再見了，劉家班

這是成龍功夫電影裡我最喜歡的一部，但絕不是我願意推薦給老美看的，無論成龍在好萊塢多麼成功。當和美國觀眾一起坐著欣賞一部奇怪英文配音的《醉拳2》，當片中飾演黃飛鴻的成龍使出醉拳跟人打架，他將手指湊到嘴邊，擠眉弄眼地比劃著名吹簫的動作，又故意帶點女孩子的嬌羞時，我捧腹大笑，覺得實在有趣極了。然而我卻聽到坐在我後面的幾個美國觀眾發出細微的竊笑聲。

那種感覺也是奇怪的。像是驕傲得意，卻又感到可惜。我知道，我笑得那麼大聲，是因為我了解成龍是在模仿醉八仙裡的韓湘子和何仙姑，並且展現出以柔克剛的力道，同時我為成龍大膽的表演、逗趣的動作而感到興味盎然，因此笑得十分開懷。可美國人不懂，他們覺得奇怪，為什麼成龍一個好好的功夫高手，要擠眉弄眼去裝女孩子的模樣，所以他們竊笑著，帶了點迷惑與不屑，以為自己是在看一出模仿秀喜劇片。

香港電影全盛時期，功夫片中的動作指導大大小小的門派非常之多，其中當屬劉家班最為耀眼。與成家班、洪家班、袁家班等的北派出身不同，劉家班的武打功底並不延承於舞台。劉家良的父親劉湛是是林世榮的徒弟，而林世榮就是傳說中的「豬肉榮」，他的師父正是黃飛鴻，因此劉家班是正宗的洪拳背景。明清時，中央政府禁武嚴重，但由於粵桂一帶山高皇帝遠，為了防匪患、起義革命，習武之風其實一直很盛，南派武功就這麼流傳承襲著。劉家班縱橫香港影壇幾十年，門下英才林立，風光一時無兩。

在武俠片巨擘張徹的筆下，李翰祥和劉家良都是有權謀的人。尤其是劉家良的幾番出走，對他傷害頗大。但本來這種事見仁見智，無所謂對錯，盡聽一面之詞，恐怕對當事雙方都欠公允。玩過政治的張徹說別人有權謀自然有他的道理，只是劉家良身為一介武夫，縱有野心，也不過是「學會文武藝、貨賣識貨家」的草莽心理。他來邵氏之前，便已是多家電影公司爭相拉攏的「搶手貨」，而一邊為邵氏做武指，一邊為去外面「打工」，豈獨劉家良一人？當年袁和平、徐二牛亦是如此。更何況，劉家良自從1975年升任導演至1985年邵氏停產，十年間一直為邵老闆效力，不僅再無二心，更以邵氏孤老忠臣自居，一度拒絕邵氏叛將鄒文懷及嘉禾公司的示好——面對劉家良的這份忠心，邵逸夫所言之「不是長期合作對象」，若非自己瞎眼失察，便是當年安撫張徹的敷衍之語。

而成龍主導的成家班正是崛起於邵氏走向沒落的80年代，各打一片天，王不見王，卻終於在1994年進行了唯一一次的歷史性合作，這就是《醉拳2》。在我眼中，這是成龍最好的電影，沒有之一。
 
1991年，徐克翻拍的《黃飛鴻》系列重新掀起清裝功夫片的熱潮，而一直對《醉拳》這部成名作唸唸不忘的成龍也終於覺得時機成熟，在1993年決定開拍續集。不過，說得容易，做起來就很難，他既想讓《醉拳2》成為自己電影生涯的一個階段性總結，又想將它拍成一部功夫電影的集大成之作，野心不可謂不大。僅憑一個成家班，恐怕難以完成這個艱巨任務。於是，成龍開始廣招賢才，在導演人選方面，他想到了黃飛鴻的正宗傳人、香港功夫片的奠定者之一：劉家良。
 
其實對於能否邀請到劉家良，成龍和嘉禾公司一直心裡沒底。因為此時這個固執的老頭兒依然以邵氏的遺老自居。即便邵氏停產，無工可開，他也不願意為邵氏的死對頭嘉禾效力。但這次形勢不同，成龍執後輩之禮誠邀他出山，共商功夫片復興大計。幾經考慮之後，劉家良不再囿於門派之見，不僅答應擔任《醉拳2》的導演，並在片中出演一個在現實中也頗值得玩味的角色——福民祺。作為為香港唯一一個由武師組成的業界團體——「香港動作特技演員公會」的創立而拍攝的紀念作，《醉拳2》的陣容可謂驚人，除了請來邵氏頭牌武生狄龍扮演其父黃麒英，竟然請動梅艷芳出演其後媽。而劉德華、翁虹等不過跑了個龍套。
 
按照成龍的如意算盤，有劉家良坐鎮，再加上他的成家班，必定會合力打造出一部經典的功夫片。但事情並沒有想像得那麼美好，兩大動作天王這次的聚首註定了要不歡而散。從一開始，成龍和劉家良在動作方面的想法就有差異，劉家良對動作要求極高，希望影片可以傳遞武術的寫實感，並強調武德，但成龍覺得觀眾需要更多的醉拳招牌動作。兩人在影片拍攝後期走向分裂，劉家良再次拿出他「道不同不相為謀」的一貫宗旨，拍馬走人，成家班獨立完成了片尾的大戰。片頭，成龍和劉家良同掛動作指導名，但實際上他完成的部份僅此一戰。不得不說這一戰也的確堪稱經典。七分鐘的武戲足足拍攝了一個多月（這是盧惠光的說法，IMDb的介紹說一共拍了3個月），對於一般的電影來說無法想像。從片花里我們也的確看到了成龍的搏命，不可謂不令人欽佩。但是，這一經典之戰或許更得感謝成龍的死黨兼保鏢——泰拳冠軍盧惠光的精湛腿功，因為原定的最大Boss韓裔明星Pak Ho-Sung腳踝受傷。如果仔細看，你會發現很多鏡頭其實都是盧惠光收住了腿沒有放，至於成龍的動作部份麼，嗯，是老美喜歡的款，你懂的。 　　 　　

這一點，影評界用行動給與了證實。95年的香港電影金像獎和台灣金馬獎最佳動作指導給了《醉拳2》雙獎，但這個獎給予的是劉家良。不是因為劉家良是原始的掛名動作指導，而是影片前中段連場打鬥都是由他設計，包括火車下近身距離長槍的絕妙過招以及那段明顯向當年《馬永貞》致敬的斧頭幫大戰，獲獎，確是實至名歸。成龍後來回憶說：仔細看看片頭火車站打鬥和片尾的廠房大戰，他和劉家良在功夫片觀念上的反差就顯而易見了。劉家良的思想很傳統，幾乎像古典音樂一樣雋永；而成龍更像是爵士樂，西洋式的節奏很好，但畢竟不再是傳統武術了。所以說，自劉家良之後，我們再看不到那樣紮實的南派功夫了。

就像美國人雖然會大聲喝彩，但他們並不懂《臥虎藏龍》那場竹林戲裡含蓄內醞的道家精神；在《醉拳２》里他們可以盡情享受成龍式武打的過癮節奏，但我絲毫不認為他們懂醉八仙懂黃飛鴻。那場戲，當堅持不用醉拳而節節落敗的黃飛鴻無意間看見扇子上寫的字，剎時間領悟了其中道理，於是開始狂吞酒精、使出醉拳時，我有著一種心領神會的暢快。我也清楚地知道，這是無論配成何種語言、狂瀾多少美元，大多數美國觀眾依然無法理解的暗示，就好像他們永遠也不能理解功夫片對於中國真正的意義。

扇子上寫的是：水能載舟，亦能覆舟。忘記英文發音是怎麼翻譯這八個字的，我也沒聽懂，不過其實，那一點都不重要。

福民祺死的時候，所有人大哭，黃飛鴻大叫，前輩你撐住啊，我帶你去找我阿爸，我阿爸什麼都能醫。但寶芝林畢竟太遠，滿清最後一位武舉人註定要死。再見了，邵氏的孤老們。再見了，劉家班的時代。   舉報