重口味超級辣

火鍋嘛，料好了，怎麼做基本都不會難吃。
下文幾乎沒有劇透，最多只到官方劇照所展示的地步，敬請放心參考。

故事自洽：
能自圓其說已經是不容易的事了——現在很多很多院線片兒連完整、流暢地講個故事都做不到，真的，更別提自洽了。

這片兒故事不復雜，一條主線清晰地理下來，但人物關係很雜，要想表現好眾多人物，讓形象鮮明又立得住其實挺難，好在這片兒的著力點還是找的很準，正反派都各有形象。

劇情有點《瘋狂的石頭》，但沒有玩什麼多線敘事，而是注意把故事講圓活兒，笑料都是基於故事本身的自洽而成的，並沒有硬生生咯吱人。敘事也用了各種巧合，無數劇情上的反轉，好在仍然不失一定的合理性——比如說：對於一個發生在中國·大陸·城市中的故事，出現一些「問題」，我們第一反應肯定是：為什麼不報警？！片子也考慮到了這一點：「報了，沒用啊。」其他地方也有為了滿足「合理性」所做的交代，說明各種的可能主創是考慮到了的，只是用喜劇手段掩蓋過去了，這就增加了影片的可信度，讓人能更放心地跟著劇情走。

 
鏡頭設計很有心：
幾場打鬥戲拍得真是很有數。比如最後一場防空洞中的群毆戲，鏡頭的橫移很有氣勢，既符合防空洞狹長的結構，有一種流暢的美感，cover了整個場面，顯出了極好的調度；又迫使所有人都很有戲，不會有那種鏡頭外或非重點演員站在一旁等戲的情況——既然是群毆就要各有看頭才行嘛。打得招招在肉，出拳踢腿顯得毫不留情，力度實在得很。韓國的特技團隊，打得確實很專業。
 
金庫中大家看到那堆錢的段落，大居中構圖；錢在前景，營造出一種壓迫感；後面的人也居中站著，背景處的吊燈和儲物櫃也是對稱排列，這種呆萌的佈局襯出他們的一種懵B狀態——面對橫財弄得心癢、想犯罪又「被迫不敢」的普通小市民做派一覽無遺。


美術做的極好：
近幾年美術好但是片子爛的例子可不少。這片兒是少有的美術、劇情都不錯。
一上來就有四個人帶著四副面具搶銀行，面具的相貌正是西遊師徒四人，這個設定挺有點兒黑色幽默的。有趣的是唐僧和悟空的兩幅面具「臉上」都很有戲，隨著面具後面演員的表演，面具上竟然好像有了表情一樣，讓沒有任何變化和動感的面具成為動態表演的一部份，印象中只在看少數的日本電影中才有過這樣的體驗。其實面具本身是不會說話的，也是鏡頭語言的功勞。

↓↓↓這個「唐僧」太有戲了，簡直面具中的表情帝



選景很有特點：
充分利用了重慶這個城市的特殊性，拍出了一種截然於其他城市的都市美感。
 
防空洞——洞子火鍋店，裡面的色彩搭配和布光都很講究，配色豐富且重，加上一些油膩膩的質感，顯得有些詭異而輕鬆的暗黑色調。會讓人想起特里·吉列姆或讓-皮埃爾·熱內的某些電影，營造了一種透著黑色幽默的氛圍。
 

輕軌——當「於小慧」的名字第一次被提起時，陳坤愣了一下，眼神思緒萬千，就在此刻，他背後有一列輕軌轟轟隆隆地開過去，簡直就是心境最好寫照啊。很喜歡這樣的細節設計，而這樣的情景估計也只有在重慶這樣的城市才可以合理實現。後來，陳坤和白百合在輕軌站碰面的戲鏡頭表現力也很好，車站的天橋和林立的高樓相呼應，用了好幾個機位反覆表現他們有點糾結的關係，和一退一進的心理狀態，這樣的設計頗具都市感。這部片子也讓我記住了一個叫「唐家院子」的地方。

 
小巷——高潮戲把重慶的小街小巷塑造得非常有質感：凌亂、擁擠，生活的邊邊角角懶散地佔據著原本的公共空間；高高低低的臺階好像有點倔強的生命力一樣，刻意刁難著主人公。最後雨中的戲，陳坤頭頂是密佈交錯的黑色電線，被雨水洗刷得銳利如刀劈的劃痕一般。被雨水打濕的鴿子是黑的、陳坤全身上下的裝束是黑的、血污是黑紅色的，一切都很凝重而孤絕。這是在院線片中少有的壯美一刻。攝影和美術都太趕趟了。

 
天台——最後一頓飯大家是在一座破樓的天台上吃的。色調溫馨，環境開闊，讓人不禁舒一口氣：終於來到地上了。背景是層疊的樓群和山色，在夕陽的映襯下讓人很懷念，好像忽然想起某個早就被自己遺忘的時刻一樣。
  
方言過癮：
中國那麼大，你說你要拍特定的某一個城市，最基本的就是要表現說當地話的人嘛。秦昊和喻恩泰兩人不是重慶人，但話說得一點不違和，似乎還挺自然的。白百合原本的設定就是「那個講國語的」，在關鍵時刻冒幾句方言還挺有喜感的。相比前一陣看的《心迷宮》——一個閉塞的小山村卻人人一口標準國語，甚至還有話劇腔，真是分分鐘齣戲——《火鍋》讓對重慶話並不熟悉的我感到舒服極了。
  
這片兒能看得出導演的港片情結，秦昊開的小白車上有《機動部隊PTU》的車標，最後的段落也像《狗咬狗》一樣慘烈而鮮明，凸顯了一種年輕人才有的決絕與執念。整體有種老港片兒的生猛勁兒。後三分之一頗為血腥暴力，算是當今院線的重口戲了。我周圍的大媽、妹子抱著看個類似「泰囧」喜劇的心來了，看到後面一個勁兒砸吧嘴：「矮油矮油，嘖嘖嘖，疼死了，嘖嘖嘖，不敢看了……」能在不分級的市場中呈現這樣冷峻黑色、視覺風格強烈的影片，不知道主創頂住了多大的阻力才得以比較完整的展現出來，挺不容易的。


幾個演員都很自然，而且性格塑造上很有說服力。以前看陳坤不是「油頭粉面」就是「陰柔邪氣」，這片兒就真一普通人，卻又不失一種挺爺們兒的「帥和真」。秦昊也跟我印象中完全不同，沒見過他演「不靠譜」的混混，那句「麼麼噠」真是把全場聽酥了。一開始都沒認出是喻恩泰（有看片兒之前什麼功課都不做的習慣），認出來後驚喜了一下。白百合也不錯，沒有抖機靈，多了幾分真誠。反正就是每個人都有突破，而他們在一起的時候竟然真的有種「老朋友」的感覺，很來電，很自然，看得最後都感動起來。


這故事還講了一個挺有意思的理兒：你要是作好人，就一直坦坦蕩蕩地當個好人好了，總會有好人該做的事只有你能做的。他們表面上都是混子青年，都是別人眼中的loser，但骨子裡卻都有一種「好人」的善良與無意中的「堅守」，你說那是幾十年當好人的「慣性」也罷，或者是好人該有的「品質」也罷，反正是以一種挺平靜的喜劇態度鼓勵了人們「簡簡單單做好人該做的事就行。」
 
不明白為什麼要按照「喜劇片」的套路來發行，可能是想多些受眾，結果弄得從標題到海報都很平庸。我身邊已經有好幾個人表示「原本以為是個爛俗喜劇就沒打算去看」或「聽名字就有一種擺不上檯面的感覺」，所以也在此真誠安利一下這部尚且不錯的影片。其實創作者也不用玩什麼手段，踏踏實實、真真正正地做好片兒，多設計多努力，就跟一個人一直作好人該做的事那樣，懂你的人自然會知道你是個好人。