正邪組隊幹活不累（論搞基的重要性）

文/夢見烏鴉

 

   先扯點題外話：看電影之前有個想法，超級英雄在《復仇聯盟》里集合，按理說應該集體的力量更大，合體之後就不應該再分開，可漫威的二期計劃卻也是個圈錢的好方式，也搭上美漫統一世界觀的特殊性。有人說《復聯》之前的幾部電影是預告片，這個不假，但之後的呢？個人認為漫威二期電影不但是《復聯2》的預告，《復聯》也是這幾部電影的預告片，尤其是美國本土之外。《鋼鐵人3》票房不是一般的猛，光他一個人的票房（12億）就快趕上復聯了，復聯的廣告效應起了很大的作用，因此對《雷神2》產生了濃厚的興趣，這個興趣不是電影本身，而是想看看在復聯解散之後，個體英雄的號召力有多大？是鋼鐵人一家獨大，還是眾英雄各分一杯羹，《雷神2》首周已經搞下了3億勢頭甚猛，無論怎樣非常佩服漫威這種經驗方式，從各方面來看，哪怕電影質量不咋地，都不影響賺錢。


   美國的超級英雄電影（以下簡稱超英片）靠什麼吸引觀眾？除了火星人都知道的特效和大場面之外，傳說中的牛逼人物是一個都不能少的。原著漫畫之所以能夠吸引讀者，是與那些響噹噹的招牌大爺們貢獻的力量密不可分的，就像雷神和洛基，這二位在《雷神2》里基本上吸引了所有觀眾的火力，至於這類電影常規的特效反倒是放在其次了，不信可以在電影院門前安排一個調查，問問走出電影院的觀眾對本片印象最深的是哪個環節，無論是影評還是路人甲，他們的選擇肯定是幾位主要人物的精彩表現。


   雷神在漫畫中是復仇者聯盟的元老人物，當年斯坦·李在組隊復聯的時候，人員選擇方面肯定經過了慎重考慮，團隊中每一支力量必須有都與眾不同的目的和獨特的個性，以便和其他隊員相得益彰。在一篇訪談中斯坦·李是這樣評價復聯建隊之初幾人的選擇的：綠巨人力量無窮但不穩定，能夠帶來曲折的情節；蟻人身體可以變大變小很有意思，操縱昆蟲的技能讓自己成為團隊裡唯一一個召喚系人物；黃峰俠跟蟻人差不多，但特別之處在於她是個妹子，不但會飛而且善於遠程攻擊；鋼鐵人有錢，能養得起這幫整天不務正業的傢伙們。可以看出這個組合的人選非常經典，大家可以研究下很多RPG遊戲和《魔戒》這樣的團隊作戰搭配，反觀復聯，戰士（綠巨人）、弓箭手（黃蜂，後來又加入鷹眼）、遊俠（鋼鐵人）、精靈（蟻人）全齊了，就差一個法師，這個職位留給了雷神（領袖美國隊長是後來加入的）。

 

   斯坦·李在評價雷神的時候說道，這個人物來自於神話，能讓故事有著更廣泛的發展空間，能吸引更多讀者的興趣，從側面而言，這個角色未必是重點，但承擔了拓展領域開闊眼界的人物，讓復聯的敵人和朋友一下子延伸到了上古傳說的範疇（其實按照漫畫的解釋，這些神話中的人物都是外星人）。復聯第一期故事就是因為雷神的家務事而起的（參見電影）。雷神大概是為了應對DC神奇女俠而創建的角色，他們都來自神話，代表著美國娛樂文化的包容性和拿來主義，這對歷史課本只有兩百年的美國人民來說是非常受用的，但對於美國以外的觀眾來說，這種神話角色在超英電影裡總是有點不靠譜的感覺，所以《雷神》剛出來時是漫威同期超英電影中知名最低的。

 

    《雷神》這部電影感覺一般，原因是它太工整了，拍舞台劇出名的肯尼思·布拉納沒有為電影賦予超英片常見的個性渲染力，整部電影給人的感覺就像雷神這個角色一樣，四肢發達裝束精緻但缺少情調。雷神在漫畫中被賦予了北歐神話人物的特性，高大威猛，長相英俊，戰果纍纍，但要讓他跟鋼鐵人比起來就差得一大截，終究來說這個人物比較正，連個玩笑都不會開，在很多文學作品中，過於高大全的角色就沒什麼意思，反倒是走偏門的角色更能引起矚目，雷神的正統也間接影響到了女主角的發揮，後者比雷神在電影裡還要顯得拘謹。

 

   但為什麼《雷神2》讓觀眾對電影的角色產出極大的興趣呢。除去劇本對人物刻畫的功效之外，最大的功勞要在於洛基這個角色。洛基被稱為邪神，在第一集裡並沒有突出他這個特點，更多時候像個陰謀家一樣，但隨後《復仇者聯盟》挖掘了洛基身上的邪氣，不但具有反派身上那種飛揚跋扈的囂張氣息，還擁有讓人發笑的孩子氣，就像一出身高貴的流氓痞子破落戶，這個角色贏得了很多觀眾的喜愛。在《雷神2》中不但延續了這種風格，還有擴大之勢。一部電影有這樣一個角色不但能夠盤活電影的氣氛，而且讓電影中的兩位主角達到雙贏的目的。

 

   洛基很好的中和了雷神過於正統的角色氛圍，雷神的威猛剛強不苟言笑，洛基的邪氣逼人投機取義，兩個人性格互補，一正一邪，互相襯托，在任何作品中但凡互補組合都是非常吸引目光的，比如《白眉大俠》裡的白雲瑞與房書安，《灌籃高手》中的流川楓與櫻木花道，《水滸傳》裡的燕青與李達，他們在一起會非常出彩，也就是「有戲」。不信的話將二者分開，《雷神2》的前半部份絕對沒有後面有意思，他們不僅是化敵為友並肩作戰帶來的聚合感，更有戲劇化的化學反應，用句流行話來說，基情四射，卻不知這種配置乃是古往今來作品中慣用的一種方式，所謂「基情」只不過是戲說而已，但沒有「基情」反倒無味了，這是網路文化衍生至作品中的附加含義，其實洛基與雷神在一起的時間並不多，這裡強調的是電影的整體效果，正邪之間所產生的氛圍影響到了全片，為傳統的個人英雄主義增添了新潮的效果。

 

   另一方面，《雷神2》在盡一切可能在其他角色方面做文章，包括女主簡福斯特身邊的幾位配角比第一集都有了變化，發生在他們身上的情節盡一切可能來烘托電影的氣氛。都說紅花還有綠葉配，但有的時候配角就沒有完成綠葉的人物，像是《特種部隊2》中的配角（小跟班、女忍者）絕對算不上綠色，都是可有可無的角色。相反《雷神2》中大小角色非常出色的完成了任務，從電影最後大戰中就能看出來，一邊雷神在上天入地大戰，一邊女主還和前任擺龍門陣，兩位實習生也在一旁搗亂。電影的故事並不出色甚至不咋地，但沒有華章也有佳句，巧妙的情節設置作用於角色身上，會產生非常不錯的效果，這就是《雷神2》最大的優點。

 

   因此而言，對於雷神這樣來自神話的角色，電影這麼做就是讓其儘量貼切觀眾，沒有高高在上的感覺，這樣的超英才符合觀眾的口味，這一點也是漫畫一再強調觀點，我能上天，但落回地面還是普通人，我不苟言笑，但身邊全是邪門歪道，我威力無窮，但也有丟掉錘子的時候。除此之外，《雷神2》基本上也沒什麼了，特效場面不足為奇，結尾黑暗力量也沒看出有多麼大的威力，大反派平心而論是近幾年來第二沒意思的角色（第一沒意思的是滿大人），完成了反派的任務，但絕不會給人留下任何印象。

   
   總體來說對《雷神2》還是比較滿意的，因為在超英電影創作力逐漸匱乏的今日，《雷神2》的效果還是值得肯定的，還是那句話，哪怕沒有華章，但佳句也會產生不俗的效果，接下來就看另一個比較正統的角色——美國隊長能否在角色塑造方面突破第一集的瓶頸了。 並不是說每個大英雄身邊都要擱一個嬉皮笑臉的主兒，蝙蝠俠就沒有，關鍵在於劇作本身對角色的渲染，假如劇本不討巧的話像《雷神2》這樣確實是一種好辦法。