pixar的堅持

************這篇影評可能有雷************

       很好奇pixar竟會選擇如此迪士尼的背景設定，在蘇格蘭的一個鬼遠地方的小國家，有個生錯性別的小公主，被要求比武招親選個王子之類，除了主題不是「王子與公主永遠幸福快樂的生活在一起」的爛梗之外，似乎就是一部典型的迪士尼動畫，而非 Presented by Pixar。

       小公主在對未來的人生計劃上和母親有著巨大的分歧，於是向巫女買下願望（相當商品經濟啊，可她買的其他木雕都到哪兒去了？），得到了改變媽媽的蛋糕，結果卻是媽媽變成了熊，然後就是化解矛盾，並藉著一句最神奇的台詞：我愛你，解除了咒語（《美女與野獸》有木有！）。看似又是一個百無聊賴、教育味濃厚的故事，可是Pixar的主題卻也深刻動人：新與舊的和解。

       正如所有世界級的動畫製作者或公司一樣，Pixar始終堅持著一份製作動畫的主題，剝去主題後各種各樣眼花繚亂的「創意」也不過是一件華麗的外衣，光著屁股的皇帝或許可笑，但卻也是最真實的。
       
      早從《玩具總動員》開始，Pixar便開始了這種情感的探索，喜新厭舊的小朋友，和為了爭回主人愛的玩具們，新的玩具如何和老玩具相處，小朋友如何對待老的玩具，貫穿系列三部這一主題愈發深刻，或許舊的東西對於一個人沒有用途了，但是她還是具有她的價值，值得被珍惜。

       《賽車總動員》亦是一個新舊思想碰撞的故事，小紅車下放勞改，終於在老爺車的教育下，學會自尊自重，以及真正的強大。就連飽受詬病的第二部也仍然是一個新和舊的故事，土鱉小卡車怎麼面對繁華的都市生活，而這些新穎的生活怎麼回應。故事最後總是Happy Ending，但是理解和體諒實則不宜！

        人民們最喜聞樂見的《Wall E》，也沒有游離在主題之外。舊型號、早被遺忘的Wall E留在同樣被遺忘的地球靜靜履行自己的職責，最新型的Eve被派到地球來尋找是否有生物的跡象，於是一新一舊不可避免的被連接在了一起。直到最後一群死胖子在飛船里對抗A.I.為了回到曾經的家鄉：地球，這都展示了一種對於過去的珍惜和不捨，以及怎樣正確的在當下面對過去：繼續留在現在的生活當中，選擇遺忘；或者回到家鄉，重新開創新的生活。當然個人覺得《Wall E》最特別、最偉大之處在於她沒有語言（胖子的戲太少，忽略），用圖敘事必然是在動畫在藝術史上最重要的意義之一。

       《Up》展示的也是這樣的情懷，近乎自閉的怪老頭，以及又萌又傻的小胖子，這角色設定本身就具有衝突，在故事中兩人最終化解代溝，相親相愛（？），顯示出了包容與理解的魅力。此片中新和舊的矛盾還體現在兩個偏執的老頭身上，都固守著曾經的美好，於是拒絕改變，拒絕現實，將自己與外在的新世界隔離開來。其中一個最後選擇了新的生活，但這並不意味著過去就這麼過去，回憶仍然美好；另一個就這麼不清醒，最後只能被自己的固執所殺。這才是生活真正需要人們學會的，在時間中成長而不是拒絕時間，而時間本身既是舊與新的座標。
       來到《Brave》，兩代人的激烈碰撞顯然不是解決問題的最好方法，新的一代要懂得接受父母輩的關懷，而老的一輩則要傾聽孩子們內心的聲音，用愛化解由虛榮心造成的裂縫。只能說本部的說教意味可能略重，結尾多少有點俗套，於是竟成了見證Pixar衰落的又一例證？
      不得不說只有堅持自己的傳統才能有真正好的作品，Dream Work貫徹的是一種自由主義式極個性化的觀念：每個人都是獨一無二的、特別的、具有自身才能的。這或許在當下更使人垂青，加上頗具美國左派意象的諷刺、惡搞風格常能令人開懷大笑，還能證明白己看過不少名電影、名動畫。快餐式的故事就像高卡路里，能量充足人見人愛，但是維他命什麼的估計還是要靠Pixar。發現自己固然重要，但畢竟不是每個人都像Dream Work的主角一樣有用不完的狗屎運和滿世界的貴人相助。

       堅持自身的觀念固然重要，但是現在的受眾顯然更喜歡有」創意「的東西。創意本身不是壞事，但是以這個為衡量事物好壞的標準或許先該把黑格爾的歷史哲學作品好好讀一讀，至少社會的進步要是以」新「或者」創意「為標準，那社會生活的高峰早已過了百年多。很多事物都不停在教育我們真正好的東西可能沒什麼創意卻留存千年，就像現在的西方哲學仍然以研究柏拉圖為核心一樣，我們的思想也跳不出老子、孔孟。

       或許現在的《Pixar》正在一個瓶頸或是蓄力準備衝刺，預備為觀眾帶來更好的動畫！理解和愛可能才是最重要的。