從浪人到男人

       衝著卡內斯·邵拉大神的名頭去看的這部《歌劇浪子》，這才明白了歌劇《唐璜》還有這麼多精彩的幕後故事——一代風流情聖老賈科莫·卡薩諾瓦竟然還有個大徒弟小情聖達蓬特；音樂狂人、交響樂聖沃爾夫岡·莫扎特不過是一個大大咧咧、我行我素的大孩子；而整部《唐璜》竟然也是達蓬特兄為摘取美人芳心而寫下的愛情宣言！還是用老卡薩諾瓦年輕時那些沾花惹草的破事兒做靈感來源！真是八卦的可以·······好歹卡內斯大師坐鎮，把一部本可能會很沉悶無奇的電影拿捏得精秀雋永，意蘊綿長。
    達蓬特毫無疑問是本作的中心人物，卻不是唯一的「浪子」：曾經叱吒風雲、採花無數、調風弄月吟詩鬥劍無一不通無一不曉得威尼斯情聖卡薩諾瓦，如今卻人老珠黃，空餘回憶，孤獨瑟縮在維也納圖書館裡孤獨終老；受萬人矚目，譜寫無數傳世作品的音樂神童莫扎特，也是負債纍纍，病痛纏身，除妻子與音樂外再無慰藉；一心想接靈魂導師卡薩諾瓦衣缽的達蓬特，在威尼斯沾花惹草，最終因諷刺時政而被放逐，流亡他鄉——同樣地不得志、同樣地孤獨、同樣地才華橫溢、同樣地無所適從，同樣的感覺讓這些浪子們走到了一起，為了各自願望共譜一曲《唐璜》，借輕浮浪蕩的唐璜狠狠地扇了世俗傳統一個大耳光，為那個最沒心沒肺的年代留下了屬於自己的烙印。而所有浪子風流瀟灑的外表之下，隱藏的不過是一顆孤獨而渴求溫暖的心。
    與早已把青春揮霍乾淨的卡薩諾瓦或因樂痴狂，最終耗盡性命的莫扎特相比，達蓬特畢竟還是迎來了他的救贖，屬於他自己的貝阿麗采特——阿妮塔，純潔嬌媚的阿妮塔，有著光彩照人的金髮與鈷藍色的璀璨雙眸，那純潔無辜而又充滿誘惑的凝視讓風月老手達蓬特如墜雲裡霧裡，摔得粉身碎骨。他感到了心疼，感到捨不得，感到了責任的千斤重擔，讓他慌忙逃竄而又欲罷不能，只能將所訴所託寫在《唐璜》里——歌劇中唐璜對待女人的不再僅僅是甜言蜜語，而是充滿責任感與熾熱情感的鏗鏘宣言——佳人芳心最終到手，而浪子也成長為真正的男人。
   結局不會是皆大歡喜，狂人莫扎特積勞成疾，在《唐璜》大獲成功3年後一命嗚呼。而卡薩諾瓦卻看著自己的大弟子拋棄了自己的理論，而選擇做一個好丈夫與嬌妻白頭偕老。對莫扎特而言，死於自己心愛的音樂或許也是一種幸 福；對於卡薩諾瓦而言，愛徒的離去等於世界的崩塌 ——那些有關「愛一個女人的男人是自私的，這對其他女人來說不公平」的情感信條再也無人踐行，他的傳奇故事也不會 有人續寫。在片尾兩人關於唐璜結局的爭論中 ，達蓬特認為唐璜要拒絕懺悔而下地獄 ，為罪行負責；卡薩諾瓦認為唐璜應為上天堂而認罪，繼續及時行樂。達蓬特一句話點醒了他：「老師，你不是說過，塵世間的一刻歡樂遠勝天堂的永恆美好嗎？」卡薩諾瓦一生也沒鬧明白的道理就是——為自己心愛的人負起責任，有時候也是一種幸福。
   卡諾斯大神憑藉自己對古典藝術的深刻感悟將此片拿捏得恰到好處，然而與他以前的作品相比多了一些理性，少了幾分感性，總讓人覺得有些火力不足，也許是歌劇更含蓄而弗拉門戈更熱情奔放的緣故吧。