【女權世界的狼狽】&【瑕疵花瓶的悲傷】

「キレイになりたい」、
「幸せをつかんでやる」、
 慾望だけが真実！

看過了片子之後去了HP。
三句短短的總結句、貼合了現在的心境。
而題目，句末是使我流下了憐憫淚水的觸動。
然後我迫不及待的去讀其他觀影者的感想。
卻沒有一人拉進角度。
我的感想。如下。

讀到了蜷川的一些筆跡。
漫畫的連載是從96年，而隨著時代逐步邁進的空虛浮華，這主題反而更突顯。
看似是一個架空的空間、又是一眼望去無處不在的話題。
被說了「彷彿是像徵著東京的作品」。
每日每日，爲了追逐夢想而[上京]的人，一波又一波。
莉莉子也是其中的那一個。
序幕，是在喧囂的東京拉開。
諠譁的大街上形形色色的美相、與一層層剝開蝶繭的空乏軀殼切換著。
每剝落一層、破繭疼痛之後的期望和慾望就更顯露一層。
幻化成蝴蝶的莉莉子、帶著她的慾望被創造了。

蜷川実花，這個名字好像牽扯出來的名詞就是【極彩感】。
五光十色的炫彩、越是炫目卻越是顯得媚俗。
莉莉子房間的色彩感、使我好幾次感到爛俗的乾嘔起來。
那些忽明忽暗的色差、通過視線在內心形成了一種重壓感。
就像不和諧的音律混亂不堪，反而變成噪音那樣。
看似華麗的花瓶，卻只有空空蕩蕩的中心。
如同被在盛放時折斷的紅色花朵，時間久了從摺痕處開始逐漸腐敗。
那腐敗的空氣瀰漫擴散。燻染了全部。

全篇，沒有任何一個有用處的男性。
藝人公司的女性社長，是賦予莉莉子第二次生命的"mama"。
莉莉子彷彿是她的複刻。
她把全部都投入在莉莉子的身上。
不惜毀滅和扼殺。
用金錢和花瓶的軀體，交換為一次次的出鏡。
在浮躁的資本時代，莉莉子像女王一般的被膜拜。
人類的【慾望】被活生生的表現。
這隻滿是瑕疵的空花瓶，逐步的走向末路的命運。
在毀滅與自我毀滅中，莉莉子得到了一切、也失去了一切。

いまのじだいは...
現在的這個時代，是一個徹頭徹尾的女權世界。
無法信賴的男子們。無法依賴的愛情們。無法握住的感情們。
把女性逼上了一條「絕對不能認輸」、「自立才能自足」的道路。
在大雨中跌跌撞撞的莉莉子、滿眼中透出的那一絲喪家犬的羞辱表情，好像男子那般的不肯服輸。
再去回想，舊時代女性，一心嚮往大和撫子的溫順眼神。
便成了這個時代的顛覆。
然而，女性與男性征服世界的武器必然不同。
一時掌握了整個世界的女王、被男子覬覦的慾望女神、被女子嚮往的絢麗化身，一旦那完璧的形像被攻破、她所操控的一切也支離破碎了。
因此、所謂的【狼狽】，我感到並不是在單單的指向了莉莉子。
而是整個自以為是的女權世界的金玉其外。
看著伏在血紅色浴室地板上的莉莉子、感受到跌入深淵底端的絕望。
我對這時滿身瑕疵、曾經那般完璧的那尊花瓶頓生憐憫。
因悲傷而流下的眼淚一點徘徊都沒有的淌出來。
莉莉子不止一次的說害怕照相機咔嚓咔嚓記錄下表象的那個聲音。
記者會上的黑與白、在高頻閃光燈和攝取靈魂的相機聲*里變得無情又生冷。
(((*傳言攝取靈魂這一說是常識。[零系列恐怖遊戲]相機是對抗惡靈的武器。
最終，莉莉子選擇自我毀滅。
【大概也在影射著「スタアの悲劇」
我喜歡的一個団的曲目「TVスタアの悲劇」歌詞中一句：
カメラは心を寫してはくれない
暴かれたしフォトグラフは世紀のスキャンダル 】

結尾，其實有點溫馨。
莉莉子的存在感並沒有消失。
她還是ギャル們談笑的主題。
她的過往還是一個或喜或悲的傳說。
而吉川梢在怪誕club看到的女王莉莉子、看起來卻又是一個充滿希望的劇終。
即便在現實裡的那個世界滅亡了，也依舊能找到另一個屬於自己的世界。

在蜷川実花的自評里有【ビジュアル】這個詞。
其中有很印象深刻的兩個畫面。
1.L'Arc-en-Ciel當時世界tour LIVE的大橫幅。
2.吉川梢最後攝影的場地是ビジュアル系：Ｄ』ｅｓｐａｉｒｓＲａｙ「ＲＥＤＥＥＭＥＲ」的PV拍攝地。

女主演沢尻的選用提到說：
個人演藝道路中【極彩感】吻合的演員。

浮華的空虛。
空白軀殼與血紅代價的毫無僥倖。
時代與時代的輪迴。
一切註定收場的狼狽。

｢人生は甘くない｣。