能帶給你救贖的只有你自己

最近看了幾部國外的青春片，特別巧的是剛好都和寄宿學校的人物有關。當我看到Tamsin騎著馬，悠悠地回答說自己平時上寄宿學校，整個暑假都會在家，歡迎Mona無聊時來找她玩的時候，我想，不會又是一個上層階級家境優渥卻心靈缺失扭曲的小姑娘吧？
看完整部影片，終於忍不住嚎一句：People educated at boarding schools are FUCKING CRAZY!!

當然，這話說得地圖炮了一些，畢竟但凡描寫青春期的文學影視作品，都更喜歡讓一些問題少男少女做主人公。但寄宿學校給一大批學生帶來過的心理問題是真實存在的。英國教育和寄宿學校可以說有著最緊密的聯繫，上層階級的家庭都會慣例把子女送到昂貴的寄宿學校，但這群子女中卻有這麼一部份，他們有最好的條件，接受最菁英的教育，卻因為童年和青春期長期遠離父母親情，在學校壓抑等，多少發展出一些心理上的問題。

這部電影的評意料之中多是在討論Mona，畢竟無論是原著小說還是電影都是從她的角度來講述的，她混亂的青春，無望的底層生活，她遇上的騎馬少女，她打開心扉，她陷入愛情，她被欺騙，她離開，她成長。太多人也會對她的心理有共鳴，畢竟這就是導演的目的。（"I need to get to the essence of adolescence, in a way I am arrested in my adolescent emotions, like most of us I think are, so the film is very personal. I identify with Mona to an unhealthy degree, so the main thing was to make these teenagers the sort of teenagers I could relate to myself, slightly more timeless and removed from now."）

就我而言，可能因為我一開始就抱了開頭那樣的想法，因此整個觀影過程給了Tamsin很多關注，這個來自上層階級，住在大房子裡，會拉小提琴的棕髮姑娘。多冷漠啊！Mona付出了全部的真心，卻被她當成了summer theatrics，只是一個夏日的遊戲。她有優越的家境，也有空虛的精神世界。看似完美的家庭，其實家人之間缺乏溝通和了解，大家都扮演著自己該扮演的角色，默契地沉默。Mona在窗外看見他們一家人吃飯，父親看著報紙，母親和她低頭吃著自己面前的食物，食不言，看看，多有禮貌，多莊重的一家人，在相機面前照出來就是最完美典型的上層階級家庭，然而內在可能早就破碎不堪了。

我想Tam內心也是對父母不滿的吧，不滿他們沒有給她足夠的愛與關注，但她依舊在他們面前乖巧地沉默，從不會跟他們談論自己內心的想法。若她是一個美國青春片中的孩子，也許會沖父母大喊大叫發洩，瘋狂叛逆。但她不是，她已經被教育成並習慣了塑造這樣一個溫順好孩子的模樣。Mona看到Tam父親開車經過，問他Tam在哪，他說：「在她房間裡，和往常一樣。」Mona提著行李箱去找她，看到她穿著校服微低著頭，十足一個乖巧好女兒的樣子，說：「我要回學校了。」

後來Tam在她們第一次接吻的水邊找到Mona，雲淡風輕地跟她說：「剛才在我母親面前我不好表現出真正的自己，我只是在演，那根本不是我，你了解我的。」在她重複了一遍「你了解我」的時候，鏡頭意味深長地給了Mona的面部大大的特寫，佔據了整個螢幕。是嗎，Mona了解她嗎，或者她了解她自己嗎？哪個是真實的她？真實的她被困在自己優越的生活里，困在封閉的寄宿學校里，常年扮演著一個循規蹈矩的女孩，終於從波瀾不驚空虛乏味的生活里有一個假期的她，開始實現她心中的idea of summer fun，她給自己安上人設，做自己一貫想像中「真實的自己」，抽菸喝酒痛哭跳舞。她極力做出和封閉學校裡的循規蹈矩相反的行為，要得到更多外面世界的經歷，跟Mona一起砸車窗後奔跑，讓Mona給她講述她的前男友Ricky，給她示範做愛的過程，一起去Ricky家搗亂，吃致幻蘑菇，在酒吧公開親熱，玩弄Mona和她哥哥以從他們的反應得到滿足感，感到這個自己是如此真實，然後她收起所有的表情，說：「我要回學校了。」

這個家。完美的資產階級家庭。表面是光鮮的，內裡大約是殘破的。華而不實，像家裡那棟富麗堂皇晚上卻會發出嚇人聲音的大房子。她一邊憎恨著在她眼裡日復一日都在麻木演戲的雙親，一邊有過之而無不及地重蹈雙親覆轍。她討厭那樣的人，她又成為那樣的人。她做出這些事，編造出這些故事，玩弄別人的感情，讓這個所謂「真實的自己」尤其真實，然後等她終於要回到她一潭死水的生活中繼續演戲時，她可以特別自信地告訴自己「我現在不過是在假裝，其實這根本不是真正的我，那個我才是真實的。」

這部電影很容易讓人想起《罪孽天使》。生活苦悶壓抑的青春期女生，像抓住救命稻草一樣抓住對方，友情和愛情混雜在一起，發誓永不分離。不過太想逃離，逃離虛偽的現實，逃離悲慘的生活，逃離一眼可預見的未來，逃離在屠宰場的工作和混蛋丈夫還有一群有心理疾病的孩子，於是給自己幻想了一個美好的充滿希望的未來。就像陷入宗教狂熱尋找心靈慰藉的哥哥一樣，深信對方是自己唯一的救贖。營火旁的誓言，太天真太年輕，「就像那年匆促刻下永遠一起那樣美麗的謠言」，說出的那一刻就註定了結局。

其實，無論如何她們也是不會有將來的，假如Tam真的也為愛情瘋狂，決定不管不顧跟她一起私奔，結局會是怎樣？電影第二天早晨的場景，Tam躺在原地，Mona去摘了些黑醋栗當早餐，說自己口袋裡還有更多，Tam說無論摘了多少都不夠當早餐的，她討厭這個地方了，又冷又餓還被蚊子咬，想回家。回家後Mona依舊興緻勃勃地拿著個地球儀選她們私奔的地方，鐵了心要離開要奔赴愛情，傻姑娘！若你們真的私奔了，野外裡的那個早晨就是將來的縮影，吃不飽穿不暖，必然有一天她會再次對你說：「我累了，我想回家了。」

如果電影溫情一點，正常路線一點，大概會是Tam也真心愛過她，並沒有為了自己的idea of summer fun存心欺騙她。她會告訴她：「我愛你。但我不可能拋下一切跟你走，這不現實。我要回學校了，你彌補了我心靈的一部份缺失，我會成為更好的人，希望你也是。」這會是多數青春片的走向，你遇到一個人，她不經意地闖入卻轟轟烈烈地離開，你們不會有未來不會有時間的磨損，愛情永遠停留在這一刻，永遠年輕。比如《桑格莉之夏》的文藝小清新，少女又治癒，她讓你成為更好的人，然後揮手和你說再見。沒有結果，就是青春的意義。

但《夏日之戀》沒有給我們這樣一個小清新的結尾。其實，如果這部電影不是改編自小說，也許正會是這樣的結局，但寫出原著的女英國作家花了大量篇幅描寫英國80年代的社會階級背景（導演做了大量刪減，把重點放在了兩個女孩之間的關係上），在這個背景里Tam成長為這樣的人，一個心理髮展不健康的上層階級女孩。也正因如此，這部電影如果僅僅被歸類於「女同片」，未免太委屈，因為它絕不僅如此。就像《罪孽天使》《裂縫》等電影，它當中包含了女生和女生之間的情愫，但它其實並不是絕對重點，更重要的是從她們的關係中探討的其他東西，青春期的心理思想，社會體制，成長，面對現實世界等等。

在片尾，Mona成長了，雖然不是以一貫青春片的小清新方式，而是以一種相對殘忍的方式。這個迷失了自我的社會底層的姑娘，看清了現實後不再像抓救命稻草一樣渴望對方拯救她。在她放手的那一刻，她心裡愛的那個人已經死了。Crimes of passion或許可以被原諒，但她放過了對方也放過了自己，畢竟她的誓言句句真心。電影開頭她被前男友甩了之後只有迷茫麻木，但她放開Tam頭也不迴轉身離開的時候是帶著微笑的，她跳出了虛假的精神世界走向現實，清楚明白這個世界沒有神，有的只是你自己，能救你的也只有你自己。

而Tamsin呢，她能走出自己虛假的精神世界，給自己帶來救贖嗎？

我們就不得而知了。   舉報