好片子！談點關於故事的乾貨吧

要不是因為手上贈卷太多了，我是不會去電影院看《無敵破壞王》的，誰知道看完以後，十分欣喜地發現，《無敵破壞王》無疑是近幾年內動畫電影的佳作。反正動畫編劇這個事我還算熟悉，就主要說一下故事的優點吧。

　　1. 角度巧妙的世界觀設定
　　作為一部動畫電影，在談論劇本前，首先得看一下世界觀。世界觀的成功與否決定了故事起點的高低。因為動畫的特性，在不同的影片中，世界觀可以有效的讓彼此進行區，讓作品更加富有獨特性，同時也招人喜歡。總體而言，動畫世界觀的架構必須具備兩個方面，既要神奇魔幻，讓觀眾嘆為觀止，在想像的世界裡流連忘返，發出「wo！」的感嘆，同時也要時刻讓觀眾移情，感覺到故事和人物的一切，都是那麼真實可信。
《無敵破壞王》世界觀的設定非常成功，巧妙的把遊戲概念和動畫概念進行了無縫銜接。說他巧妙，是因為遊戲和動畫本身就有諸多相似之處，都涵蓋了諸多奇思妙想，而遊戲更是青少年觀眾群體所熟悉的事物，用不著枯燥的情節帶入，觀眾就會明白你想要說什麼故事。在巧勁的基礎上，《無敵破壞王》節省了解釋複雜概念的麻煩，而直接把故事推進到情節敘事之中，這讓整個影片的節奏緊密，笑點更集中。
　　《無敵破壞王》劇情中，有幾個重要的世界觀設定，為影片的成功做出了貢獻：
a. 角色在別人的遊戲裡死去就徹底死了，這讓本來輕鬆的遊戲世界也給增添了煩惱和壓力，為高潮處主角破壞王準備犧牲自己起到了烘托作用。
b. 快手阿修的錘子其實是一個關鍵道具，既負責搞笑，同時幫助推動故事的前進。修飛船，修自己的臉，修賽車，修賽道，想砸開監獄結果越砸越結實，這些點既重要又搞笑。是一個很好的設定。
c. 遊戲之間的連接方式，讓觀眾熟悉的遊戲角色產生互動，穿起了主角配角以及反派的來龍去脈，同時也支撐起了人物之間的關係線索。
d. 「星際飛蛾」的怪物設定，糖果世界的各種場景，成功把兩款遊戲各自的特色展現出來，奇幻概念和情節緊密結合，非常自然。 　

2.惹人喜愛的人物角色
　　一部成功的動畫電影中，角色是非常重要的，觀眾愛電影，很大程度上是愛人物。《無敵破壞王》的人物設定，遵循了一般動畫作品的人物設定模式。
A.主角破壞王是個「吊絲」，正是因為「吊絲」的「蠢」和「笨」，才能帶給觀眾無盡的笑料，同時又分外惹人同情，待到故事高潮時的昇華和進步，恰好讓觀眾同步感到激動。主角破壞王想當好人的慾望動力充足，而且十分簡單——當好人，只要獲得一個金牌就可以。這種具象化的慾望，讓觀眾好理解，也讓角色的行為十分明確充分。簡單、明確，這是動畫的必備要素，誰願意看動畫片的時候，還讓大腦那麼累呢。
 b.配角快手阿修、星戰妹子、雲尼德普的角色設定比較中規中矩，值得一提的是，在一部電影中，成功的利用不同遊戲的概念，讓角色在外形和性格上都做到了差異化。例如阿修和星戰妹子的戀愛小插曲，單從角色上就讓人忍俊不禁。
  c， 反派的設定比較優秀，很難得，《無敵破壞王》沒有延續遊戲中的人物身份，而讓阿修成為壞人，讓故事進入到一個俗套里。真正的反派糖果國王（也就是渦輪）的設定，簡單但是卻又不單薄，簡單的是其戲份不多，卻壞的透徹，有詭計，有獨白，有特點，而不單薄的是其雙重身份的懸念，在電影的最後一刻揭示，造成了意料之外情理之中的驚喜。而觀眾知道結局時候又會發現，渦輪的背景和糖果國王的行為是一貫和統一的。
d.至於其他一些打醬油的角色，主要是向遊戲致敬，雖然一閃而過，卻也平添了許多趣味。
　　
　　3.典型而又極致的劇本結構
　　在故事結構上，《無敵破壞王》十分遵循商業電影的劇作法則，資訊量充足，節奏快，因果邏輯嚴謹，比起大多數動畫電影來說，把好萊塢的編劇概念用得更加純熟。例如劇本概念中的幕結構，故事中間點，重場戲等點的卡位，在時碼中都是非常精確的。《無敵破壞王》給人以暢快淋漓而又滿足的感覺，很大程度得益於其精準的劇作曲線。
　　
    遊戲的概念與故事結合的很巧妙，重點的《快手阿修》，《英雄使命》，《糖果衝刺》三個遊戲，實際上也承擔了不同的故事作用。《快手阿修》可以理解為是交代人物初始狀態，引出了破壞王主角的來龍去脈。《英雄使命》是銜接遊戲世界和具體故事的橋段性事件，引出了女2星際妹子，以及片尾飛蛾的危機。電影的主體，則是發生在《糖果衝刺》內的故事，女主角雲妮德普在這裡才出現，破壞王的心靈成長也是在這部份展開的。
　　
 
　　大概的劇本結構如下：
　　
　　a序幕：在《快手阿修》的遊戲中，破壞王是個壞人（人物前情）。他參加壞人聚會（交代世界觀，笑料），回家後發現在辦聚會，（小激勵事件）和他人打賭，認定了獲得金牌就能當好人。（初始慾望、推動力）
　　
　　b起：他尋找金牌，在酒吧遇到了醉酒傭兵，決定換身份（激勵事件），順利潛入英雄使命的遊戲，鬧出小麻煩（笑料、小波折）終於獲得了金牌，卻引出大麻煩，帶著一隻星際飛蛾穿越到糖果衝刺。為此星際女王準備追蹤（複線引入）
　　
　　c承：他的金牌被雲尼德普搶走（激勵事件），星際飛蛾掉進糖果沼澤（伏筆）。在追逐雲尼德普的過程中，惹出麻煩（笑料）卻發現雲尼德普用他的金 牌報名參賽。從而得知，只有獲得冠軍才能獲得新的金牌。（關係轉變）因此，破壞王幫助雲尼德普打造了一輛新車。（關係遞進）。並且在可樂火山進行訓練，發 現了可樂火山很燙（伏筆）。
　　在複線上，快手阿修和星戰妹子來到糖果衝刺，並且講述了「渦輪賽車」的慘劇（伏筆）
　　
　　d轉：糖果國王找到金牌，勸說破壞王回自己的遊戲。（主角初始慾望達成）同時，快手阿修告白失敗，找破壞王卻被囚禁在牢房裡。破壞王砸爛了雲尼 德普的新車，回到了自己的遊戲。卻發現自己的遊戲人去屋空。（與初始慾望的差異性遭遇）在心靈上，破壞王對好人壞人有了新的認識，發現了遊戲的奧秘（懸 念，關於國王的行為）決定幫助雲尼德普實現心願，完成比賽（慾望轉變，人物成長）。同時，也是為了找回阿修（輔助動力）。於是救出阿修，幫雲尼德普修好了 新車。
　　
　　e合：在賽車比賽上，雲尼德普和糖果國王進行比賽。與此同時，星際飛蛾氾濫，也衝出地面。（雙線合一）。糖果國王和星際飛蛾合體，暴露了自己是 「渦輪」（真相揭露）。破壞王決定犧牲自己，毀掉飛蛾（人物昇華、用上了遊戲概念的鋪墊、可樂火山的鋪墊）。最後雲尼德普和破壞王一起拯救了大家。遊戲更新，原來雲尼德普才是糖果公主。
　　
　　f尾聲：破壞王受到歡迎，收留了無家可歸的遊戲角色，星際女王和快手阿修結婚，雲尼德普快樂遊戲。（交代角色去向）片尾在一群遊戲角色的惡搞中結束。（彩蛋，與片頭照應。）
　　
　　4.成功的細節表現和精彩橋段
　　在橋段上，整個電影也比較出彩，巧妙的把遊戲的特性，動畫的表演性，以及劇情的敘事需要相結合。例如英雄使命的橋段里，既交代了飛蛾的概念，為後面危機埋設伏筆，但是同時也是一個非常好笑的場面。這種在一個單位時間內，完成搞笑，敘事，結構銜接三個方面平衡的表現手法，足見創作者的水準和精細。
　　
　　《無敵破壞王》整個的故事氛圍輕鬆，但是輕鬆背後卻是非常用心的創作。又比如快手阿修和星際女王的情感副線中，有一場二人掉到流沙裡的戲，阿修用錘子修自己的臉的情節，把人逗得哈哈大笑，同時還強化了神奇的錘子概念，緊接著就是心性標誌標線相愛，短短一分鐘，其資訊量是很大的。又比如關於星戰妹子的背景資料共出現了三次，從最初讓觀眾對人物產生概念的愛情悲劇設定，影片中間阿修說最動感女孩時的閃回，引起情節變化，到影片結尾處婚禮時全部隊員瞄準著教堂的照應，三個地方節奏很緊密，比照效果也很強烈。

　　喜劇一定要讓人笑出來，笑聲永不停歇，《無敵破壞王》中，笑點安排的非常緊密，筆者大概測算了一下，90分鐘的正片裡，基本上精彩的重場達到了十個（視聽精彩，同時情節有推進），而細節和小的資訊點，基本上一分鐘一個。這樣的節奏，即使是一般真人喜劇電影也是不多見的。更重要的是，出彩的笑點基本上都是由人物的性格或者獨特的概念設定引出的，而不是語言和動作惡搞，這一點在喜劇中也比較高級。

　　《無敵破壞王》與遊戲有關，在片頭片尾以及中間對遊戲致敬也是十分突出的，比如那個魂斗羅的秘籍，相信玩過紅白機的人一定會感同身受。而片尾看到破壞王客串街霸場景的片尾，用馬賽克表現的電影人物，都讓影片在觀眾心裡，留下深刻的印象。好的喜劇動畫電影，就是在很多年後，當觀眾忘卻了電影到底說了什麼之後，依舊能夠笑出聲來。