《曼戈霍恩》：碎片化的孤獨者

   一個封閉的人的內心是孤獨的，因為經歷了太多的事和人，連基本的社交都難以處理，並不是不知道如何去做，是清楚而不願意去做，寧願選擇逃避世俗，也不願意讓自己擺脫一個人孤獨的困境，不曉得是不是已經適應了這樣的環境，還是自己已經習慣了沉浸在孤獨的內心裡。電影的劇情非常瑣碎，如同滿眼的碎片，難以拼湊，難以連接，就連故事劇情的發展，也是根據時間線的發展去拼接，去展現一個人漫無目的隨意而瑣碎的生活，就是這種生活，我們能夠感受到角色的孤獨，那種渴望擺脫孤獨的慾望強烈的讓人感覺到想要解脫，可是一次次的勇敢嘗試卻被現實打回了原型，相對於現實的無言，選擇保持自己回憶的堅守與封閉自己的內心成了自己能夠繼續下去的信條與支柱。我們能夠靜下心來慢慢享受阿爾.帕西諾的表演，雖然細緻而瑣碎的表演並不怎麼適合他的演出，不過在電影裡的他仍然能夠為我們展示出，一個世故老滑卻拒人千里之外的孤獨老人，他不再是一個簡簡單單的符號，而是一個群體的真實反應，不管年輕的時候做過什麼，如何瘋狂，可是一旦年齡老了下來，內心的孤獨卻是十分深刻且立體的，他們不願意去表達，也不想去表達，留有一分恬然，卻是十足的孤獨，而能夠暫時撫慰他們心靈的只是不停的守望，和以往放不下心的回憶。
 
    導演將故事劇情的設置普通老人一般凌亂而又瑣碎，混亂不堪的劇情，代入感的設置，莫以明狀般強插入的鏡頭，讓電影主角有如旁觀者一般的置之度外，被隔離的人，透明的人，沒有人關注的人，從一連串的感覺上就給人不斷襲來的寂寞孤單，那種壓抑從電影中由內而外的散發出來，那種一個人的孤單彷彿從整個人的心底揮發出來，市井小人的生活已經被演員們演繹的讓人無地自容，有時候我們甚至能夠發現劇中人身上似乎有著我們身上的很多影子。這部電影越是細細的品味，給人的感覺越是十分強烈，那種難以改變的境遇，以及存在於我們心中的回憶，都是在講述人們心中被孤獨折磨後放不下的寄託，就是因為有這麼多對以往的放不下，讓人難以把握眼前的幸福，有的時候甚至害怕打破這種孤獨者的角色，害怕失去自己的存在感，而寧願享受一個人的孤獨。但是電影並沒有將孤獨與冷漠進行到底，而是導演給了電影一個美好的希望，並在這樣一個希望中鼓勵人們繼續前行，其實導演也是給了自己一個希望，讓自己欺騙性的以為會有一個愛自己的人在等待著自己，需要的只是自己放下對以往回憶的堅守，而積極的面對眼前的新生活，也就是所謂的忘掉過去，面對未來。電影裡面的每個角色都是孤獨的，他們生活在自己營造的虛假的環境裡面欺騙別人欺騙自己，直到自己真正孤立無援無所依靠的時候才發現，原來自己只是孤單一人，能夠依靠的也只有自己，電影創作的意念是消極的，雖然結局給了一個積極向上的幻想，但從電影本身來說，故事就是一個悲傷的故事，沒有所謂的美好，也沒有所謂的幸福，有的只有是否敢於去面對與改變的決心，從電影的表現上來看，這一點是非常肯定的。
 
    阿爾.帕西諾又一次帶給我們了一場精彩的演出，他所表現出來的知天命真正的為角色帶來了一種宿命與淡然的處世態度，我們能夠感受那種世故背後的茫然與不知所措，更知道生活背後的每一個人內心已經坦然處之與消極面對，沒有了所謂的激情與勇敢，走的只是無言的面對以及一個人的孤獨。導演大衛.戈登.格林細膩的思緒將電影裡的生活煥發出比現實生活還要真實，那種對人物情感的表達，以及劇本囉囉嗦嗦的構造，都是來源於對現實生活的審視，其打造出來的孤獨世界讓人忍不住的感受幸福真的來之不易，而我們追求幸福的步伐卻總是停滯不前，每個人都知道放下負擔才能追求生活，而能夠放下身上的負擔去追求生活的人，又能有幾個？
 
    電影顯得十分隨和與寫意，從個人角度出發，著重的刻畫出了個人的心理世界，那種茫然與無可奈何，那種細膩微小又十分敏感的情緒都顯露出電影劇本的細膩與獨到，它並沒有刻意的去追求直接的表露想法，而是通過婉轉世故的手段去旁敲側擊，這展示了故事具有的世俗特性，又含蓄的表露出想要表達的思想感情，而整個故事就是想要表達一種內心的感情。每個人都有一種孤獨的情趣，每個人都是孤獨者，越是瑣碎的事情越是能夠體現出所要表達的感情，而電影就是通過一系列瑣碎的劇情來豐滿人物那孤獨的內心。