「真」英雄不要「假」義氣

        天知道我有多忙！
天知道我把僅剩的業餘時間都貢獻給了兩件事：一件事是吃！還有一件事是看電影！
        天知道在上一週，我剛看了《星際穿越》這樣大神級別的電影！

        所以，當我看到網上對於《黃飛鴻之英雄有夢》諸多的惡評時，當我不抱期待地走進影院時，我想，就當放鬆一下吧；就當有個和大家一起吐槽的機會吧；就當去看彭於晏這個實在漂亮得不行的皮囊吧。
        然後，我就這麼毫無準備地被華麗麗地驚艷到了，一雙鈦合金狗眼被生生亮瞎。以致於現在坐在桌前，覺得今天最值得我一寫的不是中午某餐廳那碗充滿幸福感的清湯牛腩面，而是這部被無數人錯評的電影。

【暴力美學回歸】

        是的，暴力美學。想當年，吳宇森老爺子所帶領的一波華語電影人，用他們獨特的方式，白鴿、雙槍、慢鏡頭詮釋了一個時代的電影印記。曾經讓好萊塢的導演們紛紛膜拜的拍攝技巧，到最後，被人家盡數學了去，加之高速鏡頭的運用，這種對於動作場面中細節的精妙捕捉，對於場面氣氛的烘托，最後倒是在美劇《斯巴達克斯》中被用到了極致。

        被各種粗製濫造的國產片轟炸之後，對於華語動作片很難再抱任何期待。所以，我想你能明白當我看到打鬥時「一拳擊中對方，勁道通過皮膚肌肉，層層蔓延開，傳到神經」時，「阿飛拳入石柱，水泥紛紛碎開，彷彿自己的骨頭也碎斷，殺氣騰騰又吃痛的表情」時，「一腿蹬地，濺起一片水花，帶著微紅的血色，模糊了視線，只聽得喊殺聲一片」時，我那個激動得快要熱淚盈眶的心情。當時恨不得站在影院大吼一聲，「攝影師！誰是這片子的攝影師？把他拉出來讓我瞅瞅！你是怎麼折磨我們的演員來著，才拍出這麼漂亮的鏡頭？幹得好！繼續折磨！」（好吧，原諒我的惡趣味，我太喜歡視覺上的刺激了！）

        作為一個大家都說很有誠意的片子，我相信攝影大哥貢獻良多。我喜歡有匠氣的人做的東西，不管具體是個什麼，細節必須精緻而震撼。這裡，每一個鏡頭、每一次放慢動作、每一拳、一刀、一腿，都有一種充分利用技術、武打設計，結合現在人的美感趣味，將上一個時代甩在了過去的感覺。作為一個非專業的觀眾，不知道這些拍攝技法和節奏的控制之前是不是已經有人做過，無論是否第一次，但是，就如高級定製服裝上的每一顆水鑽、每一片亮片被恰到好處地被釘在了裙裾上，那一片華麗就足夠讓人眼前璀璨一片，拍手叫好。

【英雄也是人】

別在我面前詬病情節！
別再說這個黃飛鴻不如李連杰版的經典！
從頭至尾，沒覺得情節有什麼太大的弱點與問題。

電影的敘述方式本身就是漫畫式的，每個關鍵人物出場時，畫面定格，水墨遒出，寥寥幾筆，勾勒出人物線條與眼神。人與人、事與事之間的瞬間切換，彷彿山水畫中的留白，讓觀者憑空多生出一些想像而已。
每個人的世界中自有一個他自己的黃飛鴻。你的黃飛鴻長成李連杰的樣子，那他就是這個樣子。現在的年輕人也許都沒有看過那些個版本的黃飛鴻，他們見過的黃飛鴻，就是如今這部電影的樣子。

如果讓我給英雄的特質排個順序，「真、善、美」中，請讓我把「真」排在第一位。我不是英雄，我有七情六慾，英雄也有，憑什麼為了做你的英雄，他就不能首先做一個真實的人？

黃飛鴻逛花舫又如何？你讓黑虎幫的「四虎」正襟危坐？
花舫的小花千般溫柔，水一樣的女子，明媚的臉，嫣然紅唇。我是女人，都會多看幾眼，一個目不斜視，如清教徒一樣的黃飛鴻如果站在那裡，我怕是恨不得想要踹上幾腳，再嫌棄一番。
上賭坊，狂賭賒帳？這難道不是他們計劃中的重要一步嗎？不然應該怎樣？
在黑虎幫，泥塑一個道德楷模，讓人人膜拜？

算了吧，做有些人的英雄太累了！

有人曾經說過：剽悍的人生不需要解釋。其實，誰的人生也都不需要解釋。英雄自有自己的活法，做一個「真實」的英雄，遠比當別人眼中的「假」民族英雄有趣得多。

這版的黃飛鴻只是第一部（雖然不知道還會不會有續集，畢竟還是要看票房），讓他這麼早就背上民族大義累不累？我都替他累！
即便這只是一個報仇的故事，「阿飛」做的都比實際上期待地要多，別忘了那三百華工的人命，和他們身後的妻兒老小，如果這樣都不足夠，還要扣上他一個為父報仇的帽子，那我也就沒什麼可說的了。
再說一遍，影片敘事還算流暢，雖然沒有多麼出色，也不見有什麼大漏洞。

【除了肌肉，小彭還有……】

        這一部份，是我留著筆墨專門來誇誇男神彭於晏的。
        有時候看影評，常會覺得那些惡毒的詞句後，藏著一個個屌絲男。（原諒我爆棚的想像力，可能我錯了。錯了嗎？沒錯嗎？錯了嗎？呵呵）

        別說小彭賣肉，有本事你來？

        讓我告訴你為了練出這樣的身材所需要付出的艱辛和努力好嗎？
        每天超強度的訓練，嚴苛的飲食控制，身體各種小傷大傷，每一次控制自己慾望時內心的天人交戰。這些，有些人是很難明白的。我明白，是因為作為一個對自己還有些要求的人，我嘗試過。告訴你，沒有那麼容易。其間的辛酸，不足為外人道。

        拍黃飛鴻時，小彭有多拼，地球人都知道。我只說，即便不用脫，這個阿飛都是我見過目前為止顏值最高的版本。當我說顏值，不光是指臉。我從沒見過有誰，能把那個時代的一席長衫穿得如此俊秀挺拔，當風從他衣衫吹過，揚起下擺，玉樹凌風的走過廣州老城的水邊街道，周圍就再也看不到其他人了。

        再說演技，這件事，可能真的見仁見智。總體來說，彭於晏版的黃飛鴻，眼神表情都算到位。倒茶時的手被燙紅緊咬的牙；與二虎在賭坊周旋時眼中流露的貪婪無賴與之後隱藏的謀劃；最終在貨倉時，救不回義父雷公，臉上瞬間閃過的不可置信。

        兩個細節印象很深：
        赤火死時，人去樓空，阿飛站在當場，彷彿時間定格至此，凝結不動。
        花舫之中，阿飛無法安慰身邊女子，只將她手拉過，親吻她手指，所有抱歉盡在不言中。

        能夠悉心表現細節的演員已屬不易，不敢說小彭演技有多優秀，80分這個成績絕對也擔當得下。

【這個時代的經典鑄造】
        
我更喜歡創造者，而不是站在一旁說風涼話的人。

徐克導演的黃飛鴻堪稱那個時代的經典（其實，現在徐克導演的戲還是好看！），但是，請讓李連杰的黃飛鴻留在上個世紀九十年代好嗎？

如果你認可有一千個哈姆雷特，那也別介意多這一個黃飛鴻。因為珠玉在前，拍這樣的片子更需要勇氣。

請別批評鏡頭的切換太過頻繁，影響了你看招式時酣暢的心情。
請別批評這個年輕的阿飛不懂民族大義，只知道為父報仇。
請別說招式拳拳入肉，少了武功的輕靈飄逸。
請別怨恨說主角秀身材賣肉，請考慮一下票房的壓力。
請別讓你固化的審美，影響到別人的觀感。

        你能想像在二十年後，這個世界變成現在這群年輕人的天下的時候，當他們掌握了各個通路的發言權的時候，他們眼中的黃飛鴻會是什麼樣子？我不知道這一版的黃飛鴻是不是他們眼中的經典，但我知道，李連杰版的不是。因為每個時代都有他們的經典。

        感謝這些努力試圖鑄造經典的人們，也許不夠完美，打不上滿分；也許審美趣味因為時代和觀者有所不同，但是好與壞，自然會有每個人去言說。
不論如何，死抱著過去，不思開拓和改變，應該不是我們想要的。