荒野獵人：確定不是為小李子特地打造的虐片？

沒看這片之前，從今年奧斯卡最佳男主角的入圍名單來看，有薑還是老的辣的老白，逐漸步入佳境的法鯊，盡顯個人魅力的呆萌，敢於豁出去的小雀斑，小李子想要輕鬆拿下小金人想必也不太輕鬆，但看完《荒野獵人》後，欣喜若狂的小李子手捧小金人在領獎台上哽咽的畫面就一直在腦袋瓜子裡盤旋，不得不為這用生命在演戲的偏執精神，表達我誠摯的敬意，凡是關注小李子演藝生涯的童鞋都知道這哥們多年以來越演越痴狂賣力的艱苦奮戰，一路想方設法征服奧斯卡的坎坷經歷實在是太不容易了，從當年白皙英俊的翩翩少年，著實磨練成了蓬頭垢面的滄桑大叔。

小李子的奧斯卡之路，不僅成了大夥茶餘飯後的談資，也成了如今似奧斯卡吉祥物般的取樂和調侃對象，小李子那時而渴望、時而羨慕、時而隱忍的面部特寫，經過神通廣大網友同胞們的加工，已經成了遍佈網路的火紅表情包，奧斯卡就像一道他拼盡全力也難以逾越的鴻溝，或許連學院那幫食古不化的迂腐老頭都看不下去了（沒有一竿子打翻一船人的意思），才會力邀伊納里多（去年憑藉炫技「怪」片《鳥人》在奧斯卡大賺了一把），抓准了他經常太過投入，用力猛烈的演技特點，為任勞任怨自暴自棄的小李子量身定製了一部徹頭徹尾的自虐電影（純屬鬼扯），在頒獎季里一路含淚的過關斬將，最終實至名歸的拿下小金人。

以前也和朋友討論過小李子的演技，不得不說他給人的既定印象太深了，一張忒容易被定型的俊臉和太有辨識度的口音，倒不是說演什麼不像什麼，就是特別讓人齣戲，力道用得太過張揚和外放，嚴重爆表，顯得誇張而刻意，難以和角色融為一體，之前一直覺得他塑造和顛覆的空間並不大，偶像光環加上起步太高，可能還得忍耐個十年半載，不過抱著勞資就是要拿奧斯卡的決心，小李子終於在自毀的道路上越走越遠了，有時候長得太好也會種煩惱，成了不少演員的絆腳石，一般全力以赴的投入還是會被更為搶眼的外貌所無情碾壓，阿湯哥就是一個，演技是真有，可惜一直被低估，相較之下小了整整一輪、才40齣頭的小李子也算幸運了（話說是男人一生中最好的年華）。

所以為了打破這沒啥道理可言的規律，很多作為顏值擔當的演員不惜自毀形象，要嘛將自個的身體訓練成彈力皮球，可胖可瘦，可靚可丑，顛覆以往優質皮囊先行的螢幕印象，可以自行腦補下在這方面已經上升到令人咋舌境界的達人貝爾和少爺，要不就是完全抖掉偶像包袱，把關注點死拉硬拽到自己的演技上，小李子這次在《荒野獵人》里有血有肉慘不忍睹的獵（ye）人形象基本算是做到了，迎來了金誠所至、金石為開的喜人勢頭，有種多年媳婦熬成婆的不易趕腳，之前大眾的關注點基本都落在小李子更為搶眼的花邊新聞上，這片一出，全都開始翹首以盼起月底奧斯卡的揭曉，準備為小李子送上掌聲，雖說演得痕跡依舊不輕，「借力」的成份居多，不過也算有了讓人無話可說沒法不給予認可的獻身突破，從他那真摯動人的眼神中看到了期盼和渴望已久的靈魂。

說回正軌，這是一部優缺點非常明顯的電影，不少人吐槽伊納里多不過是沒有使盡全力的掛了個名，形式大於內容的老毛病一如既往體現得很到位，最高水準還是停留在了《愛情是狗娘 》的時期，劇情上單薄空洞，沒有過多深層次的介入和探討，或許也會有擁護者覺得導演的用意就是要在無中生有中表現出一種無需多加修飾的最直擊！最原始！最蠻荒！的史詩感，花了156分鐘的時間講了個一句話就能說清的故事，刻畫了一個「擁有不死之身」的老爹，一路荒野求生後為兒子報仇雪恨的艱苦歷程，簡化了劇情，摒棄了深度，除了將焦點全部集中在小李子虐透身心的忘我表演上外，最大的功臣其實是盧貝茲基無懈可擊的神級攝影（奧斯卡基本沒跑了），從大量嫻熟高級的鏡頭運用中，學習到原來電影還能這樣高逼格的華麗玩轉。

旋轉長鏡、固定長鏡、廣角鏡頭，特寫鏡頭，仰視的頻現，牛掰的調度，在這些令人嘆為觀止的鏡頭變化和審美標準中，無可挑剔的捕捉到了極富感染力的環境面貌，寒冷刺骨的凜冽與冷峻，氣勢磅礴、廣闊無邊的自然魅力，粗獷荒蕪的雪原美景，飽滿而動人，會打從心底的滋生出一絲敬畏之情，彌補了劇情上薄弱和空乏的劣勢，完美詮釋了什麼才是光影的強大魔力，全片的色調呈現出一種朦朧的深灰度中帶有凝重的湛藍，當攝人心魄的景像不斷地映入眼簾時，用任何詞彙加以形容都會顯得軟綿無力，一種透過視覺和感知上的強烈衝擊，能直接鑽進心窩子的震撼美感，營造出了寂寥、肅靜而孤絕的氛圍，反襯出小李子在救贖和復仇過程中，堅韌不屈的強大形象，在坂本龍一低調、悲愴而沉重的配樂中相輔相成，恰到好處。

被熊揉擰摧殘（這片的血腥味和慘烈程度絲毫也不含糊），遍體鱗傷、面露猙獰的小李子親眼看著兒子翹辮子，被同伴背叛差點被活埋，依靠堅定的信念和報復仇的動力，拖著傷殘的身軀，在雪地裡艱難爬行受盡苦頭，吃各種驚為天人的生食，為躲避外族人和印第安人被激起的殺虐（片中也表現了仰賴原生態充滿靈性的他們，讓人欽佩和敬畏的一面），在水流湍急的冰冷河水中侵泡掙扎，活生生上演生吞內臟，跌落山崖後赤身裸體在血淋林的馬肚子裡取暖過夜，前大半段基本都是圍繞著小李子在鳥不拉屎的冰天雪地裡拚死拚活求生的坎坷經歷，在形象核心的塑造上還是缺乏了一定豐滿的背景和基石，顯得有點片面和扁平，前70%在單調中平鋪直述，最後的復仇高潮來得還算驚心動魄，但也相較短促，如果沒有那麼無與倫比的壯觀攝影，難免感覺會有點冗長。

話說眼拙的我還真沒能一眼認出湯老濕，這位腹黑奸詐的老兄，從骨子裡散發出了一股狠毒到令人反胃的惡臭味，戲份不多，但十分出彩，演得好極了，不輸小李子。作為伊納里多的偏好，他的作品總會有一些看似很玄妙而稍顯刻意的構思，也會提供些許可做解析的隱喻和象徵（像是群狼的撕咬、牛頭骨的堆砌、破落的教堂等），在這片裡，小李子的求生過程夾雜著他超現實的夢境、幻覺一路進行，能體會到那是一股支撐他堅挺面對、努力過活、勇敢前行的厚重力量，不是來自上帝的指引，而是內心的信念和愛，雖說看著有點飄忽和詭譎，但也是不可或缺的一部份，起碼能讓人感受到一些精神層面上的東西，種族間的矛盾和人性的複雜也沒有花過多的筆墨著重描繪，有點流於表面，針尖對麥芒的衝突，在雙方直觀的對戰中被輕描淡寫的草草帶過。

在當時的歷史背景下，藉由小李子的立場和經歷，也能讓人心領神會到因長年累積的新仇舊恨、觀念文花上的差異與偏見，加上充滿野心而肆意的濫殺和掠奪，造成民族之間沒法輕易化解的矛盾，無休止的殺戮成了殘忍的生態運行模式，但又完全有可能消除仇恨與芥蒂，做到和平共處和互幫互助，看得出來兇狠、自私、殘暴等人性的劣根性，以及利益的引誘和貪念從中起到了很大的負面作用，而這些看似有點深度的蜻蜓點水和錦上添花的頂級配備（攝影、配樂、對手），更像是為小李子一路貝爾上身的過程提供更具說服力的硬性條件，話說這片也沒啥值得大肆探究的中心思想或艱澀主旨，只需直勾勾的盯著小李子捨生忘死的投入表演，彷彿就像是對他現實中征戰奧斯卡路程的一種別樣而弔詭的形象隱喻，歷經重重波折，希望就在前方，2.28，祝好運。