大的同情的行為。而無論哪種行為，牛仔還是那個牛仔，他依舊保持著那個眼神，那個表情，那種冷笑，或者不能夠說是笑。這個人物的性格是沒有變化的，導演想要觀眾看見的是這個人，他在出現在螢幕上之前就已經存在了，只不過在生活中人們叫他傳奇的西部牛仔，而在電影中我們從電影類型的角度分析，我們叫他西部片中的主角。西部片是類型電影最早的一批，主角人物的性格早已是那個樣子，而在看過更早期西部片的觀眾眼裡，那樣一個人物都在觀眾心裏面。想要創造一個在這種基礎上能夠突出出來出類拔萃的西部片人物，就要熟知這個人物在觀眾心裡的位置，這部電影的導演抓住了這一點。所以我們在影片的最開始看到的就是一個從我們心裡走出來的角色，而我會綜合這部電影之前和現在的觀眾（看過當下西部片）兩種角度去看。你會發現這部電影的偉大之處就是他所表現出來的承上啟下的類型片作用，不僅能夠影響普通觀眾，甚至能夠印刻到他們（下一代導演）內心深處，然後通過這種影響，繼承了西部片在現在的類型群當中已經沒落了的衣缽。是的，西部片當年的輝煌早就不在了，從電影史的角度看這種類型在當時電影市場中是主導的。單真正好的東西永不過時，它會記在人們心裡，總有一些真正的粉絲他們不會見異思遷，在今天依舊在拍著西部片。也許他拍的本身不夠優秀，沒那麼大的影響力，單只要它還能引起一部份觀眾回頭看經典的像這部一樣的西部片類型，這樣這種類型片就能夠延續下去。 回到這部電影，如果這部電影不是170多分鐘片長的話它也許就不會那麼成功，正是因為多出了這差不多一個小時，故事上它將金毛和強盜獨特的關係交待得清楚而詳細，這段關係也是這部電影中最為突出的一段關係，以致於在今天看來這種」相愛相殺「的關係仍然不過時。而更加難能可貴的是，導演在當時就已經看到了這一點，於是他選擇用這段關係作為最後的結尾，這是正確的結尾，它將故事中最為特色的一段昇華，這就是羅伯特麥基《故事》裡面的秘密，通曉了故事，用電影創造了好的故事，這才是讓所有觀眾買你帳的王道。而明星也在故事中產生，伊斯特伍德因為成了一個完美故事中的主角而被人們記住，而其他角色雖然都很出彩，卻成為了這個角色的襯托。 當然作為一部西部片，光有一個好的故事是不夠的還要有大場面。一個好的故事就能拍出一部好的電影更是不可能的，還要有附於骨架之上的血肉。這部電影血肉就是電影的鏡頭，配樂，音效，表演，化妝，剪輯，以及最為重要的導演的個人風格。導演的個人風格一個體現就是綜合上述技術的能力，另一個就是細節。有的導演看中的是前者，那麼他會在不斷精進技術的同時變得默默無聞，有的導演注重後者，那麼他最終會形成強烈的個人影像風格，於是人們會記住導演的名字。而有的導演兩者兼具，那麼他的電影就會成為真正的經典，人們會記住他的電影。這部電影的導演無疑是最後一種。並不是說人們就不會記住這個導演。因為這種導演本來就在電影史上寥寥無幾。 再說回電影本身，電影中讓人印象深刻的大場面有那麼幾處，都集中在後半段戰場部份，第一個場面是南北軍的跨河之戰，鏡頭的調度，以及群眾演員的調度都有極大的難度，中規中矩地表現出來就已經足以讓人震撼。接下來的炸橋樑一段是另一種震撼，橋是為了被炸而造的，而最後也確實是把它給炸了，鏡頭以一個全景的靜止畫面呈現爆炸前一秒，來凸顯下一秒爆炸的衝擊力，而為了讓這等待的的一刻更真實接了一個引線燃著的特寫。爆炸的一刻，碎片在精確的計算下飛向鏡頭，遠處是中心的煙霧和火光。這個場面製作之精良讓現在的爆炸技術看了都汗顏。最後的墓地墳冢航拍鏡頭也不可謂不認真，因此強盜在墓地當中穿行搜索的鏡頭才有足夠的份量和說服力。其實這些大場面看上去壯闊鏡頭表現出來也很有力，製作起來不一定很困難。考驗的是常識，幾千個墓地，幾千個墳頭，幾千塊不同的墓碑。這種場面要是中國團隊來製作的話，說不定要把道具組和場務組全都用上，然後讓扮演士兵的群演也上場，結果亂成一團粥，十幾天也幹不完。可是想像一下這個導演要是決定要操作這個畫面的時候肯定會先從故事線列入著重場面之一，然後製片人將其列入制景項下，從節約成本考慮和拍攝時間考慮，最快速最省錢的方法當然是找專業的施工團隊人工或者機器挖墳坑工作有序，一個施工隊幾十個人，想像一下這種工作會用幾天。而且絕對不至於混亂。也許你不相信中國的電影拍攝團隊會有這麼愚蠢，但這確實是真的，不要比好萊塢，韓國都比不了。一個韓國的製作人說過：同樣的拍攝需要，韓國劇組三兩個人就能保證效率，中國劇組會動用幾十個人。 再說這部電影的細節處理，最有意思的是蒼蠅，不知是有意還是無意，也許是洛杉磯氣溫太熱了，但是你很難在其他電影中看到這麼明目張胆的蒼蠅處境，在故事的每一個階段蒼蠅都會落在強盜的臉上，還有一次是出現在雪白的枕頭上。化妝上面，槍傷，曬傷，這些傷口的處理都很棒，現在很多電影都做不到這種程度。服裝也很講求細節，強盜鞋上的破洞，還有他穿的褲子上都有豐富的細節。克林特·伊斯特伍德的牛仔裝扮更是帥得沒邊，期間換了好幾件衣服，到最後脫下風衣，換上印第安套頭的毯子上衣都能夠穿出個性。老爺子當年真是風光無限。 再說回主題，片名叫三鏢客，而最讓我感興趣的是金毛和強盜兩人的性格和關係，但這並不影響影片的主題表現，因為最後的三雄對決拔槍之前的生命對峙真的很精彩，我能夠想像到當年的觀眾坐在電影院的椅子上熱淚盈眶的樣子和小男孩看到這一幕停止嘴嚼眼睛裡閃閃發光的表情。因為直到今天看到這個場面依然讓人震撼的同時內心深處湧動著男人的熱血。而在開槍的一剎那，金毛和海盜同時將槍口開向了天使眼，這突如其來的一槍並沒有在意料之外。天使眼完成了他的故事作為支線的任務，他將自己最強大最引人注目的一面一直留到了他死前的最後一秒。而金毛是槍法最好的這一點毋庸置疑，因為他是天生的牛仔，他的人物前史就是我們每個觀眾經歷過的人生中最痛苦的一段，所以他是天生的牛仔。而他的孤傲對強盜的蔑視是來源於他的自信，而強盜則用事實打了他一巴掌，從此強盜在他眼裡在實力上可以平起平坐。但他嘴上還是不饒人，他又重複自己之前說過的話，只不過換了一個情景：世上只有兩種人，一種是找到墳墓的人，一種是負責掘墳的人。於是他們之間的關係又回到了影片一開始的時候，只不過到了最後，他兩個人都從這西部戰場上活下來了，雖然過程中是你拋棄我，我陷害你，對方都差一點要了對方的命。最後黃毛上演了兩人之間的拿手好戲，上吊的人與射斷絞繩的人。兩人都互分了四袋金幣，你可以想像這兩人會很快的揮霍掉這些金幣，然後又重回老路。也可以認為他們從此洗手不幹用著些資本建立起自己的事業成了有頭有臉的人物。然而將來有一天無論是在壁爐前，在沙漠的某個角落，在寫字樓的辦公桌前，長毛都會想起他拿槍瞄準強盜繩索的那一瞬間。而強盜則會惡狠狠地瞪一眼空氣，喃喃自語一句：那傢伙就是個狗娘養的混蛋。