批評 |《午夜逃亡》：小切口到大世界

                                             作者 | 牛腩羊耳朵（巴黎）



午夜逃亡 Midnight Special (2016)
導演: 傑夫·尼克爾斯
編劇: 傑夫·尼克爾斯
主演: : 麥可·珊農 / 傑頓·李博赫 / 喬爾·埃哲頓
製片國家/地區: 美國

簡介：Roy帶著他擁有超能力的八歲兒子一路逃亡。在這個故事裡，我們會逐漸了解為什麼這個孩子得一直戴著一副護目鏡，為什麼從宗教極端組織到美國警察都對這對父子窮追不捨。《午夜逃亡》奇特地混合了科幻與家庭題材，展示著在保守宗教勢力的影響和個人面對強大國家機器的無力。在這一段路程中，我們將會看見一個願意為兒子無所不為的父親，用他的所有能力送自己的兒子走上一條與全世界憂戚相關的命運之路。

在現實主義題材的《污泥》之後，《午夜逃亡》並不完全是我們所期待的傑夫·尼克爾斯，卻遠超越我們的期待。家庭情感，追捕戲碼，以及科幻題材融合在一起，尼克爾斯在《存身》超自然元素的基礎上，走上了約翰·卡朋特的路子，甚至還有一絲史匹柏的影子。
 
可是身兼導演和編劇的傑夫·尼克爾斯，在開場的段落里，依然幾乎沒有給觀眾一絲光亮。這不僅僅體現在全低光夜景戲上，而更多的是除了背景音里電視廣播一直不停滾動播放的綁架男孩的新聞，我們從兩個男人和一個男孩一行三人身上得不到任何資訊，但很顯然，夜色給了逃亡最佳的掩蓋，如此低調卻又抓人的開場也是尼克爾斯一直的風格。而麥可·珊農飾演的羅伊和他的兒子埃爾頓（傑頓·李博赫飾演），卻完全符合電視廣播裡描述的綁架犯以及被綁架的男孩的資訊。羅伊為什麼要綁架自己的兒子？他們為什麼要逃亡？他們又要到哪裡去？而羅伊的朋友盧卡斯（喬爾·埃哲頓飾演）為何又心甘情願的幫忙？電影一開始就把沒有一絲一毫準備的觀眾從小小的切口中扔進了故事之中和主人公一起逃亡。然而更加讓人心存疑問的是埃爾頓，這個男孩本身。他所一直帶著的護目鏡，以及對於太陽光的抗拒，甚至羅伊身為父親對他的態度隱隱已然超越了父愛本身，都暗示著男孩不為人知的與眾不同。



此時，劇情線又一分為二，回到了父子兩人逃離出來的天主教極端分子的農場。隨著聯邦調查局以及美國國家安全局調查員塞維爾（亞當·德賴弗飾演）的介入調查，我們發現農場裡的教徒不但把男孩當作救世主，還希望把他在某日之前帶回農場從而得到救贖。不過國家勢力的介入，是因為得知男孩神奇般的獲得了國家機密資訊，而調查員塞維爾是唯一一個有意願真正理解這一切的人。
 
一路從德克薩斯州逃到佛羅里達州，在電影的三十分鐘處才找到母親莎拉（克斯汀·鄧斯特飾演）加入保護者的行列，她早年拋棄父子離開農場，卻依然保持著同樣的髮型和服飾。母親角色的出現也是為了完整尼克爾斯慣有的對家庭感情在面對危機時的刻畫。這一路下來，極少量的對話，觀眾發出的問題遠遠要比得到的答案要多，但是電影故事的範圍，已經從簡單的逃亡故事，
發展到了潛在的宗教寓言，指向了未知生物與文明。

尼克爾斯攢著捏著，一點點的放線索，而這些線索則全部都指向了男孩的與眾不同，就像他摘下護目鏡時雙眼射出的兩道強光以及他所造成的驚人破壞，與眾不同代表了主人公以及觀眾都不可知的世界，那個世界就在逃亡的終點。
 
導演也多次在各種場合提到致敬卡朋特《外星戀》的意圖，而電影昏暗的基調和氛圍以及八十年代風格的電子感配樂也印證了這一點。從另外一個角度來看，和《第三類接觸》同樣被國家勢力的追逐的普通人和海報上與《E.T. 外星人 》相似度頗高的小男孩，實在很難不讓人聯想到史匹柏式的外星人電影。但同時，尼克爾斯招牌式的電影風格依然是核心，家庭聯繫情感的描寫和人物選擇轉變的刻畫都入木三分。特別是電影的最後，四位成人主角在接受一場「洗禮」之後，對待信仰態度的變化，則是年僅37歲的尼克爾斯身為「電影作者」的老道之處。
 
可以想見的是，《午夜逃亡》向經典科幻電影的全面致敬，有可能會倒了一批觀眾的胃口，不過這是可以輕易被「原諒」的，因為在題材之下的，有太多尼克爾斯埋藏起來的個人敘事手法的細節值得去慢慢挖掘了，而這正是經典科幻電影所缺乏的。