導演喬安娜•霍格（Joanna Hogg）談《展覽會》

「我做電影，但之後從不看，也就是說很長時間我都沒有看《與我無關》和《群島》了。不過，我覺得三個影片之間的聯繫很緊密。它們形成了鏈條，每一個都與下一個相連，也許是因為說再見對我來說太困難了吧，所以才接二連三拍。拍完《與我無關》之後，我琢磨無兒無女這個主題，在片中，這一點是通過中年的安娜和她朋友的孩子之間的關係來探討的。安娜和她螢幕外的丈夫打電話，在我構思《展覽會》時，這對無孩夫婦聊天的畫面依然迴蕩在我腦海中。我做《群島》時，只是從表面上去思考這個家庭的兒子愛德華的性。那個電影所探討的性生活的缺席，讓我在《展覽會》裡將女性藝術家D的情慾生活繼續發展下去，從而模糊了她在與丈夫H之間的關係中自己所扮演的角色。

在《與我無關》裡，我拍攝的是一個大家庭的成員，之後在《群島》裡，我又將鏡頭對準了一個更小的家庭單位。將核心人物減少到兩個，這對我來說是個挑戰，尤其是在《展覽會》裡，這樣做之後，焦點竟然轉向了我自己。我覺得《展覽會》是這三個影片裡最個人化的一個。它讓我審視自己和另一個藝術家的婚姻，直面我的困擾，比如我經常感覺是在一個喧鬧的城市的海邊呆著，無法控制我愛的人。

例如，在《展覽會》裡有一個場景，D在學習，聽到樓上H離開辦公室上街的聲音。她之後聽到一些聲響，類似我現在聽到的窗外曼哈頓城中心的某新聲響，汽笛長鳴，人們呼喊。我對電影聲響很感興趣，甚至遠大於畫面，因為聲音能夠對想像力產生影響。有時候我擔心自己捕捉的聲音不知放在何處才是。我為它們創造了一些激烈的場景。我的恐懼（很像D）通常不是真實的，但它們卻能很快將我籠罩。這種想像的憤怒所帶來的力量也是我拍攝《展覽會》的原因。

我也對觀察人們的生活方式很感興趣，而不僅僅是自行想像。即使是我觀察電影時，我都會去尋找一些我所認可的生活故事。我並不期望其他電影人能準確地描繪出我所看到的生活，但我希望能被他們所展現的一些事實所征服，即使有時看起來很庸常。

我們花了很多生活在建築里，我喜歡的電影經常以觸動我的方式運用建築。對於建築空間的描繪在我的故事片裡很重要，每一個都在一個房屋裡展開，《與我無關》裡，是一個改造過的十八世紀的托斯卡納農舍，而《群島》，之前是西西里島的一個傳教的地方，《展覽會》，則是在1969年倫敦的後現代主義房屋裡，它很像一個方形的娃娃屋，與周圍居民喧囂的生活形成了對比。在每一個片中，你能能感受到房屋外和被省略的那一切之間的互動力量。

我很關注建築，部份原因是我和所處環境之間建立了深厚的關係，它們成為我的身體和記憶銀行的一部份。牆裡有一種安全感，即使因此我可能會被困在裡面。這些感覺很難表達，所以我盡力用故事說出來。」
選自https://artforum.com.cn/index.php?pn=film
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