蠻荒地帶里，野蠻的故事正在上演——北美新片《追捕野蠻人》漫談

平淡的6月檔期過後，這部來自紐西蘭的獨立電影絕對可以喚醒的你感官。先要介紹下這位奇特的藝術家，也是一位作者型導演：塔伊加·維迪提（Taika Waititi）。如果你去搜索一下他的採訪，你會發現他肯本就是個天生的「多動症」外加「表演狂」。所以他出演了不少自己的電影作品，例如2010年的《毛利男孩》，2007年的《鷹與鯊魚》，2014年《吸血鬼生活》等等。


（表懷疑，這是導演本尊）


（真人長醬紫，是有多慾求不滿）

這部新片《追捕野蠻人》同樣在年初的聖丹斯上大放異彩，更是被買下了北美髮行權，6月開始了小範圍的院線上映，在IMDb上高達8.5分，Metascore更是給出了80分，最低分為60分，全線及格。可見這部新片的受歡迎程度，另外75年的導演塔伊加·維迪提，更是接棒了好萊塢大片《雷神3》的拍攝，令人不敢想像，如果雷神系列的調性，變成了毛利野蠻小清新，也是個不錯的選擇！（開玩笑）。在這位用盡渾身解數「搞笑」的紐西蘭導演，踏入好萊塢大染缸之前，讓我們來聊聊他這部可愛的新片《追捕野蠻人》。

開篇定調：笨拙搞笑與童聲合唱

塔伊加·維迪提的影片一上來，常常伴著合聲的配樂，一下讓觀眾從全方位視聽感官，瞬間進入他的電影世界。一個幻想著自己的爸爸是英雄人物的孩子，一個到處搞破壞的問題少年，那些個純粹的、有趣的孩童形象，總是能在他的鏡頭下，變得與眾不同，讓觀眾在第一時間，就對這個也許天真、也許幼稚、也許叛逆的孩子充滿了好奇與好感，而不是以社會規則的角度，成年人的眼光，去評判他們的想法和行為。



導演塔伊加·維迪提曾說，有時候看著自己的孩子，就會激發創作的靈感。而看他的電影，更像是把他自己還原成了一個孩子，重新審視大人的世界。在他的電影裡，孩子活的像大人，大人活的像孩子。在《毛利男孩》中，生活落魄的大人，整日胡鬧，妄想著找到一大筆錢，還組建了一個耍酷的幫派。當一個家庭里大人的位置失衡，孩子活的則像一個找不到生活角色的大人，在貧窮的生活里，照顧弟弟妹妹，還要協助抽風的爸爸。影片的英文名字《Boy》，其實代表了兩個角色的狀態，父子都是BOY，而BOY最終都要自己成長為MAN。

而到了新片《追捕野蠻人》中，小胖子瑞奇.貝克，一個經歷了多個領養家庭的調皮鬼，成天想著自己要成為一個惡棍，他違反規則、破壞公物、無視管教。他覺得自己什麼都不怕，因為他是一個惡棍。但其實他什麼都害怕，他害怕野豬、害怕鮮血、更害怕孤獨。他只是個每晚都要抱著熱水袋睡覺的孩子。胖胖的身材和他粗魯的態度，只是他的外在和偽裝，他喜歡惹人生氣，喜歡離家出走，而他最討厭的，就是人類。



影片以一段極其精簡的開頭，為全片定調，邪惡的小胖子，從城市裡被送到了大山裡的寄養家庭。幽默的阿姨，冷漠的叔叔，一心想離開的瑞奇.貝克，三個人度過了一段，詭異又溫馨的生活。當淳樸的阿姨用美好的早餐、獵殺野豬的教學，以及搞笑的生日歌，讓瑞奇.貝克終於覺得，自己找到了可以停留的港灣和依靠的家人時，阿姨卻意外去世了。生活的秩序，再一次被打亂。



失去女人的男人與世界，開始失衡。

回顧電影《毛利男孩》的話，你會發現，故事開始於奶奶進城參加葬禮，一家子都交給了大兒子「Boy」，全全管理。以致於父親回來的時候，一切都是一團糟，兩個人從相互仰仗，到決裂互毆，以及最後的和解，最終都在奶奶的歸來後結束。而在《追捕野蠻人》中，一切同樣開始於阿姨的去世。小胖子瑞奇.貝克不想再接受任何一個寄養家庭，於是帶著自己的愛狗Tupac（命名來自他崇拜的「黑幫英雄」說唱偶像Tupac Shakur。），一起逃進了叢林裡。

同樣失去了家庭和伴侶的叔叔埃克，更是從一個沉默寡言的老頭，變成了一個唉聲嘆氣的老人。面臨著生活港灣的消失，他進入叢林尋找瑞奇.貝克，一開始也許是出於責任，不過到了後來，兩人一起做出不再返回現實社會裡的決定，一老一少，一個面臨蹲監獄的風險，一個面臨蹲管教所的現實，兩個人突然有了共同的目標：為了自由，向著叢林深處進發！成為一個野蠻人(Wilderpeople)，是他們唯一的生存選擇。



這一刻的轉折點，太有趣了。奠定了全片的立場，頓時讓觀眾理解了兩位主角的感受，並且站在了他們的立場上。開始支持他們瘋狂的想法和行為，在茫茫的森林裡，面對那些城市人無法想像的危險。而受傷、打獵、過夜，都變成了可以解決的技術問題。在這片叢林裡，他們的危機不是來自野蠻的地帶或者野獸動物。而是來自人類社會派出的警察、為了賞金搜捕他們的獵人，以及帶頭追捕他們的，兒童福利機構的女性負責人。


（影片符號化的這位女性反派，極其暴力兇狠，還帶著一個沒用的小弟。導演刻意把社會職能的成年人，刻畫成了不擇手段的流氓樣子。）

影片花了大量的對白和劇情，來凸顯城市生活與社會制度，對於這一老一少的束縛，他們的叛逆和出逃，變得理所應當，是為了自由而戰。看著他們熟練的駕馭叢林法則，把追捕他們的人耍的團團轉，衣食無憂的在密林里穿梭，確實讓人體會到了，自由的感覺。而他們之間，對於彼此的包容和理解，更是看到了那些叛逆少年、冷漠老人，內心脆弱柔軟的一面。



《捕獵野蠻人》中小胖子瑞奇.貝克對於母親拋棄自己的耿耿於懷，以及《毛利男孩》對於過世母親的想念，導演塔伊加·維迪提的影片裡，都有著一小段傷感的元素，這段情節來的不緊不急，筆觸柔軟，恰到好處的給了故事一個間歇的暫停。再小大人的孩子，在他頑皮的偽裝背後，也有著自己的內心世界，他們總覺得親人的離開，是自己的錯。因為感覺沒有人喜歡自己，所以他們討厭所有人。這是一場心理戰的逆襲，就像瑞奇.貝克說的： 「I didn't choose the skuxx life, the skuxx life chose me.」



導演：塔伊加·維迪提，也很重視文字的元素。在《毛利男孩》中，Potential－潛力一詞被反覆使用，老師對與孩子的評價，孩子的不解，再到自我否定。直接表達了導演要對觀眾說的話，每個孩子的潛力，你看不看得到？到了新片《追捕野蠻人》中，叔叔埃克是個不太識字的獵人，而小胖子瑞奇喜歡閱讀，而影片最為沉重的單詞，應該是叔叔埃克愛狗「墓碑」上名字：Zag。



讓角色游離於法律之外，但是依然很酷。

這句話在導演：塔伊加·維迪提的《毛利男孩》中，他自己飾演的不著調父親，曾為大兒子解釋，什麼是幫派組織：「就是一群人，游離於法律之外，但是依然很酷。」。而到了《追捕野蠻人》中，男主角小胖子，整天念叨自己要成為：Gangsta。這一次，導演乾脆把兩位主角，都設定為這樣的社會角色：游離於法律之外，在叢林裡逃亡，但是他們依然很酷。只不過這一次，他們不是Gangsta，而是Wilderpeople，是城市人的對立面。



兩人從吵架到並肩行走在叢林裡，再到意外失散。小胖子瑞奇一點也不慌張，因為叔叔早已教會了他，如何在野外生存：尋找水源，走上高地，不要赤裸。他認真的生存，卻也不失幽默。而一段時間後，小胖與叔叔在叢林裡的相遇，一點也不令人感到吃驚，他們都是各自可以獨立、自由的生存的男人。他們相視一笑，沒有對彼此失望，叔叔沒有被抓，而小胖瑞奇也毫髮無傷。




竭盡全力的逗觀眾捧腹大笑

導演：塔伊加·維迪提，曾經做過一次TED演講，講述他的工作有關：創造力（Creativity）。而他與生俱來的毛利和歐洲猶太人的血統，他保持了一切男孩子的喜好，塗抹漫畫、做自己的動畫片、模仿自己的偶像：邁克.傑克遜。他的第一部電影，簡直就是對邁克.傑克遜、日本武士文化崇拜的極端產物。而到了《追捕野蠻人》中，又加入了大量的美國黑幫文化、好萊塢大片的影響。而他每次都會把這樣的美國流行文化，混搭到他的本土文化里，那些優美的合聲配樂，就是最好的化學效應。


（這一幕的對話是，與《魔戒》躲避騎士的情節相同，叔叔已無語。）

導演：塔伊加·維迪提表示，繪畫、攝影、拍電影都是在創造有趣的事情，而他是一個真誠的，竭盡全力想逗觀眾笑的創作人。他的作品涉獵範圍之廣，混搭口味之怪，常常令人大笑不止。與其說其迎合美國文化，不如說他是瞄準了全球影迷共鳴的流行文化。西方主流文化的魅力，遍及世界的各個角落，即便是偏遠的紐西蘭的村莊裡，那個崇拜邁克傑克遜的小男孩兒，還有那位抓住小胖瑞奇自拍發社交網路的萌大叔。我們追逐流行文化的心態，都被他放到鏡頭裡一一展現。

無論是《毛利男孩》還是《追捕野蠻人》，影片用古怪的搞笑，戰勝無聊的社會。導演：塔伊加·維迪提對故事的把握更加成熟，格局也更大，尤其是新片中廣闊的自然環境，很好的釋放了影片追逐自由的情懷，雖然追車橋段有些過火。塔伊加·維迪提的搞笑方式，有時很低級，有時又有意外驚喜，你很難猜測，那些是刻意添加的，哪些是渾然天成的，因為他自己就是一個瘋癲的人，沒有自我束縛。


（紐西蘭人古怪幽默是骨子裡）


雖然不知道他的《雷神3》是否會一如既往的新奇，不過他的新片，總是能引起人們的關注，贏得頗好的口碑。這部用野蠻的方式，講述蠻荒里發生的有趣故事的影片，讓觀眾一起經歷了一次，沒有超級英雄的，為自由而戰的影片。即便方式是偏門的、暴力的、無厘頭的。在還沒有新片資源的情況下，建議大家先去看看他之前的幾部作品吧，一定不會令你失望。

本文為[三克電影空間]公眾號特約撰寫