尊嚴是一種永恆的美

        對於當代社會中的種族差異和文化對視，一直是阿裔法國導演阿布戴•柯西胥作品中割捨不下的命題。從《躲閃》中的輕快節奏和生活化隨筆，到《黑色維納斯》中的沉重批判和舞台化敘事，柯西胥逐步觸及以西方文明為主導的人類史，其中最黑暗的一面。尤其在影片開場和結束時，作為理性化身的科學家把非洲女性的器官做成標本，兩百年前的觀眾早已拋棄了這個孤獨的「奴隸」，兩百年後的觀眾也無從見識她的原始的舞姿、傷心的淚水，以及同樣金子般的人性尊嚴。

        影片中黑膚色的莎拉•巴特曼確有其人，她的命運也如同故事裡一樣悲慘，直到一百多年後，她的遺體才被運回了非洲祖國，但是作為一個「女人」的生物學特徵-生殖器和大腦，卻永遠留在了法國。這一次柯西胥使用了十分古典的手法來展現已特曼的一生，色澤飽滿厚重，場景不惜厄長，主訴鏡頭在巴特曼和西方人之間不斷交換，稍有畫家式的同情，更多是冷靜地去紀錄。1817年的法國已然從啟蒙運動中受益，但機械化的理性並未給弱勢者以人道上的幫助，擺脫了教會束縛的中產階級和貴族們重新陷入了古羅馬式的肉慾狂歡，同情的火花僅僅存在於底層藝術家的眼中。《黑色維納斯》在並不多的三、四個場景里展現了十九世紀初期西方社會的冷漠和荒誕，音樂和舞蹈的美，只在於巴特曼封閉的精神世界。巴特曼即要在馬戲團去扮演未開化的「動物」，同時又要在法官和貴婦面前證明白己的智力，這種矛盾的存在，其實也是在論證西方文明推進的功與過。巴特曼豐滿的乳房和臀部，就像是史前的「維朗多夫維納斯」石像，代表了人類最原始的母性；可在她淳樸安詳的面容下，卻要忍受所謂「文明人」的百般侮辱。

        非洲女人巴特曼的一生是個寓言，肉體成為了「比較解剖學」的標本，卻用音樂的超然悟性證明了自己的智慧，不亞於衣著華麗的西方富人，提醒世人她也曾有過孩子和家庭。時至今日，以各種冠冕堂皇的名義去歧視一個種族，去蔑視一個人的尊嚴，這樣的事情還在全世界不斷上演。

Luc，2011年4月 媒體稿   舉報