塵世裡的每一個清晨

************這篇影評可能有雷************

序：音樂是用理性表達的感性。─林志炫

我不認為音樂一定表達的就是哀傷和淚水，也不認為音樂只為和亡去靈魂的溝通；但是我欣賞這部電影中用音樂表達的人生態度，與堅守這份態度無悔的執著。

老師對音樂的愛，是精緻的，是偏執的。老師對於自己的追求，是苛責的，是厚重的 。每次練習的情景都必須是與演奏音樂的意境達到最大的協調：林中小屋，一杯烈酒，為聽者擺好的「貢品」，一份淪陷在愛意中的心情。「因為感受到無窮的愛，所以更加自責」。明明白責，仍然不願逃脫揪心的痛楚，流淌的淚水只是在理性的壓抑下靜靜的掛在臉頰。 在音樂中修行，在修行中告慰自己的所愛，在所愛的伴隨中堅持著自己的信仰與追求。在大女兒去世的半年，他沒有碰過音樂，但是當他足夠頑強的面對事實以後，還是要用理性的追求給這份感性的悲傷找到一份最好的歸宿。

音樂是表，追求是相，而相由心生。心境不同，同場音樂只會是貌合神離。馬萊毛遂自薦，雖是技藝在身，雖是名家推薦，但是自述拜師深造提琴的理由確實老師最不讚同的：「我快長鬍子了，聲音就變了…進不了唱班，於是要學提琴…」，老師聽後嗤之以鼻。馬萊炫耀自己在皇宮的演出如何成功，如何受到仰慕，而忽略老師的話語，只惹得老師憤怒摔掉他的琴，但砸不碎的是他那虛榮的心。老師的心是在愛意的靜謐中被呵護的，在痛失親人之後不斷沉澱，變得深沉，馬萊只有在大女兒生命的超度下，才迫近了這種凝重的思考。深夜中，二十三天等待之後，他放下虛榮，門外是一位「追求音樂的人」。

慶幸的是，老師在辭世之前等到了傳承人，這種傳承遠非後來馬萊給他的樂團上課時傳授所能到達的深度。不是教者能力的差別，而是聽者不是精心選出來的，沒有歷練與思索承接不住這份感情的深度。這也再次驗證了老師對於音樂的精緻追求。

老師做人的執著，也感染著大女兒。這個女孩子只會這麼簡單的思考，執著的愛戀著。縱使沒有小生靈的誕生，縱使被思念折磨得形容枯槁，依然保持著內心的這份幻想。但是終於幻滅之時，她收斂好這份愛意，將其隨著自己的身形一起安葬。只是一句「為什麼（這些思念帶來的）痛苦聽起來像謊言一樣」，無限淒涼。也許是因為看到姐姐的情感經歷，小女兒走了另外一條不同的路，嫁了人家，生了五個娃。沒有這份執著，未嘗是件壞事。

「塵世裡的每一個清晨」，最喜歡這個名字的翻譯；不是因為懂法文，而是感覺它最能表達電影的意思。在塵世，就珍惜塵世的每一天，每一個清晨都是內心追求的開始，於是離開塵世的時候，就能化作清晨的和風，伴著這曾經執著愛戀過的土地。   舉報