向夢想致敬，向電影致敬

"If you ever wondered where your dreams come from, you look around. This is where they're made."

 

 

人類拍攝的第一部電影是什麼樣的？人類拍攝的第一部幾乎不能稱之為電影的「電影」只有短短2分鐘，沒有故事沒有情節，只有一輛火車駛入站台。這最早的電影是兩位魔術師Lumière兄弟拍攝的，他們也是最初始的電影放映機的發明人。就是這短短的2分鐘，一輛駛入站台的火車，使得當時的觀眾尖叫著從座椅上跳起來，四處躲藏，因為，在當時，人們從來沒有看到過這樣新奇的「魔術」，真的以為是火車駛向他們。

 

1895年，一位名為Georges Méliès的魔術師有幸看到了這種新奇的「魔術表演」，頓時被這個前所未有的發明所震驚，他當時就下定決心，這樣一個奇妙的發明，這樣讓人震撼的「魔術表演」，他一定要參與其中。他出價1萬法郎向魔術師兄弟購買這種電影放映機，遭到拒絕，原因是兄弟倆認為這種小伎倆，只能在短時間取悅觀眾，不會有任何市場和發展空間。 Georges Méliès 在遭到拒絕後，就自己鑽研機械設計，最終自己製造出一台電影放映機並開始了最早期的電影拍攝。作為一名在舞台上表演的魔術師，Georges Méliès最初把自己拍攝的一些電影片斷當作最新奇最不可思議的魔術戲法展示在觀眾眼前，如果不是藉助電影的拍攝手法，如果沒有電影這個發明，這些當時被稱作「魔術」的表演，是永遠不可能完成的。

 

1896年，Georges Méliès在巴黎近郊自己的房產附近創建了世界上第一座攝影棚，也就是第一座電影工廠。為了採光的需要，這座攝影棚通體用玻璃製成，天花板和四面的牆壁全部用取材玻璃。僅在1986年當年，就有78部電影在這個攝影棚誕生，第二年1897年，又有53部電影橫空出世。這座巴黎近郊的不起眼的小攝影棚，是名副其實的人類歷史上第一個夢工廠！在這裡，人類可以稱作巨大的飛船飛向月亮，在飛船在月球上著陸時，月亮竟然是一幅俏皮不屑的表情；在這裡，美人魚在歡樂的遊戲，海底龍王戴著金燦燦的皇冠，在五顏六色的美人魚的簇擁下，得意洋洋；在這裡，人類第一次大戰殭屍，大戰木乃伊，當殭屍們被團團圍困的時候，居然在一瞬間消聲匿跡。

 

當後來的另一位電影大師幼年時有幸親自參觀Georges Méliès的夢工廠時，他回憶起當年的情景，寫下了這樣的話，也就是題詞裡的英文：

 

 

「你有沒有想過你的夢是從哪裡來的？四處看看吧，它們就是在這裡被造出來的！」

 

 

Georges Méliès最早期的作品包括歷史片，紀錄片，喜劇片，故事片，當然還有他的最愛：科幻片和童話劇。他自己身兼編劇，導演，剪輯，以及表演多職，把他自己的夢境或者白日夢一樣的幻想，也是我們許許多多人的夢境或者兒時以及成人後的幻想，活生生地展現在我們面前。他是電影史上，運用multiple exposure, dissolves, time-lapse photography，以及手工膠片染色的第一人。在1900年左右，當然還沒有彩色膠片，但但是黑色和白色，怎麼能滿足這個雄心勃勃的「造夢家」的表現欲呢！於是，他就一片一片的用手塗的方式，給膠片染上了五顏六色的色彩。1900年，Georges Méliès的夢工廠只有33部電影出品，但是這些電影無論長度還是質量，都隨著Georges Méliès的雄心而增長。這其中，包括我非常喜歡的Lune à un mètre，描述的是一個太空人把實驗室搬到了月球，天使和魔鬼都來造訪他。

 

1902年，Georges Méliès的工作室拍攝出世界上第一部科幻片 - Le Voyage dans la lune（月球之旅）。這部著名的影片，講述的是人類登月的情景，當飛船著陸月球時，落到了月球的眼睛上，於是，就有了此文第一張圖片裡的俏皮表情。這部14分鐘的電影，是Georges Méliès拍攝的幾百部科幻電影中最著名的一部，也是科幻電影的名副其實的鼻祖。在1902年，Georges Méliès已經開始拍攝人類登月的電影時，中國的電影大師在哪裡？中國人在做什麼？

 

從1896年到1913年之間，Georges Méliès拍攝了531部電影，其中包括大量膾炙人口的科幻奇幻電影。可惜，第一次世界大戰的腳步悄悄來臨，在經歷了戰爭之後，人們可能是看到了太多的現實的殘酷和無奈，人性的醜惡，種族間的互相殺戮，他們失去了對科幻片，童話故事的興趣，Georges Méliès的夢工廠從此衰敗。之後，為了償還他自己所欠下的債務，Georges Méliès不得不拍賣自己的電影道具，到後來，他迫不得已開始變賣自己的影片，眼睜睜地看著融入自己無限心血的膠片被融化，被製成了女人高跟鞋的鞋跟。這些承載著Georges Méliès夢想的膠片，這些把無數人的夢境幻想展現在人們眼前的膠片，最終的結局是高跟鞋的鞋跟！Georges Méliès為了維持生計，在巴黎的火車站經營一間很小的玩具糖果店，從此消失在人們的視野里。或許正如很多電影人所說的：

 

 

「美滿的結局永遠都只存在於電影裡。」

 

 

鋪墊了這麼多，也算是第一次寫寫電影史吧~~~~ 這篇文章不是只講電影史，這是電影的影評。一個12歲的小男孩，孤身一人與父親遺留下的機器人為伴，他憑著自己的毅力才華和堅持，不但揭開了這個機器人身後的巨大秘密，不光修復了殘破的機器人以及同樣殘破的機器人的傳奇主人，他最終找到了自己的歸宿。這是一封有著奇幻冒險的封面，講述責任，個體的價值，歸屬感和社會位置，充滿溫情夢想的寫給早期黑白無聲電影的情書，也是對早期的偉大電影人的最真摯的敬意。

當中國的電影還在糾結國讎家恨，擰巴本來就理不清的三四五六七八角戀的時候，Georges Méliès作為科幻奇幻片的先驅，早在1900年左右就開始了對未知，對夢想，對童話的探索，創作和展示。很多和我同樣喜愛電影的中國人，甚至都不屑與觀看奇幻科幻童話電影，他們認為那是給小孩看的東西，他們寧可繼續為國讎家恨流淚唏噓，繼續擰巴在別人的生活現狀，別人的愛情絕境裡。我不知道原因是不是真如Georges Méliès所說的：「當他們目睹了太多現實的殘酷，人類的殘忍之後，他們已經失去了欣賞幻想夢想的心情。」

 

幸運的是，電影藝術終究是屬於全世界的。一批批電影大師前赴後繼，孜孜不倦的造夢，隨著科技手段的發展，造夢的手法也越來越高超，於是，就有了1921年的《king kong》，1979年的《star wars》，1982年的《ET》以及2009年的《Avatar》。我奶奶在80歲時在電影院透過3D眼鏡觀看了《Avatar》，極少進電影院的她，看完電影告訴我她非常喜歡這部電影，為什麼？就因為電影裡的那個美麗星球，是她小時候想像中的樂園，那一刻，在電影院裡，小時候的幻想就真真切切展現在她的面前。不光是她，我想無數人，當然包括我自己，都和她有著相同的觀影感受。

 

一戰結束後，人們開始在垃圾站，廢物回收處，鋪天蓋地的尋找搜集Georges Méliès殘留在世間的電影膠片，最終，他所創作的大約100部電影得到修復。於是，在他誕辰150年之際，又有了這部《HUGO》，這部向他致敬的電影，也是運用了當今最先進的3D技術向早期黑白無聲電影的致敬。

 

 

我在想：「美滿的結局真的只存在於電影裡嗎？」

 

 

透過3D眼鏡，在大螢幕上觀看Georges Méliès的無聲染色影片，真的很美很美！