《女性癮者》當無性戀遇上性癮者

老處男被槍殺的一剎那恐怕是無比納悶和不瞑目的。為什麼一個被千人騎、萬人跨的女人，到最後卻用最果決的方式拒絕了他的慾望？對於這個問題，拉斯•馮•堤爾恐怕要嗤之以鼻。如果影片放在弗洛伊德或榮格的年代，恐怕故事會成為兩位心理學大師手上最有趣的分析案例;要放在羅馬教宗手上，它可能會成為惡魔的化身。但是，它是21世紀的拉斯•馮•堤爾的作品，就註定了與女人的命運相關聯。
片中的女主角Joe是個相當特別的存在，自年幼便覺醒的慾望讓她對性的渴求和理解比他人更深。性是什麼？不是將敏感部位填滿，也不是彌補精神的缺失，更不是對自我存在的證明。在Joe看來性是生活，是人類所擁有的與生俱來的能力和原始需求，所以她愛自己的下半身，愛自己的好色，也愛自己淫蕩的行徑。
這部影片與《性癮日記》詮釋慾望渴求的態度不同，它更像是性別對性的思辨。如對贍養問題、性行為問題、忠貞問題，男人與女人的觀點和態度永遠不和。用弗洛伊德的理論解釋，兩者性的「原初態」本就不同，對性的需求和行為自然大相逕庭。如果用持衡的態度看待男女性行為，本身就是對性的誤判。
這是一個在心理學和性學理論上思辨的論題，卻不見得適用於現實生活。這也是無性戀與性癮者屢屢衝突的癥結所在，故而無性戀的堅挺被性癮者謀殺也是情理之中的事情。
在《女性癮者》之前的《反基督者》和《憂鬱症》都以癲狂、扭曲的表達來發洩導演對這個社會的不滿，也提出了尖銳的質疑。但在程度上，《女性癮者》更完整、更清晰。無論Joe的行徑多麼的瘋狂、難以理解，Seligman都能保持著客觀、冷靜的態度審視和判斷問題。這也成了作品得以成立，兩個角色立場鮮明的基礎。
對於西方人來說，性話題遠比東方開放得多。遵從自然的態度，讓西方人能以相對坦率的方式面對這個話題，東方人則羞澀得多。不過，性忠誠度在套上道德的枷鎖後，似乎有了互通的介質，使得不以愛和道德為前提的性行為成了妖艷的毒瘤，腐蝕著社會。
堤爾導演在提出這一觀點時，同樣報以了嗤之以鼻的觀念。對於他來說，那個將性看得足夠純粹的Joe才是值得尊敬的人，尤其是女人。從性別來說，這部作品也表達了導演對女性氾濫的愛。
《女性癮者》上半部更像部傳記，把Joe的性癮歷程進行了詳盡的梳理，那些瑣碎又刺激的片段把女主角塑造成了一個固執而瘋狂的嗜性者。沒有原則、沒有理想，只為了滿足慾望而存活。下半部卻發生很大轉變，儘管話題仍停留在Joe的生活上，卻通過更深切的反思，把不斷索求的女主角塑造成了一個堅持自我的鬥士。
導演巧妙的設計出層次分明的上下部和兩個極端的角色，相互爭論性的問題，並且在其中注入宗教、政治、藝術、音樂……諸多不同領域的問題來印證自己的觀點，並以小說的章節形式進行闡述和證明，將性與愛的糾結放到了哲學的高度觀察。這是本片最寫實也最精彩的地方。