我為多年前寫過這樣一篇關於王晶的文字而想跳進黃河

        這些文字來自於06年對《臥虎》的評論（節選）：
        從某種意義上說，王晶有點像香港電影的晴雨表。王胖子以敏銳的觸覺、天生的商業頭腦著稱，以致給人庸俗下賤的印象，但無論香港電影處於怎樣的一個時期，總能見到他那肥胖的身影像幽靈一樣飄浮。確切地說，應該是哪裡有香飄的地方，總能見到他像蒼蠅一樣嗡嗡不已。
        據說《臥虎》最初的設想是拍成《古惑仔》的十週年紀念版，也許是為了顧及內地市場吧，這一想法沒有得到貫徹，要知道一部純黑道江湖片是不可能在內地上映的。但我以為，只是因為王胖子不是劉偉強，無法達到那種高度，所以降低了要求。影片從一開始，就擺脫了《無間道》以後港產江湖片（最近一部是《黑白道》）的模式，不再賣弄深沉、故作玄虛，而是很直白地進入故事。很難得，王胖子終於從他的「黑白陰影」中跳了出來。
        【此處省略745字】
        值得稱道的是《臥虎》的創新精神，對江湖片、臥底片的大膽延伸，那就是喜劇色彩。這種黑色幽默的風格，與《賣凶拍人》有別，也可算一種新嘗試。可以這麼說，《臥虎》是帶有很濃厚香港色彩的黑色喜劇，裡面很多語境都是來自香港現實社會，影片同樣充滿著戲仿和惡搞，如對《黑社會》、《無間道》等的戲謔。很顯然，《臥虎》受了《瘋狂的石頭》的影響，大陸導演王光利的加入，正是這種黑色幽默元素被移用的反映，王光利此前的《血戰到底》就已經有了很深厚的黑色幽默成份。這種創新，是《臥》片最大的價值所在。
        整體上，《臥虎》是懸念、輕鬆、動作、愛情、警匪甚至倫理的，很陽光，甚至接近主旋律。
        香港電影，應該為有王晶這樣的人而感到幸運。在最需要想像力和創造力的電影工業，有多少人能數十年如一日擁有如此旺盛的精力和熱情，不斷尋求超越與革新之路？可以說，王晶是踩著前人的纍纍白骨在電影的探險荊途堅持到現在的。香港電影正因為還有像他這樣的人，才未致於滅亡。如果有一天，連王晶都不敢再拍電影，極可能就是香港電影死亡的時候。所以，由衷為王晶和《臥虎》鼓掌！

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        那時候無論內地還是香港，華語電影的市道都比較慘澹，還在堅持拍電影、尋求「突破」生存的人真的難能可貴。但時間流轉，在王晶轉戰內地，一再拍出《笑功震武林》、《財神客棧》、《大內密探靈靈狗》、《澳門風雲》系列這樣的爛片後，我對他僅存的一點好感也沒有了。這人就是個投機主義者，抄襲山寨，炒冷飯，40年不變，嗯，應該會50年不變。王晶，不要再自大迷信自己的頭腦，把故事還給編劇，讓編劇不再只是你的打字員吧，香港電影通行了那麼多年的那一套可以休矣！在多媒體時代，在娛樂不再侷限於電影電視的年代，香港電影那種找幾個會打字的人在茶餐廳或酒店隨便聊、編一個糅合了動作、喜劇、愛情等幾種所謂賣座元素，再重金找兩個大卡司壓陣，7天拍完就拿出來上映的一套，已經開始玩不開了，黃百鳴要不是「葉問」早就死翹翹了，還有一大堆已經玩死或者苟延殘喘的，如陳勛奇、黃岳泰、程小東、林嶺東、谷德昭、李力持、劉鎮偉、馬偉豪、阮世生等，混得比較好而且可持續發展的陳可辛、徐克、杜琪峯、林超賢這種都是用心做電影的。
       國產片要從爛片當道到百花齊放百家爭鳴，改變，從杜絕王晶這種七日鮮式粗製濫造開始。反正我不會為這種毫無誠意主打卡司還強扯情懷的片子再貢獻票房了。