趙薇的李紅琴,是《親愛的》最溫暖的底色

昨天看了點映，看完之後最大的感覺是，陳可辛對這部電影、每個角色的評價都無比到位。看完之後就會知道他為什麼說黃渤的表演非常準確，為什麼說趙薇的表演是神來之筆，為什麼會說這是一部溫暖的電影。
其實除了黃渤之外，這部電影的每個演員應該說都非常準確。因為編劇非常的厲害，無論筆墨多少，幾乎給了每個角色一個非常完整並且立的住的表達，郝蕾、張譯、佟大為，劇本給了他們非常刻骨的小細節，讓他們的角色躍然紙上。甚至福利院院長、派出所警官、法院法官，都通過寥寥數筆，讓人清晰的看到他們的立場乃至風骨。
除了李紅琴。
故事發展到李紅琴這裡，如果別的導演來拍，大概就可以結束了，而這部電影，也可以改名叫《打拐》了。但是導演和編劇的野心不止於此，他們不是僅僅想讓觀眾看到一個值得同情但距離我們遙遠的故事，他們想讓觀眾看到這個世界的全貌，殘酷但也有溫暖，讓人無論經歷了多少苦難，仍然有活下去的勇氣。所以李紅琴單純善良，無依無靠，卻同樣的執著勇敢，溫柔包容，為了所愛的人可以義無反顧無怨無悔。
李紅琴最初幾乎是站在劇中所有角色的對立面的，甚至包括後來幫助她的高夏，她跟劇中所有的角色都有激烈的衝突，她就像土地一樣，吸收了所有的懲罰和怨恨。但是與我們印象中的那種社會底層動輒以死抗爭的悲情不同，她這個角色的身上帶著濃濃的「文明」氣息，她知道找派出所開證明，她知道找律師，她知道用她僅有的資源去最大限度的在合法的範圍內交換她想要得到的東西，儘管可以想像她在知道的過程中經歷過多少困難，但是她的一切，都讓這個故事沒有陷入一個死結，讓所有人都看到，用另一種方式處理，可能事情就是另一種面貌，而任何你不理解的人或事，其實都有你不了解的一面。
如果說電影對於其他角色是精工細畫，到了李紅琴這裡卻幾乎是潑墨寫意了。因為這個角色，要承載的意義太多，任何的小細節，都會流於刻意。而她的命運，是所有觀眾可能都不敢想像，不敢代入的，每個人處於那個位置可能都會不知所措。所以導演就讓觀永遠遠的看著她，幾乎沒有正面近距離的特寫和小表情小細節，全部都是斜側面或者全景。角色的性格基本上全靠演員對角色狀態的精準把握來表達。這種時候，趙薇對角色深刻的理解能力就發揮了她最大的效力，她整個人就在李紅琴的狀態里，而不僅僅是某一種情緒里，真實的東西總是最有力量，她的表演就是真實到隻言片語就讓你看到她的心。
有人說，李紅琴這個角色有點演技都能演。用演的，我相信有人能演出她的單純善良，有人能演出她的執著堅強，有人能演出她的溫柔包容，但是把這一切都能融為一體，把角色變成一個這樣有血有肉，豐富又可信的角色的，我相信對所有女演員都是一個挑戰，因為，這不是僅僅靠「演」就可以的。這還需要演員有一顆充滿同情包容的心。而如果李紅琴這個角色沒有如今趙薇演出的效果，那麼田氏夫婦的失子之痛如何修復、高夏的勢利狡黠如何救贖，乃至韓總的執拗尋子如何釋懷，都失去了可信的力量，而電影，也失去了這層溫暖的底色。
可以說，只有看懂了李紅琴，才是看懂了電影。   舉報