沒有蛇蠍女的黑色電影

說這部電影就是東北版《白夜行》真是胡說八道，明明是照著《第三人》的劇本改的，還硬塞了一場摩天輪的戲。從情節上說，摩天輪那場戲做作得要死，張自力這種東北老爺們才不會用這麼委婉的方式呢，跟柯南似的準備在摩天輪上講出真相啊？我只能說導演你真的很喜歡卡羅爾·里德。

從頭到尾就是幾個猥瑣的男人在窺視、跟蹤、打量著桂綸鎂，洗衣店老闆、張自力、梁志軍都顯示出一種男性的匱乏和焦慮：洗衣店老闆只能看妓女穿裙子，卻什麼也幹不了；梁志軍是個活死人，他殺掉桂綸鎂身邊一切追隨者，但他也無法佔有桂綸鎂；張自力就更猥瑣了，他先是與妻子離婚，送走妻子時一再要求與妻子再次發生性關係，受傷不能再當警察（失去手槍），最後在摩天輪上他用白日煙火的事情威脅桂綸鎂，暗示她「要主動些」，結果上完床笫二天就把姑娘給舉報了，之後則是在領導們面前點頭哈腰地討好、拍馬屁、喝酒。這片子裡的男性都顯示出一股巨大的焦慮和性壓抑，好像隻有通過窺視、折磨一個女人才能獲得生命的原始動力。

但作為黑色電影裡最重要意象的蛇蠍美女，從桂綸鎂身上卻看不到那種強烈的性的生命驅動力。如果說影片之前是導演為了掩蓋謎底（雖然這個謎也沒啥好掩蓋的，稍微看過幾本推理小說的人都能猜到），所以故意將桂綸鎂塑造成一個無害的、只能被窺視的、無辜的受難者；那麼當梁志軍死後，桂綸鎂應該展示一些自己生命的主動性——哪怕就是把她塑造成一個性慾旺盛、慾求不滿的綠茶婊呢？她殺人是因為偷情，她逼死梁志軍是因為她不願意成為梁志軍的私屬物品。如果是這樣，那好歹她也是個有著自己生命意志的主體啊。

但由始至終，我們都只能看到一個楚楚可憐、任人欺凌的女性，就連她殺人的動機都是因為2萬塊錢還不起、受人脅迫、遭人強姦，才憤然反抗。分屍、拋屍都是她丈夫去做，她什麼都不知道，從此就變成了一個活死人的妻子。這樣一個女性的塑造，說實話我覺得挺失敗的，她由始至終都是被動的，連殺人都是被動的。

電影裡桂綸鎂總是在哭，第一個出現她的鏡頭連臉都沒有，就是捂著臉哭，鏡頭透過門上懸著的珠簾子拍她，完全是窺視的視角。透過簾子底下的空隙我能看到她白皙纖細的腿，和涼鞋裡漂亮的腳（好吧這是我個人的惡趣味）。這個亮相奠定了她在整部電影裡的基調，她就是這樣一個被窺視的客體，甚至你看完電影都說不上桂綸鎂的性格到底是怎樣的？到底哪些是她的偽裝、哪些是她的本意。

只有兩場戲讓我感覺桂綸鎂真是個蛇蠍女了。一場是她去見自己的丈夫梁志軍，她已經出賣了自己丈夫，然後她走到窗台，點了根煙，窗外白雪的反光反襯著她黑色的背影，煙霧繚繞。另一場是她與張自力上床後，兩人吃早餐（我多希望這是她主動的選擇，而不是受張自力的威脅），她抹上了口紅，魅惑力十足。

好吧，也許導演就是想反映這個社會裡焦慮而萎縮的男人如何壓抑和迫害女性的。但結局表達了導演真正的觀念，白日煙火。那是張自力出賣了桂綸鎂後，在她被押回警察局前，張自力為她獻上的表演和告慰。我覺得導演都快有點自己被自己感動了，反正張自力有點陶醉其中了。就像後來刁亦男導演在《大眾電影》的採訪里說的，這個男人一開始為了正義而出賣了桂綸鎂，但這之後，他才突然意識到這是愛情。

我真的特別想吐槽這怎麼就是愛情了，你明明是拿這事威脅人家才跟人家上床的，而且還沒遵守諾言，上完床依然檢舉到了警察那兒。我要是桂綸鎂肯定在心裡把張自力八輩祖宗都問候了個遍，面對最後那什麼白日煙火，我不破口大罵已經很有涵養了，哪能像桂綸鎂那樣面露欣慰的微笑呢？

張自力的形象其實很像《迷魂記》裡的斯圖爾特，他有著自身的性別焦慮（斯圖爾特是恐高症，他是酗酒加不能當警察），通過跟蹤和監視一個女性來緩解這種焦慮，最後得到了這個女人，卻又毀滅了這個女人。但希區柯克並沒有讓斯圖爾特在毀滅女人後真的完全康復了（至少這是有爭議的），而感覺刁亦男導演卻真的讓張自力完全康復了。在重新獲得了同事和領導的認可之後，他去舞廳跳了一段舞（廖凡演得真是好），那種重新找回生命活力的感覺油然而出。而這種活力是以他背叛一個女人獲得的。

而即使如此，導演居然還認為，他同時也獲得了愛情！這得是多麼自戀和自卑的男性情節才能想像出的一種不平等愛情啊？

如果這部電影結束在張自力那段跳舞，甚至結束在他在酒桌上與同事們把酒言歡，而桂綸鎂被關在監獄裡。我都會認為導演至少是對片中那些焦慮而自卑的男性有所批判的。但結局白日煙火一場戲，我看到的是導演對這些男性獻上了最美好的安慰，所以我也只能給這部電影三星。   舉報