多元世界大亂跳，錘子忙把主人找

承接漫威影業的敘事線，經過九大國度的維和戰爭後，神域（為什麼不翻成阿斯加爾德這麼典雅貴氣的名字）元氣大傷，體現在外觀上，前集裡金光璀璨，耀然奪目，一看就是高等種族居住的聖殿神堂，如今灰暗陰沉，外觀像被火龍侵襲過似的烏漆麻黑，內景森然壓抑如中世紀地堡，跟採光不好的廉價小區似的，連彩虹橋也不復流光溢彩的驚艷。唯一鮮亮耀目的竟是洛基所呆的牢房，其外觀佈局很像神盾局的高科技拘禁所，鑲上一圈流動的金邊，讓身陷囹圄的洛公子格外有貴族派頭。

伴隨著神域裡死氣蔓延，第一集莎翁宮廷戲般的肅穆莊嚴也銷聲匿跡，整個基調輕浮急躁了許多。奧丁大神也像遭受了一次身心重創，變得虛弱，冒進，固執，短視，而且比年輕的雷神還熱血上頭，看不出王上的智慧、城府和謀略。雖然念對白的語速比前集快了許多，很多場景里，反而有一種慢半拍被拖著走的感覺，全不復身處劣勢依然掌控全局的篤然，曾經不怒自威的凜然霸氣更蕩然無存，完全鎮不住場面。上一集裡，你會覺得惹誰也別惹這老頭，這一回，你會推測這老頭就是神域的一顆軟柿子，要進攻先拿他開刀最好。

洛基第三次在螢幕上搶雷神的風頭，妖魅公子出落的更具幽默感，更狡詐多謀，更善變和叵測，而索爾依然是那個只會打架和丟下女人的胸肌男，打嘴仗還總是輸，高下立判。有朋友非常不滿洛基「先變好又變壞」，其實在筆者看來，洛基一角和《加勒比海盜》的傑克船長一樣，是利益至上的機會主義者，遊刃有餘的冒險狂，和極度善於隱藏意圖的變色龍，背叛出賣、見風使舵、虛與委蛇不過是他的做事風格，就像雷神動不動用大錘子砸人一樣，不能被納入道德評判，也無所謂變好變壞。而中段他的救人義舉，我比較是傾向於是他發自內心，而非純然欺騙，就像《加勒比海盜2》船長返回搏鬥章魚一樣，阿斯加爾德人和海盜一樣，有著起碼的榮耀和騎士風度。縱觀三部電影，洛基也沒有加害過手無寸鐵的無辜者，對老哥更是只虐不殺，多少能說明些什麼。

本片是電視劇導演阿蘭•泰勒第一次拍大製作科幻片，其螢屏代表作是《權利的遊戲》。泰導久未涉足大螢幕，輕車熟路的將電視手法盡數搬來。《權利的遊戲》是甲級電視節目，但若放上大螢幕也只是B級作品。一家人在燈火通明的客廳裡盯著電視機（還得不時插廣告），和數百人在黑暗空間沉迷於大幕布，刺激感官的手段可截然不同。泰導操弄起文戲還是美劇那一套，太克制平穩，沒能充分調動驚濤拍岸的情緒波動，全靠故事本身的大起大落支撐，不免遺憾，希望他的《終結者5》不要這麼束手束腳。

劇作上也頗有電視劇特徵，除了斯坦李爺爺，掛名編劇多達七個，其中三個有美劇背景，難怪了。逃離神域那一段「講解計劃」和「執行計劃」平行剪輯，在美劇中使用之多令人咋舌。關於洛基生與死的留白之豐富，叫人對真相和後續發展生出七八種猜測，即使系列電影也很少這麼幹，只有收視率就是性命的電視劇才會如此斗膽。片裡還有些很奇怪的對白笑點，比如餐桌約會和接吻瞬間的時空傳送，很好笑，但與電影的氣質不符，放在肥皂劇里就會很搭。

藝術指導可圈可點，你可以從《鋼鐵之軀》，《星球大戰》，《珍珠港》，《角鬥士》，《瘋狂麥克斯》，以及任何一部大製作的中世紀電影找到本片的影子，原創力固然頹弱，好歹在巨額投資下，有十分電影化的視覺呈現，提升了大片的臨場感。另一值得首肯的是把兩個世界更緊密結合的努力——地球在黑暗勢力的計劃中佔據了重要位置，簡小姐則執著的要把神域醫療裝置解釋成量子立場發生器（好像叫這個名），正邪勢力共同為神域和地球的和諧共處、共同發展做出了貢獻，也為了更多的故事可以順理成章在地球上演。

三場對得起票價的視覺奇觀，分別是王后葬禮，神域空戰，和格林威治保衛戰，前兩場無甚新意，只是賣弄天衣無縫的CG成效，高潮的「多元世界大亂跳、錘子忙把主人找」，有那麼一會兒確叫人目不暇接，新鮮度很高，可惜太短，還沒爽夠，雷神已經發起了最後的衝鋒，而且這衝鋒僅在方寸之地，暑期時我們剛看過超人死磕地球改造儀呢。令人欣慰的是，經過《復仇者聯盟》和《鋼鐵之軀》的雙重推波助瀾，本片可以無所顧忌的還原漫畫樣式的單挑，馬勒凱斯和雷神的肉搏，直截了當的展現了肉體神胎的如鐵似鋼、銳不可當，想想上一集《雷神》還只敢砸玻璃。短短兩年，進化巨大，給予人無限信心，不禁期待《婦聯2》和《正義聯盟》會有多少這樣的生猛衝擊。我不在乎未來的漫畫電影用電視劇導演還是舞台劇導演，只關心它們會摧毀多少東西，拆遷工作做的不夠，是堅決不鼓掌的。（文/方聿南）