淺論《黃飛鴻》（五）

《獅王爭霸》之後徐克的團隊又拍出《王者之風》等系列電影。在我看來，雖然珠玉在前，《王者之風》依然可算是經典。我不懂武功，卻看得出趙文卓的身手亦是瀟灑自如、剛柔並濟。在承載了繼承經典的重任下做到了個人風格的適當融合與展示。

這部戲中令我印象最深的是飛鴻與愛國將軍的情義。與洋人安了機槍的怪物獅子對抗中，清朝獅隊一敗塗地，同時失去了他們的主將。悲涼的氣氛中，一頭全身戴孝的獅子緩緩出現。這獅子雖是布衣竹骨，卻實在是有靈性的。到了將軍的靈堂前先是向靈位望過去，沉吟緩行之後屈膝跪倒。正是飛鴻來拜祭。電影中閃現著將軍的音容笑貌和飛鴻悲憤的寫血書立誓，如此強烈手法，彷彿是編導對那個時代的控訴。此情此景令人動容，作為觀眾真的感激他們奔湧著熱血的創作！最後，編導們用最最沉重的方式揭示了電影的主題——打贏了比賽，失卻了江山！其實看了這部戲每個中國人想到都會痛的那段歷史，被毫無遮攔的顯示在大螢幕上。好一個憤青製作！

最後記錄一下這個經典系列的幕後團隊：導演兼編劇，後來做監製是徐克（《英雄本色》《黃飛鴻》《蜀山》《新龍門客棧》...）香港電影新浪潮的頂尖兒高手，他的胸中湧動的是融會中西方文化，並以中國文化為驕傲的熱血。有徐克參與的《黃飛鴻》電影，時時處處展示著這位鬼才導演的激情與深思。而他的身邊又有美術設計葉錦添（《臥虎藏龍》獲奧斯卡獎）、奚仲文，攝影師劉偉強（《風雲》《無間道》的導演），金牌監製崔寶珠，武打設計先有劉家班（《醉拳》系列），後有袁和平（《精武英雄》《太極張三丰》《駭客帝國》《霹靂嬌娃》）、袁祥仁通力合作，出品人的名字里還有鄒文懷（先是邵氏電影公司的主力後成立了嘉禾公司）、香港電影金像獎主席導演吳思遠。真不清楚到底是這樣一個經典的團隊成就了《黃飛鴻》系列新的崛起，還是因為有了電影的歷練這個團隊出來的人都成為後來香港電影的中流砥柱。

到此，我要說的黃飛鴻系列電影可以告以段落了。為了心中15年不變的情結，為了激揚過熱血的名字，為了那一部部令人血脈噴張光華閃耀的優秀電影，我停不住敲擊鍵盤的手。現在，趁那些的鏡頭依然能夠點燃我的激情，我在光影交錯的長河中汲取點滴，盡力記錄——記錄電影，記錄生命中心靈的感動！   舉報