真實的可能。

       上一部看的洪尚秀的電影是《不是任何人女兒的海媛》，看完《我們善熙》後發覺，「我們善熙」同樣不屬於任何人。不同之處在於，海媛是在真實與夢境中切換，依靠幻覺產生故事，是一種虛幻的不屬於。而到了善熙身上，就是真實的不屬於。海媛與善熙並不重複。
       真實體現在哪裡？這同樣也是電影最明顯的特徵——固定長鏡頭。

       主角除了善熙，無非就是最先出鏡的崔教授、後遇見的文洙、再到後來的宰學。而整部電影就是這三男一女，兩兩之間的對話。大部份鏡頭都是一個人首先在畫面里，另一個人再走入其中，兩人坐於桌旁，鏡頭從側面拍攝。至於對話的內容都是次要的。看完以後我甚至在想，如果這部電影是無聲默片，同樣能夠準確無誤地表達人物之間的關係。
       長鏡頭，長鏡頭，長鏡頭，還是長鏡頭，5分鐘，6分鐘，11分鐘，最長一個鏡頭逼近12分鐘。洪尚秀向來是個人風格強勁的導演，不過這一作品裡標誌性的推鏡倒是不多見，片長只有88分鐘的電影全是用長鏡頭拼。最初以為善熙和文洙在「Hot Sun」炸雞店那個6分鐘的鏡頭已經長到頭了，結果後來居然出現了接近12分鐘的最長鏡頭。
       仔細對比後能發現最長的鏡頭是文洙與宰學兩人之間的對話，沒有女主角善熙。而善熙分別與崔教授的三次見面、文洙的一次偶遇以及宰學的一次見面，鏡頭時間都未超過文洙與宰學的那一次。長鏡頭這一拍攝手法最能體現的就是真實，時間空間和人物都不容作假，包括角色之間的對話氛圍以及情緒的微妙變化。在一個全部都是長鏡頭的電影裡，越長的鏡頭則說明故事越真實越貼近，兩兩之間關係的不同全都依靠時間的長度拉開差距。
       比如善熙與崔教授、文洙、宰學三人之間，最長的鏡頭在宰學身上，其次是年輕的文洙，最短的是崔教授，但與崔教授之間關於推薦信的對話發生過三次，宰學又分別與文洙和崔教授都有過一次交談。實際上通過這種鏡頭時間長短的比較能夠反映出善熙內心對這三人的喜愛程度，或者說她更偏愛於誰。結局是三個人一同去廁所，善熙從旁邊女廁出來後沒有與他們碰見。他們一同走入宮殿，善熙獨自離開，誰也沒見著她。眾所周知她不屬於任何人。但仔細揣摩還是能看出端倪，發現三人之間的不同點，以及誰更討她喜歡。只是在這電影裡無須選擇，「我們善熙」誰也不屬於，但她卻又同是「我們的善熙」。

       長鏡頭只是一種拍攝手法，與電影好不好看並無關聯。洪尚秀的故事總是非常平淡又乏味的，劇情太小，不大會用故事來衝擊，情緒沒什麼起伏，神態需要摸索，鏡頭固定，場景就那麼幾個。故事簡單無聊，但需要比較，經得起推敲。他的用意也沒那麼顯而易見，多靠對內心的洞悉以及對鏡頭和時間的挖掘，想表達的全都通過鏡頭的長短來實現。
       對他電影的評價兩極分化，看得明白的人懂得琢磨，看不明白的認為完全就是爛片的，多數是懶得思考，只看呈現在眼前的，而不試著去發掘鏡頭以外真實的可能。