《焦土之城》：戰爭下的俄狄浦斯悲劇

************這篇影評可能有雷************

    我相信任何一個觀眾在看完《焦土之城》後都會感到震撼。這是一個用一名堅韌女人的悲劇命運來抨擊戰爭的故事。影片不僅有這樣好的一個故事，更有一個優秀的敘事方法。
敘事方法
    從內容上說，影片可以歸類為反戰片，從敘事上說影片可以歸類為偵探片或懸疑片。為了將影片設計成懸疑片，影片沒有採用普通的單線敘事，而是設置了三條情節線。珍與賽門的線和納娃的線是主要兩條，尼哈德的線則表現得較少。其中，珍與賽門的線是探尋真相的過程，而納娃的線則是真相。兩條情節線關係密切，影片在講述納娃的一段故事後，就會開始講述珍（與賽門）找真相的故事。兩個故事相互承接，轉換流暢，使影片環環相扣，引人入勝。
    具體表現為：影片開始從頭講納娃的故事，納娃私奔未遂，生下孩子後，孩子被一個全身黑色包裹的女人送到孤兒院。同一個場景，一個空鏡頭之後，珍出現了，時空轉換成現在。原來珍來到了納娃最早生活的地方，珍找到了納娃以前讀書的學校，於是時間回到納娃讀書的時候。
    影片就這樣遊刃有餘地在過去與現在的兩個時空轉換。有時兩個時空的轉場還會達到顛覆觀眾期待的效果。例如，賽門被帶去見占西丁的那場戲，上一個鏡頭我們明明看見賽門被帶上一輛車，而下一個鏡頭也確實有一輛灰色轎車行駛到另一輛黑車旁邊，我們自然會以為這是賽門去見占西丁，但下車的卻是納娃，是納娃去見占西丁。時間自然巧妙地轉回了過去。
    表現尼哈德的線不多，卻總在很恰當的時候出現。影片就是以尼哈德開場的（當然那時我們還不知道他是尼哈德）。 一個武裝分子在給孩子時的他剃頭，鏡頭為他的腳跟標記做了特寫展示。鏡頭不斷地緩慢地向他推去，景別一直縮小到他的眼睛的特寫，而他的眼睛也一直盯著鏡頭看，此時背景歌曲也進入到了高潮。以他為開場，不只是為了強調他的重要性，也是為了設置懸念。
    在珍與賽門得知他們倆才是納娃被強姦所生的孩子，而哥哥尼哈德另有其人後，此時尼哈德的線恰當地順應觀眾期待地出現了。
    或許是為了使不同時空相互交錯的敘事顯得更有條理，影片還如同分章節似的給每段加上了小標題。這些小標題於我們就像是一張張寫在便利貼上的線索。最後我們看到了故事的題眼，也是影片的片名——焦土之城——對影片中所表現的仇恨與殺戮所催生的世界的形象概括。
    影片敘事精巧的方面還有一點就是有些事劇中人物不知道，而我們知道。影片中珍得知母親曾被強姦過，並生下了孩子，以為那個孩子便是哥哥，而觀眾在關於納娃的故事裡知道那個孩子絕對不是哥哥，而有可能是珍和賽門。這很好地達到影響觀眾情緒，使觀眾穩跟劇情的效果。
視聽語言
    複雜的敘事方法是為了營造影片的懸疑特質，那麼影片的主題與內容則需要好的視聽語言來營造。
    影片的色調便很好地襯託了影片的主題。影片主要用白、黑、藍、黃、灰等顏色。納娃的家鄉主要是黃色，呈現壓抑、破敗之感，儘是戰火留下的痕跡。加拿大主要是藍、灰，呈現陰鬱冷峻之色。人物也多穿這些顏色的衣服，影片中只有兩個人穿過彩色服裝，一個是被尼哈德槍殺的小男孩，他身穿紅衣綠褲，他可能只是在撿垃圾，卻被尼哈德無緣無故的殺害了。紅衣綠褲隱喻他原本鮮活的生命。影片從色彩上深化了戰爭與暴力的殘忍。還有一次是納娃穿上了一件紅上衣，她去刺殺基督教民兵組織首領。她穿著紅衣黑裙，手裡拿著紅包，鏡頭還一直固定在她的紅包上。這顏色象徵著危險與暴力。
    影片講述的是在大時代背景下的個人命運，影片的主角除了人物，還有那片焦土之城。影片有好多表現納娃的家鄉的鏡頭。那裡的沙石較多的荒野，那裡矮層小樓房密集的城市。有些空鏡頭起到了轉場的作用，而更重要的是，其一它們將影片的人物融入環境中，其二表現了那片苦難深重的土地與導演深深的同情與隱憂。
    影片的聲音設計也很好地參與了敘事和刻畫人物。影片較多地使用了畫外音。在卡法利亞特時，影片表現納娃在監獄裡等待時，畫外傳來一名女性慘絕人寰的喊叫聲。影片從側面表現了私刑的慘無人道，渲染了恐懼的氣氛。
    在基督教民兵組織殘忍地殺害納娃所坐的車上的其他人，並燒燬了客車時，影片用沉重的音樂聲代替了真實音效，這種聲音設計是突出了納娃的心理，表現她當時的絕望和悲憤。後來民兵又槍殺了納娃本打算救的孩子，槍的真實真實聲響被表現了。這一聲槍響將納娃徹底推向仇恨的深淵。
    宗教矛盾是影片中引發戰亂的原因，影片在佈景與道具的佈置上都不忘帶上宗教色彩。納娃戴的黑色十字架，納娃奶奶手握的白色十字架，被佔西丁的民兵組織襲擊的房子裡掛著耶穌受難十字架，瑪依卡護士住院的病房裡掛著的聖母像，這些使影片沉浸在濃郁的宗教氣氛中。
    概括來說，影片構思精巧縝密，複雜的敘事方法使影片具有極佳的可觀性，精心設計的視聽語言到位地表現了影片的內容與主題。因此《焦土之城》絕對是一部上乘的電影作品。