慾望號星車

《星圖》應該是《華爾街之狼》後，對美國表面浮華之下體制及其毀滅的又一次深刻的嘲諷和揭露。和《華爾街之狼》一樣能成為短期經典，也依然會被很多人所深深誤解，在那些不斷說此片shit或者WTF的同學的眼裡，可能沒意識到柯南伯格最近的這兩部作品（《星圖》、《大都會》）都在說關於上流社會人群的醜陋，和令人絕望的惡之人性里所誕生出來的奇詭的美麗。
在好萊塢的明星亂象之下，所有人都走向了死亡與毀滅。柯南伯格還是採用一貫的靈異和驚悚風格，這次是來諷刺好萊塢的名利和慾望，同時在服裝、場景和許多鏡頭上也看得出其努力和野心，當然啦，用全明星的表演陣容、搭配粗劣的特技鏡頭、以及爛俗的故事，很多人會以為這是爛片標配吧。不過這部電影顯然只能算是他中流的一部電影。畢竟柯南伯格別的大部份電影，我都是給出五星評價的，尤其是《慾望號快車》和《東方的承諾》、《裸體午餐》。
柯南伯格的幻想力，神秘主義和那些語焉不詳但又極具解讀意義的符號都還在，但相比之前缺少了某些神來之筆，少了一定的美感，後勁也不足，相比之下也許更像是一部保羅·奧斯特的小說。
朱麗安·摩爾飾演的女演員，在聽說自己的競爭對手的那個可愛孩子意外身亡時候開心地唱起歌跳起舞來。那個時候，她不會想到在自己死亡的那一刻是被自己曾經的最佳女演員獎盃砸死。同樣的，《大都會》里帕丁森的公子哥角色將手槍對住手心射擊，將自己的手擊出大洞。
表面看起來，這些似乎是在揭示對人性進行毀滅的成功學的失敗，但是直白露骨、無所畏懼的這種意象處理，在之前的柯南伯格電影中顯得更為氾濫，而這兩次運用則較為克制。它們在全片裡是顯得那麼奇詭與神秘，彷彿無數個關於身體的直白隱喻被直直地刺入現實的浮華里。
最後的全盤毀滅，還是來得太快了。操之過極，雖然有鋪墊但依然缺乏必要的動機。（雖然純粹為劇情連貫性去追究柯南伯格電影的人物動機顯得好蠢笨）但實際上，全片那種癲狂感、虛妄感，瀰漫著的莫名的濃厚悲哀，的確因此在結尾處顯得力不從心。就像是馬上要聚起來的一盤沙，到最後還是散掉了。
總體來說，充斥大量犀利對白，也有很多亮點。但對於大部份對「好萊塢體制的探討」無興趣的人，這部「反好萊塢體系」的電影，可能會難以解讀，甚至覺得無趣，畢竟沒什麼人想看一部說的是好萊塢之傷疤的文藝電影吧。 本片在去年的頒獎季里無所斬獲的最大的問題還是，它得罪了太多好萊塢這個圈子裡的人。其含沙射影的某些皮毛八卦，也許還可以成為很多圈內人飯後的談資。