《特寫》：清晰的現實，模糊的夢想

文/塵世流年

從主題上看這部電影對我的感觸較大，一下子就能引起共鳴，因為薩布齊恩和我都是影迷，都為電影而痴狂，因此荒廢了大部份的時間而不被理解，常常被人看作是玩物喪志。以影迷的心態來看薩布齊恩是很正常的，他冒充導演馬克馬爾巴夫是對這門藝術的終極追求，在這一點上我舉雙手贊同，因為我也有此體會。眾所周知電影的成敗主要來自於導演的能力，當然好的劇本也是重要的，還有靠演員的表演功力。但是主要的作用還是導演，好的劇本可能在不同的導演理解後有不同的想法，有的就變成了平庸之作，而演員表現的再好，導演在前後期的製作中表現一般，效果也就可想而知。所以導演的工作主要是將每個畫面完美的拼接起來，讓觀眾感覺到畫面的流暢美感就行了，至於意識問題，也就是電影到底說了什麼讓觀眾自己去理解。

阿巴斯.基亞羅斯塔米的這部《特寫》主題用的現實主義，表現手法卻是形式主義。影片大體分為兩部份，回憶薩布齊恩的騙局過程和審理薩布齊恩的庭審記錄。兩個部份來回穿插，運用拍攝手法大不一樣，騙局部份採取一般敘事型的流程，而庭審部份採取記錄式。

騙局部份的拍攝是按現在電影通常所用的手法，畫面的剪輯.長度.場面調度很流暢的反映了整個事實。這些效果加起來讓我們感覺畫面如此的流暢清晰。如果這一部份單獨出來的話，我們會認為薩布齊恩就是一個下流的騙子，不必同情他。真是這樣的話，這部電影會是一部失敗之作。

庭審部份採取的是紀錄片手法 ，不加任何背景及光學特效，直接用長鏡頭來表現這個過程。看過此片的朋友會有一種感覺，庭審部份阿巴斯.基亞羅斯塔米用特寫鏡頭拍攝這一過程給人一種模糊感，不管鏡頭中畫面是薩布齊恩還是受害者以及法庭內的其他人都是公平的對待，這種不加任何修飾的模糊感恰恰給我們的感覺是真實感，讓我們相信現在的畫面不是刻意的表演而是真實地記錄。所以當薩布齊恩陳敘他冒充馬克馬爾巴夫是為了獲得一種久違的尊嚴，體會到了平常沒有的快樂。更重要的他得到了一種前所未有的藝術快感。但是薩布齊恩也意識到這是錯誤的，從內心中懺悔並求得受害者諒解。

影片最後實現了一種和諧的狀態，真正的馬克馬爾巴夫帶著薩布齊恩一同到受害者家中做客，實現了大團圓式結局。我到此有一種莫名的失落感，導演真實的想法是這樣嗎？細細體會後恍然大悟，這正是阿巴斯.基亞羅斯塔米的高明之處，用兩種手法襯托出影片的寓意：現實是無比清晰的，夢想似乎有些遙遠模糊。這讓我想起阿巴斯.基亞羅斯塔米的那句話：夢想要植根於現實。   舉報