「閉嘴巴，尼采！」

Come and die with me, little priest.

最好的導演、編劇和演員湊一塊，這種事不常有。其結果就是鏡頭、台詞與表演出神入化，融為一體。路易西安納州的外景磅礴而詭異，幾乎可以聞到沼澤地裡新生與腐臭氣息。

True Detective是美國50年代的一本地攤雜誌，可以想見該劇傳承了多少罪案片的套路。妻離子散、遠謫他鄉的警探，帶著過去的傷痕，睡在只有床墊的空房子裡。酗酒、不合群、異想天開。太老套了，這樣的罪案片我看過幾百部，但True Detective超越了所有同類。作為觀眾，我們最終要接受一點：所有故事都在講同一個故事，一切差別，包括劇情、年代、人物、場景，只是形式的外殼（所謂類型片，就是某些標準型號的殼）。而真正的差別，在於講故事的人對這個故事的領悟程度。

創作方面，True Detective更遠的淵源來自Lovecraft, Robert Chambers, Ambrose Bierce這批二十世紀初的B級作家，the Yellow King直接取自Chambers的小說 The King in Yellow。Carcosa，以及第四集最後，瘋子Ledoux死前叨念的black star rising都是這部小說裡的元素。

據說，在該劇播出的過程中，許多美國觀眾希望劇情向暗黑恐怖的超自然方向發展。果真如此，故事反而乏味，而且堅實的角色形象也會碎一地。編劇Nic Pizzolatto在一場訪談里也說，Lovecraft一派的淵源與取材只是氛圍和概念上的，甚至就是用了幾個名字，真正文學上的淵源不如說是福克納、康拉德，以及科波拉。仔細一想，《黑暗的心》，《現代啟示錄》，《真探》（霧氣蒸騰的水澤之地，癲狂的信仰，一個用生命劈開黑暗的痛苦靈魂），簡直就是一個故事。

可見創作並非一個人的工作，而是一種群體延續性的思維活動。如果你找不到好看的中文原創小說或劇本，想想前輩們寫過些什麼，就不奇怪了。另外，嚴肅文學與類型文學的分野並不存在，只有好看與不好看的故事。Pizzolatto說，如果非要給他的劇本總結一個中心思想，那就是everything is a story。

」Cohle tells you that who you think you are, your identity, is a story you tell yourself. He tells us that religion and philosophy are stories we tell ourselves.」

現實中，如果誰像Cohle一樣說話，他一定不會有什麼朋友。人類進化出思維，能認識自己的存在，卻還沒有進化到能面對存在的虛無。所以Cohle說：

"I think human consciousness, is a tragic misstep in evolution. We became too self-aware, nature created an aspect of nature separate from itself, we are creatures that should not exist by natural law. We are things that labor under the illusion of having a self; an accretion of sensory, experience and feeling, programmed with total assurance that we are each somebody, when in fact everybody is nobody.」

這個劇本很多地方就像尼采或叔本華寫的，尤其是永恆輪迴的概念，被巧妙地嵌入一個邪教殺戮的故事，最終給人的感覺是，這些惡靈真的飛昇了，宇宙是一片冰冷的混沌。
Time is a flat circle. Death is not the end。Ledoux遭爆頭前一直絮絮叨叨，滿心歡喜地迎接死亡。

「閉嘴巴，尼采！」

這片混沌裂變出時間與存在，它就是死亡本身。

「Death created time to grow the things that it would kill」