聖米歇爾之上的蒼穹

  一如馬力克老頭之前的作品，意識流的飄渺故事，搖晃的手提攝影，詩意的朦朧情感以及神聖的自然之美構成了《通往仙境》的全部。比起老頭之前的那部《生命之樹》，《通往仙境》的製作週期明顯提速了許多，但這並不影響馬力克繼續借用那緩慢的散文電影來一抒心中的哲思與情感。《通往仙境》雖然在描述對象上又回歸到了小格局，但是在意境上依然是浩瀚遼闊的，這點較之《生命之樹》有過之而無不及，樹歌頌了世間之生靈，仙境吸引著萬物之欲情。
  電影開頭阿弗萊克同柯瑞蘭寇在灰暗的天空下孤立於聖米歇爾山邊，聖山的光環籠罩著兩人，即使是憂鬱冰冷的天色，卻依然掩蓋不住心中的喜悅，兩人簡單的在仙境相愛，沒有經過尋找的洗禮，自然要遭遇不穩定所帶來的分崩離析。馬力克用兩個小時的時間展現了兩人尋找真正能讓彼此繁衍生息的仙境的過程，並用大量優美的自然風光來修補手提攝影所帶來的暈眩感。個人覺得，哈維爾巴登飾演的神父實際上就是馬力克的自我比喻，將影片中有關仙境的找尋由人類的感情上升到了哲學和宗教的高度，並通過巴登的自我質疑與最終的頓悟來道出，再穿插進阿弗萊克等人的命運走向，便給觀眾指出了通往仙境的路。只是巴登與阿弗萊克和柯瑞蘭寇等人的交集並不明顯，就好像《生命之樹》中從一個中產階級美國家庭突然跳到了恐龍時代一樣存在著些許的斷層感，不過馬力克本來就不追求具體的故事，用鏡頭表達心中所思才是首要的，電影開場不久，故事中的男女在塵世的仙境墜入愛河，卻並未到達心靈的仙境，那壓抑的天空和潮濕的寒氣已經暗示了二人以後的艱辛。電影的畫面構圖依然是老頭最為擅長的「雙人側臉」，鏡頭中幾乎只有兩個人或者一個人，與人物背後延伸到無限的景緻相對比營造出了極強的孤獨之感，角色給的幾乎都是中景，而且總是側臉示人，馬力克通過此種角度道出了電影並不是具體的在講這幾個人，臉龐的迴避代表著人物的包容性，老頭實際上是在表現所有人的情感糾葛，他在偷偷的描摹凡塵。
  馬力克近年來拍片速度加快了不少，貝爾的《聖盃騎士》同高司令的未定名新片甚至採用了套拍的模式，但是正如《通往仙境》所呈現的，老頭心中的情懷還是那麼風輕雲淡，典雅深邃，也許，就像電影中的巴登一樣，他確實看透了聖米歇爾之上的天空，洞悉了天地間的玄妙，也就難怪這老東西為什麼總是那麼仙風道骨了。