We are all gods hidden from ourselves.

************這篇影評可能有雷************

We are all gods hidden from ourselves.

一、論出櫃

我不知道有多少人會對我的這種解讀有異議甚至感到不舒服，但我覺得影片中的種種暗示已經明顯到忽略都不好意思了，想來這樣的解讀絕對不僅是我一個人的選擇。就像X戰警系列，那些被家庭排擠、被試圖用藥物「治療」的擁有超能力的變種人，在每個設定上都巧妙地對應著同性戀者（被家人誤解、被家人試圖隱藏、被宗教團體試圖「治療」，不說BTQ是因為後者好像不是主要隱喻對象），如果說這種歧視可能影射含義有很多，那Mystique在第一次站在Magneto身邊說出的那句」Mutant and proud」的時候還找不到」Gay and proud」的一絲絲蹤跡的人，我也覺得沒辦法了...

扯遠了，言歸正傳。Elsa與生俱來的魔法讓妹妹快樂卻讓父母害怕，他們甚至讓她隱藏起自己的能量。「害怕」和「隱藏」這兩個元素是如此熟悉，像針一樣直直扎進心裡。Elsa倒是對自己的能量沒有那麼害怕，只是因為父母的教育才一直把自己的內心鎖死。在我看來全片感情能量最大的迸發就是在Let It Go配樂的那一段，Elsa暴露了自己的魔法，怕被追殺，逃離城市到雪山上開始施展魔法釋放自己。多少年的隱瞞和壓抑終於在come out的那一瞬間被徹底衝破，從此wild and free. 看Elsa一個人在雪山有一點心疼，但看她用她的創造力和能量給自己建了一座新的宮殿時心中又充滿了無限自豪。每一次揮手都對應著節拍合適的音樂，想不被感染都難。

The cold never bothered me anyway. 這句話反覆出現，總覺得bittersweet. 是慶幸？是自由？是對這一刻到來如此晚的悔恨？

二、論一見鍾情之不靠譜

不是說一見鍾情不可能或不可信，只能說第一印象即正確判斷的可能性比較小（簡奧斯丁寫了一整本書來論述這個點）。選擇相信一見鍾情是個人自由，不過我一直覺得有些比較狗血的動畫片中的一見鍾情場面為有些男孩女孩在「愛情」中極為幼稚埋下了禍根，想想他們就是看著這種東西長大也挺可怕的。不過Frozen裡的一見鍾情並沒有這麼淺顯，不是一個英俊的國王碰到了一個唱歌好聽的公主然後一起唱了一首歌就產生了chemistry，而是，就像歌詞中承認的，表現兩個同樣長期壓抑的人遇見之後會有一種理解，甚至會因為這種認同感覺得對方的出現使得一切都變好了。（當然了片中恐怕是Anna一廂情願）一開始並不知道Hans會是壞人，只是聽到「To the pain of the past/We don』t have to feel it any more」 心裡忽然不安起來，覺得這兩個人並不是墜入愛河而是在一起逃避著什麼。

三、論英雄救美與自救

這些年為了吸引女性觀眾，動作/冒險類電影的女主角，或者叫女配角，個性越來越豐滿，能力越來越強，但大多數還是逃不過被男主，甚至刻畫不多的男配，拯救的命運。當trolls的首領宣佈Anna需要真愛來破解魔咒的時候，我就開始隱隱擔憂。要是Frozen再重現睡美人或者白雪公主故事裡的那種路人級別的王子的救命一吻，那也太跟不上時代了。我曾設想讓Elsa來救Anna，但編劇比我高出了一個層次，讓Anna來救Elsa. Anna需要的那種能破除魔咒的「an act out of true love」只有來自自己，付出給別人的時候才足夠高尚，最終解除了自己身上的魔咒。

四、些許怨念

其實最吸引我的人物是Elsa，因為她內心蘊含了強大的能量，在影片過程中她一點一點成長，解鎖自己，先是理解了自由，然後理解了愛。可惜影片的重點更多落在了Anna和她的愛情故事們上。我覺得Frozen已經很完美了，如果在Elsa身上花更多筆墨，就改編成心理片了吧...不過總覺得一個探索內心的故事，會比簡單的承擔責任或者尋找真愛的故事更有深度，當然這也是個人偏好而已。