不一樣的香港味道

始於豆腐店、終於夜店，單這麼說，恐怕很難想像《狂舞派》是部什麼樣的電影。《狂舞派》是一部香港電影，但看起來，它又不太像香港電影。它走了類型片的道路，卻不是過去香港電影擅長的那些類型。由於傳遞積極向上的拚搏精神，同時喊出了追夢口號，《狂舞派》慢慢積累影響，最終獲得眾多香港電影人的真情推薦。 　　 片中有篇幅不小的大學校園生活，從社團活動覆蓋到街坊公益表演以及懲教署。雖是青春題材，表現年輕群體，電影裡頭沒有黃賭毒，也沒有強大的社會壓力及城市空間的壓迫，放在香港的青春電影題材裡面，這樣的內容編排都是極其罕見的。絕大多數時候，標誌性的香港街道在《狂舞派》裡都沒有出現，而街舞比賽繞不開斗舞，這種為了爭奪街頭地盤的競爭形式，既是電影的最大衝突所在，又與二十年前拿刀搶地盤的古惑仔們形成了有趣對照。 　　 從阿花不願繼續做豆腐，就可見《狂舞派》是一部想打破傳統的電影。電影首先安排了一場傳統歌舞片的拍攝，所有人在店內起舞。但自此以後，《狂舞派》就不再採用這樣的做法，而是有Rooftoppers的直觀展示，有幽默風趣的生活化處理，也有男女主人公在街頭的舞步互動（該段落也是電影的華彩時刻），更有傳統太極加現代街舞的潮流混搭。 　　 阿花宣稱自己做夢在跳舞，醒來也想跳舞，但一心想跳舞的她，顯然沒有處理好跳舞與生活的關係融合。柒良的出現，引導阿花走向了某種和諧，同時也失手製造了一次危機，又最終完成幫助。《狂舞派》沒有真正意義上的反派，相反，無論外部競爭對手Rooftoppers老大還是內部競爭對手Rebecca，他們都給阿花帶來了觸動。被嘲笑的阿花，原來年少也曾毒舌。自以為可以付出一切的跳舞激情，面對Rooftoppers老大，發現自己把激情想得太過簡單。原來責人易，非己難。阿花高看了自己的夢想，又低看了別人的夢想。 　　 所以，《狂舞派》其實是一部很正的電影，手法比較正，價值觀也很正，同時還很年輕。這是一部稀釋香港影像記憶的香港電影，你看不到什麼過火場面，卻會被那些貨真價實的舞蹈編排所打動（即便它們會稍顯稚嫩）。飾演柒良的蔡瀚億也有過人的喜劇天分，更不用說表現出可塑性和多面才藝的顏卓靈。面對那些迂腐陳舊、聲名破產的合拍港片，面對這麼一部聞所未聞的青春電影。如果必須二選一，我必然選擇《狂舞派》，因為它有不一樣的香港味道，而不是腐敗變質的糟糕味道。【南方都市報】