看了三遍電影一遍劇本還是覺得好好

莎士比亞的戲劇中經常出現角色身份或心理的偽裝或錯位，這種戲劇性的誤解似乎是家常便飯，比如《仲夏夜之夢》里魔水的作用，《威尼斯商人》中善意的偽裝等等。亞里士多德在《詩學》中提出「發現」與「突轉」理論，被公認為是最富有戲劇性的編劇技巧：突轉，指劇情向相反方向的突然變化，即逆境與順境的轉化，通過人物命運與內心感情的根本轉變來加強戲劇性；發現,指從不知到知的轉變,它可以是主人公對自己身份或者與其他人物關係的新的發現，也可以是對一些重要事實或無生命實物的發現。

較為明顯的一個就是《無事生非》了吧，名字取得也很貼這部劇，Benedick和Beatrice，從名字看就是一對，Beatrice意思是保佑他人的人，Benedick意為被保佑。他們互相被對方吸引卻表現得水火不容，最後在誤以為對方先愛上自己的情況下才走到了一起，從仇人到愛人。而另一對情侶，Hero和Claudio也經歷了由愛到誤解再到愛的轉變，甚至Hero的身份也發生了改變。

Amy Acker講過這部電影是Joss Whedon在拍攝完《復仇者聯盟》的假期里弄出來的，尾燈本來要去義大利度假，結果他妻子說為什麼不乘這個時間拍部電影呢？尾燈本身也是莎士比亞迷，於是就又拿假期偷偷來工作了，不過這個工作是滿足個人願望的。主角Alexis Denisof、Amy Acker、Nathan Fillion都是來自《Angle》、《Firefly》的舊將，這次合作也是老朋友聚會，當然不能漏了神盾局局長 Clark Gregg。因為尾燈要忙《復仇者聯盟》的剪輯，演員們就自己在尾燈家裡排練，基本上就是用話劇的方式來表演，差不多就是劇中那種喝著小酒輕鬆愉悅的狀態，最後只用了十二天就完成，所以大部份鏡頭都是一遍過的。Amy Acker大學戲劇系畢業後在莎士比亞劇團里工作過，曾飾演過稚嫩的Hero，時光荏苒，少女也進階成為更有魅力的Beatrice。Amy Acker最早能得到在《Angle》里那個讓她一舉成名的角色也和莎士比亞有很大關聯，當時她去尾燈家參加劇本讀書會，剛好討論的是莎士比亞，而她曾經的工作經歷這個時候起了作用，幫助她成功引起了尾燈的注意，最後獲得了Freud這個角色。Alexis Deniso也是個很有想法的演員，和這樣的演員在一起合作，就算只拍一部戲也會其樂無窮，因為他永遠會有新的想法和理解，一部戲也可以有一百種樣子。讓Amy和Alexis在一起，滿足了多少《Angle》影迷的夙願啊。

我個人是超愛這種調調，黑白攝影，極簡主義，原版的對白，現代的演出，演員選得也很有愛，配的爵士樂更是討喜。比萊昂納多那個《羅密歐與朱麗葉》有腔調多了，多了份英式的古典氣息。最後只能再拜倒在莎士比亞大神腳下，就是他的劇本太好了，這樣不怎麼改就放現代來演還是這麼出彩，隨便看都有那麼多精彩的句子。

好後悔怎麼2013的上海電影節沒注意到這個片子，不然就可以大螢幕看了，以及後悔為什麼當初看了一集POI就棄劇。。。。。。   舉報