有關功夫的想像和虛構

對於功夫片愛好者來說，《武俠》會是一部讓他們感到興奮的電影。甄子丹在《武俠》中，貢獻了他自《葉問》後最精彩的一次功夫打鬥場面。僅憑這一點，足以讓那些對甄子丹有所期待的影迷不虛此行。

《武俠》這部電影雖然有一個聽起來野心很大的名字，但它的故事實際上是很簡單的，對於熟悉大衛·柯南伯格導演的《暴力史》（A History of Violence 2005）的觀眾來說：「民國版《暴力史》」足以相對準確地概括出這個故事。在這樣一個故事框架內，雖然金城武的出現一定會讓觀眾感到驚喜，但整部影片最核心的人物和場景，自然全部都和甄子丹扮演的角色有關。

這部打著「武俠」旗號的電影，實際上卻是在嘗試解決一個功夫片的瓶頸問題：「功夫」的虛構和真實如何結合以及如何創新。在《武俠》這部電影中，那些有關「功夫」的想像，被巧妙地和所謂的「科學」結合在了一起，從而完成了一次關於「功夫」的重新書寫。

從大的類型來劃分的話，「功夫片「算是「武俠片」的一個亞類型。二者最大的區別，一個是年代，一個是兵器。從觀眾的傳統習慣來說，武俠片一般都是古裝片，年代大多截止在明末清初，角色多使用冷兵器；而功夫片的時代背景則多在清末民初，角色基本都以拳腳格鬥為主。劃分二者的模糊界限，基本上是以火器在中國大規模普及使用為分界點。「中國功夫」或者說「武術」這種其實年代並不久遠的中國神話，在西洋槍炮的面前，尷尬地遇到了一個設定方面的問題：武功再厲害，遇到槍炮之後都統統歇菜。「你有科學我有神功」的美好願望，只能留給東西方不敗和功夫熊貓。

這種神話和現實之間的尷尬，來自於慘痛的中國近現代史——大刀長矛的義和團被洋槍隊成群結隊地打倒時，關於「武術」的神話自然就破滅了。雖然這種傳說在電影中得到了延續，但對於現代功夫片來說，它們都只能尷尬地在劇情中，通過設定某種特殊情景來解決主人公為什麼必需要用拳腳而非槍械的矛盾。另一種解決辦法，就是直接無視這個問題。

《武俠》在故事設定上就採用了這種徹底的「無視」直接忽略掉了這個矛盾，但它又必需要通過「科學」來解釋功夫的秘密，於是在反覆的糾結之中，這部電影就把時代設定在了民國初年的邊遠山區——這是一個歷史正在變為傳說的年代，這是一個西學東漸的年代，於是有關「功夫」的想像和虛構，就和中西醫結合的CSI巧妙地混搭在了一起，最後變成了一個趣味盎然的《走進偽科學之功夫的秘密》。

作為功夫片愛好者的觀眾，如果能夠不去理會上面所說的種種糾結和擰巴，那麼《武俠》中甄子丹的三場打鬥場面，絕對是令觀眾心跳加速的。甄子丹的動作設計一向注重實際格鬥技巧的合理性，在《武俠》中他更是將這種基於現實世界物理規則的格鬥動作技巧，和長期以來通過功夫片和武俠小說構建而成的「功夫想像」結合起來，從而打造了至少兩場令人心曠神怡的打鬥場面。

片中的大部份格鬥動作場景，都使用了傳統的香港功夫片技巧，如通過吊鋼絲來隱蔽地強化動作難度、降格拍攝以凸顯動作速度、通過機位和鏡頭的配合營造錯覺，等等。但是在這一系列電影魔術的幫助下，《武俠》中的動作場面卻仍小心地將動作風格統一在了影片整體的「走進偽科學」風格之下，幾乎所有動作都煞費苦心地交代了它的力學或醫學原理。雖然這些細節都是被誇大和修飾過的「偽科學」風格，但功夫片觀眾是不會在乎這些的，他們仍然會為這種新鮮貨色而激動。

對於功夫片迷來說，動作場面在保持以往水準的同時，又在動作難度和風格上做出創新，而且還不止一場，這就已經足夠了。作為一種特定的觀眾群體，功夫片影迷對功夫片的需求其實非常明確，就是通過欣賞各種花樣翻新的格鬥動作來實現電影的娛樂和造夢功能。這是一種非常明確和單純的電影趣味，而趣味本身是不分高低的。