英雄，願你有一份無悔的愛情。

************這篇影評可能有雷************

    這是一部涉及墨西哥神話的動畫電影，雖然說整個電影故事並不算多新穎，有主神參與的兩個男孩與一個女孩的奇幻愛情故事。很正能量的一部動畫電影，既能宣傳墨西哥的傳統文化，又能作為娛樂性的電影。如果作為教育的動畫片可以作為典範，涉及你一輩子所遭遇的所有事情。

主要劇情：

    男主馬諾洛出生在鬥牛世家，卻熱愛著音樂，夢想做一個音樂家，但是因為受到家族傳統和父親不停地用血統用愛約束著他，迫不得已只能去鬥牛，但是馬諾洛無時無刻不帶著他摯愛的吉他（象徵著夢想和愛情的吉他）。終於在第一次正式鬥牛的時候，馬諾洛因為女主瑪利亞（愛情）而放棄了去鬥牛。在這個本應該是人生巔峰起步的時候放棄了這次機會，遭到了簡直就是全世界人的唾棄，包括他的父親。這時候一首Creep簡直把人唱的心都碎了。之後不停地和情敵之間鬥智鬥勇，再經歷了愛人瑪利亞的死亡，又一次被全世界的人唾棄。
     馬諾洛傷心至極又被主神西瓦爾巴欺騙而掉入了死亡後的世界銘記之地，說實話，這裡簡直就是天堂，馬諾洛在這裡見到了桑切斯家族的祖祖輩輩，還有自己的母親（這裡的死人妝美爆了，花紋簡單卻顯得很華貴），為了尋找自己的愛人瑪利亞，去遺忘之地尋找能拯救自己的主神死亡精靈，巧遇蠟燭匠，又與主神西瓦爾巴打賭，終究贏得了賭約獲得了重生。不僅僅是生命的重生，在這條死亡的路上，他獲得了勇氣，證明了自己的決心，以及自信，堅持做自己愛做的事才是正確的。他的靈魂和思想也獲得了重生。可以說他覺醒了，覺醒之樂The Apology Song。
     最後當然就是男主和男配華金大殺四方了，打倒了最終BOSS野狼，贏得了美人凱旋而歸。


角色刻畫：

     這部電影最讚的在於細節和人物角色刻畫，簡直贊爆了。人設如此之多，每個角色都得到了表現的機會，角色刻畫的簡直算完美。

     從開頭的紫色長髮小男孩，一臉朋克像，希望找到吸血鬼，看到西瓦爾巴的畫說簡直好漂亮。這人物形象馬上就很立體的刻畫了出來。
     
     女主瑪利亞，自信開朗活潑，熱愛生命，有主見，會音樂，會劍術，會武術，堪稱完美女神。但瑪利亞並不是簡簡單單的無腦型花瓶。
     在瑪利亞坐上火車前是女孩時代，調皮，女漢子，熱愛生命，放跑了一大窩的豬。
     歸來後是少女時代，不斷的遊走在華金和馬諾洛之間，那種曖昧無一不表達著愛情的滋生。
     在她被蛇咬而詐死再復活後，跨入了真正的女神時代。為了全鎮人的安全她願意犧牲自己的愛情嫁給華金，在野狼入侵的時候，她一個人站出來鼓舞著群眾拿起武器去反抗去鬥爭。


     男配華金，父母雙亡，苦逼青年一枚，因為主神西瓦爾巴小時候送的神奇永世勳章，而充滿了自信，成為了保護小鎮的英雄。結果卻因為永世勳章的約束，離開勳章他就成了廢物。如何讓男配也能獲得成長？在最後與野狼的大戰中，因為受到了馬諾洛的鼓舞，以及馬諾洛自我犧牲精神的感動，主動將勳章扔到了馬諾洛身上救了男主，雖然瞎了一隻眼睛，但是卻拋棄了因勳章帶來的偽自信，得到了重生。

     男主馬諾洛的父親卡洛斯，偏執的父母，一心希望自己的兒子能堅持自家的傳統，在兒子第一次鬥牛的時候雖然對兒子絕望了，但是在馬諾洛追求瑪利亞的時候卻給了堅定的支持，在死亡世界鬥牛的時候，他的父親因為阻止野狼而死亡直接傳送到鬥牛場上，見證了自己兒子如何打敗大牛怪。這個設定很巧妙，他的父親剛好在馬諾洛覺醒之戰那時死亡，既能呼應第一場的鬥牛，又能不斷的讓父親見證兒子的成長。如果不巧妙，大可讓馬諾洛復活之後再和父親相見。

     心理的刻畫，大戰野豬那一段就是第一個小高潮，三人組放出了豬群，在歡快的音樂和群眾驚恐的表情中，氣氛很自然的就帶了起來。大戰野豬，華金有著永世勳章不會受傷直接正面硬抗野豬的撞擊還救了鎮長。而馬諾洛在華金之後利用鬥牛的技巧巧妙的制服了野豬。但是結果怎麼樣？華金被所有人記住了，鎮長甚至要把他重點培養，馬諾洛制服了野豬但是卻不被人讚賞，鎮長都不讓他說話，紅頭巾的婦女還氣憤的奪回了頭巾。
     人們最喜歡看到的是硬碰硬的實力，因為直接好理解。而對於技巧性的實力，總覺得是投機取巧。這時候用了這麼一場打鬥直接刻畫了在場所有人的心理，鎮長看到了人才，紅頭巾的婦女的頭巾被斗豬很氣憤，馬諾洛的委屈，華金的得意，瑪利亞的小孩脾氣。這時候馬諾洛父親卡洛斯帶動了劇情的前進，他看到了自己兒子的能力，他為此驕傲。


     馬諾洛和華金給主神的麵包時的鏡頭就很明顯的決定了兩個人的一生，馬諾洛母親去世了，但是因為還有父親和奶奶的教導，懂禮貌，知道去愛別人，但是註定了會被感情所牽絆，做事猶豫不斷，缺乏自信，在之後對於父親的感情和愛人的感情搖擺不定，第一場鬥牛足以表現，愛情鼓舞著他做自己，而父親卻希望他能為家族考慮。

     之後的劇情，從瑪利亞被蛇咬，大家都誤以為她死去的時候可以作為一個轉折點。電影中之後到野狼攻城這一段其實可以作為形象的心理描寫。如果在真實生活中，一個人導致了愛人的死亡，整個世界都唾棄你，他會怎麼辦？很顯然兩條路，第一條，一輩子都在自責中，覺得整個世界都在責怪你，甚至飲酒度日，吸毒，走上不歸路。第二條，短時間頹廢，直至有一天意識到愛人是為了救自己而死，自己不僅僅要為自己活下去還要為愛人活下去。生者都是背負了死者的希望活著的。要活下去而且還要活得很精彩。

     上面這一段雖然是心理描寫，但是在結尾的時候卻證明了這一點，野狼要自爆，馬諾洛的自我犧牲精神從哪來的？並不是因為他是主角所以不會死。而是因為他背負的不僅僅是他自己的生命，他背負了瑪利亞的第一條命，他的家人，以及整個城上所有人的生命和希望。

     
     主神西瓦爾巴在找華金要麵包的時候，華金的表現是孤傲的，為什麼要給你麵包，這麵包都是我的。父母雙亡的孩子從小就能認識到這天下沒有白吃的午餐，沒有無償的贈與。但是因為父母雙亡，華金內在充斥了一定的自卑，但是要獨立生活的堅強以及父親是英雄的光輝遮蓋了這一部份的自卑，西瓦爾巴又贈予了他永世勳章，所以他的偽自信瞬間爆棚。他自己也知道自己的勇氣和自信來自於勳章，所以他害怕失去勳章，他害怕受傷，在婚禮上因為野狼來了逃跑去拿勳章充分的表現了他離開勳章就變得很膽小。
     但是有沒有發現，華金的勳章一直放在胸口，如果正常的人話肯定會塞進衣服裡面，不露出來，但是有些人的話有好東西就喜歡炫耀，就喜歡嘚瑟。這個又能刻畫華金的一個性格，在馬諾洛第一次鬥牛時，華金先上場，為什麼？吸睛啊！在強盜衝進來後，給強盜圍毆一遍再出手，吸睛啊！為什麼騎馬上房頂？吸睛啊！為了胸口都是勳章？吸睛啊！
     直至最後，他明白了自信和勇氣是要自己給予的，而不是受外物影響，所以在馬諾洛自我犧牲的時候，華金也昇華了，他同樣充滿了自我犧牲的精神，不惜炸殘炸傷也要用永世勳章去就馬諾洛。所以這時候華金瞎了一隻眼這一段不再顯得多餘。既然是動畫片，導演大可不需要華金瞎一隻眼，只要炸飛就行，反正不會受傷。

      男主三人組的成長都是建立在見證了死亡之後的，馬諾洛，母親的死亡以及愛人和自己的死亡。華金，從小就是在活在死亡的陰影中。瑪利亞，馬諾洛的死亡。生命見證了死亡，死亡鼓舞了生命。

      其他的角色都是配合著細節出現的，小豬，蠟燭匠，死亡精靈以及西瓦爾巴的造型和打科插諢的行動都緩和了整部電影的氛圍。4個美女配角襯託了華金的帥氣，襯託了瑪利亞的美麗。4個士兵配角專門為華金準備。馬諾洛鬥完野豬，紅頭巾的女士氣憤的奪過頭巾。修女團關鍵時刻的合唱的音效，掉了牙老頭對主角出場的旁白解釋，神父在野豬衝過來是的表情，還有被瑪利亞鼓舞后的髮型變化以及最後大戰時拿到永世勳章的瞬間春哥附體（說實話這個神父特像王祖藍）。在銘記之地的鬥牛時觀眾的表情，西瓦爾巴的表情，大牛怪遲遲無法下蹄的動作，特別是馬諾洛父親死亡的時候，沒有給直接的鏡頭，直接給了一個蠟燭滅掉的鏡頭。等等一些細節。這些細節就像是美食的小調料，讓整部電影更加完整，點睛之筆。

      桑切斯一家還有鎮長都不一一介紹了。人物如此之多，導演僅靠幾個鏡頭和細節就將每個人物刻畫的活靈活現。
      
      
      畫風特立異行，漂亮，上一部覺得畫風很好的就是《凱爾經》了，然後是《機械心》，音樂插曲很優美，而且背景音樂配合鏡頭的切換很自然，特別是野狼進村拆門的那一會兒。大師之作，贊~

順便把Creep和The Apology Song單獨剪了出來

Creep：
http://v.youku.com/v_show/id_XODgxNzA2MjMy.html
The Apology Song：
http://v.youku.com/v_show/id_XODgxNjgyNDI0.html