君生我未生，我生君已老，君又境界高，不肯跟我好。——《狩獵》拉片分析

************這篇影評可能有雷************

    看了幾個誇獎的影評，以分析社會意義為主，屬於馬屁拍在馬腿。而專黑此片的幾個朋友主要黑了三點：1是開頭鋪墊多，節奏拖沓。2是風格不統一，一會冷，一會溫。3是社會意義太強烈以致於降低了藝術性，或曰電影性，有高端冷艷影迷稱之為cinematic。其中第3點，是一般冷艷高端的影迷最愛黑的一點。
下面從編劇角度先對開場部份進行拉片分析，有嚴重劇透，適合看過本片兩遍以上再讀。

片頭盧卡斯亮相後的第一個段落，以三個遞進關係明顯的戲劇動作，完成了人物出場。
1陪大家捉迷藏一場
2給男生擦屁股一場
3送迷路女孩也就是女主回家一場

盧卡斯的出場設計相當縝密，三次互動，層層遞進，而且全都是被動行動。不要小看這種被動設計，在一連串的被動設計鋪墊之後，盧卡斯的主動性才會微妙而強烈的表現出來。
第一場互動，是男主的人物亮相，一群孩子捉迷藏，盧卡斯作為遊戲的目標出現。孩子們藏在樹後桌邊，等著和盧卡斯來個已有默契的圍獵遊戲，而盧卡斯也非常願意配合。這裡有一個看似隨意的主動行為，是盧卡斯在籬笆後觀察孩子們，我猜測這種選擇是在剪輯時完成的，因為這組鏡頭顯然拍了不只這些。而觀察結束後，他已經「不得不」對這個場面進行水到渠成的配合。
第二場互動，是一個男孩內急，園長習慣性的安排盧卡斯帶他如廁。盧卡斯當然沒有選擇，但在男孩如廁結束後，我們看到孩子對盧卡斯頤指氣使的態度：孩子們已經理所當然的認為，盧卡斯需要為他們的一切需求負責。所以當男孩要求盧卡斯來擦屁股時，盧卡斯儘管口頭上對男孩那種理所當然的態度提出了婉轉的抗議，但行動上他是無法拒絕的。這場戲涉及了較為私密的生理需求，比上一場的群體遊戲深入一步。他再次「不得不」對孩子負起責任。
第三場互動，是結束了幼稚園內例行公事的為人民服務後，遇到孤身的女主角。在這裡我們對男主的心理了解也得以深入一步。這場戲的指向本來很明確，小女孩迷路了，盧卡斯送她回去，這一切發生在幼稚園外，證明盧卡斯的被動行為來自其人格而非來自職業要求。但在這個情節點內，插入了雙方心理的深入描寫：小女孩迷路是因為害怕踩到地上的格子線。當盧卡斯再次「不得不」把蘿莉送到家時，這個人物的主動性終於開始展現出來：他不在乎被頤指氣使的工作狀態，不介意被孩子們當成玩偶，反而對敏感的兒童心理世界給與一種相當嚴肅的認真態度。
這段對話，完成兩個人物塑造。對小女孩來說，使她與開頭那些嬉鬧的兒童群體拉開心理距離。對盧卡斯來說，也使我們對他的理解超越了片頭那些為賭錢而在冰湖中放肆跳水的其他成年人。（因為跳水動作有露點，潔版的剪掉了幾個鏡頭。）
至此，盧卡斯的出場完成了一個被動人物設計的三連招，他從配合群體兒童的遊戲，到照顧個體兒童的生理需求，終於進入女主角的心理隱私。

送女孩回家後，盧卡斯作為一個單親爸爸的身份背景被進一步展開，而這個過程和女主的生活環境是並列展開的。
我們看到女主的鬍子老爹對和盧卡斯的第一次單獨溝通，就是涉及信任：鬍子老爹說，當你眨眼的時候，我能看出你在撒謊。這裡的人物關係基調輕鬆調侃，鬍子老爹就像每個自我感覺良好的成年人那樣「輕鬆的調侃著」。而盧卡斯的狗對鬍子老爹狂吠不止，也暗示出潛藏的關係危機。
盧卡斯是一個細膩敏感，對孩子們需求從不拒絕的老好人。他離了婚，工作不忙，業餘時間很多，愛心更多，他對這份工作的態度也不像園長奶奶那樣，只看做一份責任，而是懷著愛。他是如何比他那些莽撞的成人朋友們更敏感，在第一幕開頭短短十幾分鐘已經得到全方位立體展現。
再看看我們的小女孩，她的父母是如何耽於片刻的歡愉與片刻的情緒宣洩，而對一個如此敏感的女孩疏於理解，也在極為濃縮的背景中完成了交代。他們不是不想愛她，而是沒有盧卡斯這樣懂她。當下面幾場，小女孩對盧卡斯展開一組示愛動作遞進完成並接連受挫，於是採取否認和報復行動後，第二幕的血雨腥風便拉開帷幕。

始亂終棄的女同事當然是一條重要線索，她不能理解男主的憤怒，也就不配享有男主的深情。因為悲欣喜怒的程度，其實最終都無差別的指向一個人的敏感程度，所以女同事不過也是一個隨波逐流入云亦云的水中浮木而已。這點設計相當明確，無需多言，看不出這條感情線的虛偽，就會覺得很多細節莫名其妙。

最後想說一下片尾，眾多評論都認為是男主一家回歸社會的授槍儀式，其實並非真正的成人儀式。大家應該還記得令很多人感到費解的開頭——那個看似是閒筆的打賭跳水的場面——才代表著真正的成人遊戲：一群二逼而有閒的成年人看似激情澎湃的封閉世界。類似的無聊而刺激的節目不斷上演著，它不涉及任何嚴肅的感情。而授予男孩獵槍，不過是類似畢業證或考駕照之類的表象禮儀而已。它對於男孩來說甚至因其過於嚴肅而顯得殘酷，因為他與成人世界的距離，還沒有女主那個兩個看毛片的兄弟接近。
在經歷了這荒誕的一切後，溫特伯格給授槍這場戲賦予了某種儀式感和神聖性，但絕非指向回歸。因為對本片真正的主角盧卡斯來說，是否回歸社會已經並不重要，當他和女孩在遍地格子中再次相逢，他抱著她說出要大步走的時候，社會的誤解早被忘在腦後。那個蘿莉揮手一笑的畫面，看得我心頭一顫，面對這一笑，盧卡斯怎麼會在乎背後隱藏的黑槍。（分析黑槍是誰開的腦殘也可以休矣。）盧卡斯的內心深處，一定寧願接受她無情的鞭打，也許是十年後，但肯定不是現在。不為別的，只因他是可以為蘿莉肝腦塗地的那種大叔。


拉片分析告一段落，下面對本文開頭的三點辯護一下：
1關於此片的開場，已經在上面拉片分析，後面的節奏也是一樣，故事講的乾淨俐落，嚴絲合縫。
2關於導演風格，我沒聽過導演軌，但猜測覺得此片剪輯師一定很吊，把本來資質平平的鏡頭素材，處理的到位出彩。俗話說導演是爹，剪輯是媽。
3關於社會意義，電影當然是有社會意義的，只看出社會意義就黑的，跟那些只看出社會意義就捧的人其實沒啥區別。要看社會意義，為何不直接去看南周？
此片已經典結構毫無廢話乾淨俐落的敘述節奏，三幕清晰明確，被動人物塑造完美，足可以拉片為師，消除認為有此岸必有彼岸的狹隘偏見，以渡故事創作的無涯之海。

道格瑪95一黨其實早已不再道格瑪久矣，早就超越了一紙宣言給自己限定的囚籠。但教條主義者還沉浸在教條中，懷著成見期待「後道格瑪作品」面世。此片進入商業影迷視野後，先是帶來一陣瞎捧狂潮，後因為迷影群體那種高端冷艷的期待，在迷影影迷中又分裂成黑捧兩派，動輒以《大象》《浪潮》等日美著名「社會意義片」橫向縱向類比。

還有個有趣的現象，因為本片導演太帥而認定人家是個花瓶的一批人，正好和因為馮提爾太頹而認定其裝逼的是同一批人。

 
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此文是去年在某個專黑電影群里互噴之後的意氣之作，雖然反黑有些過，但也不代表我就覺得這此片取得了多麼牛逼到不行的成就。道格瑪嘛，說到底也就是一個意氣用事的幫派，誰本科的時候不想噹噹震撼業界的標題黨呢。
這個片也是意氣用事的幫派的一員，人到中年以後拍的一個常規片，人家可取的地方在於沒有躺在年輕的成就上矯枉過正，用了一些好萊塢的技巧，繼續講述一些催人淚下的歪風邪氣，這主題也是道格瑪的老菜，僅此而已。