《機械戰警》：What's bigger than hero?

文/滿囤兒


        儘管好萊塢的大製片廠推行的是製片人中心制，被聘請來的導演往往對劇本沒有任何修改的權力，但是不得不說他們選導演的眼光還是精準的。好萊塢大片對導演個人風格的挖掘還是普遍成功的。其中索尼哥倫比亞尤其喜歡把文藝導演提拔起來，給經典系列翻拍重啟。前有馬克-韋布翻新了「蜘蛛人」，現在就有何塞-帕迪里亞提升了《機械戰警》。相較於老版，何塞的新版擁有更豐富的人物、更複雜的故事和更深刻的挖掘。「What's bigger than hero?」是新版《機械戰警》劇情張力達到頂峰時的一句台詞。何塞-帕迪里亞更是用整部影片實踐著自己的這個疑問。因為有了這個更高一層的出發點，新版《機械戰警》顯得比老版層次翻了數倍。


        儘管成為了經典之作，但是老版《機械戰警》的本質還是一部超級英雄漫畫改編電影而已。其刺激觀眾的點，依舊是帶有科幻味道的半人半機械的警察痛扁罪犯。帶有強烈機械特徵的行動和語言，讓這個角色給人的視覺印象高度持久。至今我們還記得小時候，班裡的同學向後仰著身子，先動身體後扭頭，左手高舉右手開槍，射擊完畢後轉槍收槍，再酷酷地來一句「墨菲~~」。這是一種視覺符號，一種很酷很有型，又很有辨識度的符號。因為這個角色的特性，能夠帶動觀眾（尤其是男性觀眾）熱血上湧，所以才能被人銘記、傳播、效仿。


        然而並非所有人對英雄都止步於崇拜。世界上就有那麼一部份人會在峰頂繼續渴望著山外山。何塞-帕迪里亞顯然就是這樣的一個人。在《機械戰警》這樣一個超級英雄系列面前，他提出了「What's bigger than hero?」其魄力不亞於諾蘭讓小醜的魅力壓過了蝙蝠俠。從新版《機械戰警》中我們可以看出，何塞的答案是：孕育英雄的社會is bigger than hero.於是我們看到和老版有本質不同，新版《機械戰警》不再是一部超級英雄電影，而是和何塞的成名作《菁英部隊》一樣是講社會的電影。


        對於原作的鐵桿粉絲而言，新版《機械戰警》基調的改變，加里-奧德曼、塞繆爾-傑克遜和麥可-基頓三個老戲骨的搶戲，都可能引發不適。可正是這種改變，令新版做到了對老版的超越。三位老戲骨並沒有搶戲，因為新版《機械戰警》就是他們三個人的戲！僅僅作為英雄登場的喬爾-金納曼，在這場關於「What's bigger than hero?」的研討會上，只能是被展示和解析的案例而已。就像《菁英部隊》中那批被魔鬼培訓出的百戰百勝的菁英們，都是何塞-帕迪里亞完成野心佈局的棋子一樣。


        老版《機械戰警》的RoboCop被改造出來後經歷了先無情後有情的過程，而新版《機械戰警》的RoboCop卻是先有情後無情。一個順序調整，就令後者從超級英雄的熱血變成了古典悲劇的蒼涼。何塞-帕迪里亞的個人訴求，在這樣一部看似商業流水線般的商業大片中，再次顯露無疑。