《鐵拳》——憤怒、衝動你就輸了

    「自虐」是一種極端的敬業方式，當然也是尋求突破的一種手段。敢於「自虐」的演員一定都是有追求的，他們的作品向來都不會差。

    細數起來，這樣的演員在好萊塢也不在少數，前有老牌影帝湯姆漢克斯，後有馬修麥康納、克里斯蒂安貝爾、麥可法斯賓德、萊昂納多迪卡普里奧、馬克沃爾伯格、傑瑞德萊托和湯姆哈迪等等，個個都是「自虐」高手。他們在胖和瘦之間皆可以自由切換，實現體重的快速變化於他們而言如同尋常之事。

    而本片中的傑克吉倫哈爾當然也屬於其中之一，從拍攝《夜行者》時暴瘦20磅到恢復，再到《左撇子》中迅速增肥15磅，化身一位結實暴力的職業拳手，在幾個月內練得一身腱子肉，其「自虐」程度當仁不讓，可以排進前五。

    實際上作為批片引進，即將在中國上映的《左撇子》屬於15年的一部老片，網上早已出過高清資源，如今還被製成3D未免有圈錢之嫌疑，不過能在大螢幕上有幸看到倒也還是件不壞的事情。

    它算得上是傑克吉倫哈爾繼《夜行者》之後的一次新的嘗試。

    不過相比較《夜行者》中傑克所塑造的那個形容枯瘦、眼球突出、目露寒光卻又始終保持著高度清醒和警覺性的精明冷血又極具原則性和計劃性的路易斯，《左撇子》中霍普這個角色表現空間不小但挑戰性不大，儘管傑克整部電影下來被揍得幾乎左眼就沒睜開過，幾場表演很賣力很真誠也很有感染力，卻並沒有什麼質的突破。

    如果說劇情和演員的演技是相互成就的話，那麼這部電影這二者間卻顯得並不那麼協調。

    從早前官方發佈的預告片中，我們大體上就可以看清和猜測出這部電影的大的框架和劇情走向，可以想像，《左撇子》這部作品難免地落入了俗套。它所講述的無懸念地是一個很套路化的故事：

    年輕的拳王霍普因為無法控制自己的衝動和憤怒在於挑釁者相搏的混亂局面中不幸導致了自己的妻子中槍身亡使得自己陷入不可自拔的悲傷和自責的情緒之中，而賽場上攻擊裁判更是讓他的事業滑入到面臨破產的低谷，不斷的酗酒和頹廢同時也讓他失去自己女兒的監護權。為了重新獲得監護權和女兒的信任，霍普一步步走上了自我救贖的道路......

    這樣先抑後揚的故事套路讓人覺得無趣實際上也屬情理之中，畢竟觀眾看得太多也就膩了。但是套路俗並不能決定這部作為拳擊類題材的電影不能拍得熱血。

    可是有趣的是導演安東尼福奎阿似乎並沒有打算這樣做。從電影開場熱身式的拳王決賽之後，影片就進入了文藝化的敘事，熱血激情的賽事退居其次，重心轉移到主角霍普在困境面前逐漸認清現實，不斷與女兒溝通以及不斷自省其衝動性格的過程之中。這種對親情和心路歷程的挖掘讓整部影片頗具文藝調調，同時也可能一部份熱血方剛的觀眾失去耐心，不過好在有了前面的情感鋪墊，影片最後的終極PK達到了一部拳擊電影該有的場面和水準。一眾演員出色表演加上安東尼福奎阿對場面的調度和對鏡頭的切換讓整部電影瞬間充滿了活力。最後教練對霍普說的那一句，「眼看你就要贏了，你要鎮定點，鎮定點，其他人都只是散步的路人，這是世界是你的，是你的世界，上帝在注視著你，你在妻子在注視著你，我在注視著你，你的女兒在注視著你，不要讓那個人控制你，不要讓他擾亂了你的心智，你有一個絕招用左拳揍他，你回到台上去，揍扁那個混蛋！」,想想都覺得熱血沸騰。

    其實這種將親情融入到拳擊類題材的電影中，在其他電影裡都曾有過。早從上世紀七十年代開始，拳擊類題材就已經出現了很多經典的作品，在展現它們熱血勵志的同時，都融入了一些有血有肉的時代和情感元素。比如講述小人物成就傳奇的《洛奇》、比如講述黑手黨統治背景下拳王傑克莫拉塔不願低頭的救贖之旅的《憤怒的公牛》、比如講述父子兄弟間情感關係糾葛的的《勇士》、比如講述親情、勇氣、尊嚴以及生與死秘密的《百萬美元寶貝》等等。

    與這些經典之作相比，《左撇子》毫無疑問地要遜色不少，它因為過於工整而缺乏新意，但是就同題材的電影來講，它依然有著水準之上的表演，水準之內的感人以及水準之內的精彩。