突襲2，即使沒有突襲1出彩也能坐2014動作片第一把交椅

終於等到【突襲2】出來藍光了，劇情雖然說是緊跟著【突襲】後的兩個小時，其實前面稍微交代一下劇情就跳到兩年後去講故事了。【突襲】出來的時候劇情被人詬病，主要是在故事過於簡單，但完全不影響觀影快感。於是導演加雷斯在第2集下苦工打磨故事，把第一集的場景引導到了一個龐大的腐敗叢生，警匪勾結的黑暗現實世界中，卻使得電影出現了明顯的斷裂感......

故事完整了很多，比第一集多出50分鐘，但完全可以把中間的50分鐘再節簡一點。從監獄裡面出來後，就忽然沒有男主伊科艾烏斯什麼事情了，劇情都放在了腦袋被驢踢的黑2代如何連同外人顛覆自己老爹辛苦建立的黑幫帝國上面。黑2代在監獄裡面與伊科艾烏斯過命的交情，但還是沒讓他參與顛覆老爹的計劃，伊科艾烏斯的臥底工作休閒的不得了。中間還讓第一集中的瘋狗--男版莫文蔚大叔出來客串,浪漫的打了一場。外媒對【突襲2】的劇情讚譽有加，我確覺得反倒不如第一集的粗糙來得乾脆俐落，來得別有風味，用100萬美金拍出來的第一集，雖說簡陋粗糙，但在人物塑造上卻又帶著濃濃的黑色CULT味，沒有誰不會對瘋狗的兩場大戰以殺人為樂，把對手打敗後拗斷脖子的表情有如高潮快感，看得瞠目結舌大呼過癮的。

【突襲2】的打鬥同樣非常的出彩，開始監獄混戰和結尾的通關大戰絕對讓動作戲迷們大呼過癮，導演和幕後武指對動作設計玩出了新的花樣，與港片的招式套路不同，【突襲】系列則是幾乎徹底的去美感去招式化，加上大量的運用手持拍攝，把故事中角色每一場打鬥都是為了活命和要命的癲狂味道發揮的淋漓盡致，讓觀眾充分體驗到電影營造出來的那種緊迫感。港片招式套路在寫意浪漫中已經走得太遠而近乎入魔，尤其是袁和平在好萊塢為【駭客帝國】設計出子彈時間等的各種慢鏡動作後，幾乎所有動作片都肆無忌憚的使用慢鏡。一開始還是角色出到什麼絕招或者必殺技時候會用一下，到了後來則完全沒有節制，逢打必慢。（只有墨鏡王能把動作慢鏡用的得心應手）

【突襲1】裡面伊科艾烏斯使用的CQC近距離戰術格鬥，棍匕組合一擊必殺的實戰動作設計令人驚艷回味無窮，不過在第2集中已經難以看到，同時為了使動作場面更有看頭，導演捨棄了【突襲1】中簡單粗糙的砍刀互劈機槍狂掃的對抗，【突襲2】保留了CQC追求瞬間使敵人失去戰鬥力的技擊動作技巧，近乎氾濫的使用各種拗斷關節，斷手斷腿的實戰動作，還在動作設計上加入了極有特色的人物，伊科艾烏斯通關大戰對陣的殘疾兄妹，尤其是喜用釘錘的墨鏡妹子戰鬥力驚人，毫不吝嗇的給了她充分的血腥殺戮場面，手握雙錘，正手敲爛腦門關節，反手勾斷脊樑咽喉，一雙釘錘用得出神入化。一個姿色極佳的軟妹子拿著釘錘殘暴嗜血的擊殺對手，所到之處不是骨頭爆裂就是勾腸斷肌，這種視覺和心理上的差異怪誕感帶給觀眾極具震撼的衝擊力。

因為【突襲1】的成功，導演加雷斯擁有了更多的拍攝資金，電影中的世界不再是簡陋骯髒的貧民窟灰暗味道，隨著黑幫高層的出現，電影場景移入了精緻豪華的寫字樓辦公室內，幾個黑幫的辦公室都設計了紅色背景，對黑幫的嗜血性有了明顯的暗示。

導演加雷斯在場景和動作上長鏡慢鏡交配使用，還玩出了一些很刁鑽的角度來拍攝動作場面，開始拍出了自己的動作風格，在一部以快打快的動作片中居然多次的使用了緩慢拉近鏡頭近乎靜止的畫面，電影后段伊科艾烏斯在車內一人對抗4人，鏡頭從車內換到車外，又隨著打鬥移入車內，居然一個長鏡完成拍攝。他的手持拍攝不僅僅跟蹤運動場面，還經常在運動場景中運用環繞或者顛倒的跟蹤機位，巧妙地藉助天花板或者地面上的水漬，鏡頭圍著角色遊走一圈後又回到原來機位，帶給觀眾新鮮的畫面衝擊力。

【突襲】系列黑暗殘酷實戰風格對動作片影迷來說簡直就是一場2個小時的世界盃一般的狂歡。劇情其實真的已經不是那麼重要了，只需要坐在螢幕前看著他們打出讓我們腎上腺激素瞬間爆表的動作場面，看著他們打得斷肢殘骸，骨頭爆裂，血噴千里，帶給我們無與倫比擊殺對抗的高潮快感，電影已經成功。【突襲】系列絕對是動作片的標竿，而【突襲2】則肯定是2014動作片中坐第一把交椅。

（有一個情節真的挺礙眼的：伊科艾烏斯被一夥兇徒追殺，在中餐館中大打出手，被他按在鐵板上面燒烤的那個倒地後露出了警員證，實在不明不白）

（BTW：因為【突襲】瘋狗的一鳴驚人，雅彥大叔已經參加日本導演三池崇史與市原隼人時隔6年再度合作的新片《極道大戰爭》。他將扮演名為「狂犬」的惡角，雅彥大叔飾演最強敵「狂犬」是個全身佈滿紋身、充滿野性殺氣、傳說中將黑幫老大神浦碎屍萬段的惡魔，是主人公影山(市原隼人飾)的最惡宿敵。）