《虎膽龍威5》：一條徹徹底底的狗尾巴

     
     《虎膽龍威》系列曾經是上世紀80、90年代好萊塢動作片的標竿，而布魯斯•威利斯也因為在此片的良好表現在動作硬漢界裡獲得一席之地，從此一「打」不可收拾。在多如牛毛的好萊塢動作片裡，《虎膽龍威》之所以可以成為經典，最主要是當年在故事和角色設定上的標新立異，主角約翰•麥克萊恩並沒有高大的形象，相反，他是個一身臭毛病，生活也不順心的警察，而故事的設定用約翰•麥克萊恩的話來說，就是老是發生在錯誤的時間錯誤的地點，這兩點成為了此係列電影的一個標誌，較為廣泛地影響到了後來的動作片趨勢。這部老牌動作片在商業上的勝利延續至今，該系列第五部近期的火熱與其說是電影自身的優質，還不如說是老紐約警察搭上了品牌效應的便車。

       第五部《虎膽龍威》把槍口對準了莫斯科，這似乎是很多好萊塢動作系列電影的一個預設規律，本土狂轟濫炸完以後都喜歡把架挪到俄羅斯去打，像《不可能的任務》系列、《神鬼認證》系列等，但是無論發生在哪，美式個人英雄主義的大旗屹立不倒，這既是一種美式價值灌輸，自然也是極具商業潛力、人民喜聞樂見的消費文化。曾經的帥氣英雄已是壯士暮年，在第五部裡面，老麥克萊恩遠赴重洋兜下了小麥克萊恩在莫斯科闖下的禍，在長達20餘年的跨度里，麥克萊恩一次又一次地證明了他「紐約警察」的英雄本色，只是，這個紐約警察越來越失去他的個性。

        本片依舊延續了《虎膽龍威》系列的常規敘事套路，老當益壯的麥克萊恩不僅撞翻了輛裝甲車，還暴力的碾碎上百輛好車，同時表演高空跳躍、直升機懸人等常規好萊塢無腦馬戲，驚險程度讓人昏昏欲睡，而起兒子無疑又是一個有勇無謀的楞犢子，兩人在螢幕上打打鬧鬧推推攘攘，用僵硬的對白和造作的生死與共修復無腦的父子關係，整部影片故事情節陳舊俗套，情節轉向全在意料之中，平庸的令人髮指，雖然可滿足下暴力影迷的破壞欲，但這第五部實在是大大降低了《虎膽龍威》系列忠實影迷們的期待值，老麥可萊恩砸汽車打飛機那麼多年，最終還是被好萊塢流水動作片同質化了，我沒有看到當年的麥可萊恩，我只看到了一個年邁的好萊塢注水肌肉男，重複著毫無意義的推推攘攘打打殺殺。第五部的上映不僅沒能帶來良好的口碑，薄弱的影片建制反而有了狗尾續貂之嫌，哦不，它就是一條徹徹底底的狗尾巴。

       劇本創作上設定與人物塑造上沒有延續原有的特色，尤其是對麥克萊恩的塑造上失去了之前的所有靈魂，讓人捶胸頓足，麥克萊恩失去了可以區別他和其他硬漢的特點，這個人物其實也沒有什麼存在價值了。一個多年的品牌硬漢就如此淪陷。毀一部電影有很多方式，但是有一種毀讓人極其痛心，那就是狗尾續貂，它傷害的不僅僅是系列節操，受傷最深的其實還是忠實影迷，這種毀滅讓經典晚節不保，非常遺憾，《虎膽龍威5》讓這個系列蒙羞。本片的人物特點均不突出，麥克萊恩與兒子之間的關係衝突也不夠，劇情的推動軟綿無力。只有打鬥的血肉卻沒有故事的骨架，故事框架被偷工減料到令人髮指的地步，簡直是對觀眾的侮辱。平心而論系列電影的拍攝本來難度就很大，頂著巨大的壓力，《虎膽龍威》第五部經幾位導演拒絕後，最後由約翰•摩爾擔當，創新與特效是他的聞名業內的執導風格，可以看出特技的運用在虎膽龍威第五部中鋪天蓋地，其營造的效果也略可睹目，但是要是這樣的虛擬打鬥要是過度了，對於一部電影就是災難。另外是本片無比坑爹的文戲，讓人心寒，文戲在武戲中穿插運用基本上是填鴨式的，既沒有起到動作片文戲活躍氣氛的功能，也沒有足夠的料讓電影立體，最後顯得不倫不類，搪塞而僵硬。動作戲與情感戲的交替穿插的節奏的失衡，導致了麥克萊恩與兒子間的每一次談話彷彿都成了打鬥後的中場休息，陽光灑在父子倆身上，親情戲碼上演時違和感濃重，囉嗦的對話完成後，馬上又換個場地進行新的打鬥，像極了美國粗暴的漢堡文化，一層一層的材料累積，沒有任何技術含量，熱量高卻幾乎沒有任何營養。《虎膽龍威5》便是好萊塢量產的電影漢堡，簡單粗暴。其實這種好萊塢精神垃圾大有所在，《虎膽龍威5》沒有特別可以批評的地方，但之所以拉出來狠批是因為它曾經不那麼機械，不那麼簡單粗暴。 「眼球經濟」鎖住了觀影者的注意力和票房，這個經典系列的產品最終也淪為平庸無特色的流水產品。

      《虎膽龍威5》就是那麼一條徹徹底底的狗尾巴，它慵懶的躺在觀眾的腳邊，興奮、賣力的舞動著它毛茸茸身軀，而它所做的一切，只是為了求得觀眾口袋裡的一點點施捨。