C罩杯的彭於晏，就可以拔屌硬上嗎？

彭於晏的黃飛鴻操著硬腔調，說了些打爛舊地獄、迎接新希望之類的話，洪金寶飾演的大BOSS雷公丟給他兩個字：
「幼稚！」
嗯，基本上，全片唯一成立的台詞就在了。
「港片已死」的論調也說了好些年了，僅從地域的角度看，這當然是個不成立的結論。大家說的無非是港片精神的死掉。
什麼又是港片精神？黃飛鴻系列是個很好的例子，粵地民俗的底蘊，靈活不一的創作風格，配合時代的新做法，專業踏實的類型製作。
說來說去，無非也就是這些。
在港片末路的今日，再拍一部黃飛鴻，就是要給自稱為港片死忠的人們，補上一槍。
《黃飛鴻英雄有夢》使用了一種較為傳統的爛片製造方法，就是「想一出是一出」，除非你是王晶式的惡搞能成立，做正劇這麼玩，基本上就叫做羞辱自己。
彭於晏的黃飛鴻，我想是史上最考驗演技的一個，他一會兒要爭勇鬥狠，大開殺戒，忽然就悲天憫人，哭成一個娘炮。他要殺別人的老子，乾淨俐落下死手，等到要殺他的仔，又忽然難以置信，無法接受。
注意，你以為這裡面有一些轉折，有一些鋪墊？沒有。就那麼拔屌硬上。
作為一個愛自我反省的觀眾，我常會替導演編劇腦補些劇情，但是周顯揚和杜致朗能絕了你的後路。因為每一次當你試圖跟上他們的故事，都會深深地感到自己的智商受到了侮辱。
這種屈辱感是如此的真實，以致於觀眾們默契地將觀影轉為了自嘲。在我看的那一場，每到類似「我們有夢」的煽情時刻，觀眾們就會同時笑出聲來。這是一種互相鼓氣的笑，我們彼此提醒，大家有著正常的、屬於人類的理解方式。
我更同情那些要寫一下的朋友，比如我。你知道的，總有一些片子是如此的兒戲，以致於讓你喪失了任何一絲言說的力量。任何一個解讀的可能，都像是一本正經地向大家介紹：
大家請看這一坨，注意它的色澤，聞下它的氣味，最重要的，一定要親自去嘗一嘗哦。只有你真的平心靜氣的嘗了，你才會知道它真的就是一坨翔呢~
算了，不說了。
觀影后，我和朋友五把刀去吃麵。就在我點了瓶燕京，面還沒上的當口，五把刀笑嘻嘻地說，哎你知道嗎，這個有夢黃飛鴻不止一部，還有續集。
去你媽的吧。

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