觀後……即焚……

有朋友說，看完陳英雄《挪威的森林》，那感覺完全不像在看書，更像兩小時翻完一本350頁的書。鏡頭不帶停地處於運動狀態，反覆強調的濃綠色調， 逼著人物走來走去，趕著觀眾去找結局。這感覺當然不好受，相信陳英雄看到滿天飛、無國別差異的負面評價也很崩潰。去年在威尼斯，他還一再表示，放映音響出問題了云云。現在，他終於可以死心了。

陳英雄當然不信一流著作二流電影等說法，他可能偏偏不信邪，更討得了村上春樹的歡喜。開頭說的問題，也不見得陳英雄就沒有考慮到，畢竟他還是對每個人物都動了手腳。渡邊沒有在開頭墜入青春的記憶，直子沒有了直面自殺的經歷，綠子沒有了可愛的話語，也沒有一起去看A片，永澤不愛看書，敢死隊直接去死，最誇張的是玲子求著渡邊做愛……可見，他不是一個偷懶的創作者，然而對原著讀者來說，他絕對是一個粗暴的刪改者。

我非常理解原著迷的漫天口水，更同情陳英雄的悲慘遭遇。如何把一本書改編成一部電影，這從來就不是好差事，或者說這根本就是爛事一坨。因為只要是讀過書的，他們所有人都會首先把電影還原成書，再去對比腦海中既有的畫面感，跟頑固的記憶印象衝撞。至於純電影本身的考量，那只能降到第二或第三位。失策的地方還出現在演員身上，比如負面聲音很多的菊地凜子。明明在《巴別塔》裡那麼出色，那麼國際化，經得起敲打，可在《挪威的森林》裡，她的大臉盤和剛硬的面部線條簡直是一場噩夢，堪比她在2007年奧斯卡紅地毯的雷人程度。當30歲的她說自己快要20歲時，我無可避免地陷入了情緒崩潰。

《挪威的森林》可以有很多種描摹法，但是它絕對不應該是純愛版的，更何況陳英雄還保留了如此多的性元素。可偏偏是這麼多的情慾交織，那麼深刻的生與死擦肩而過，電影還是拍成了無可救藥的純愛模式，小清新撲面而來。春天的風、夏天的草、秋天的樹、冬天的雪，這麼一套風光片拍法的確保證了美感，保證了觀眾不會從畫面上去詆毀它，然而用主人公沒事低頭擁吻，做熱戀不可開交狀，這就未免有點太過了。我嘗試去理解下陳英雄的做法，他可能想吸引住年輕觀眾，避免電影產生所謂的老氣。可是作為上世紀60年代的青春愛情，解散了的樂隊和逝去了的人們，這部電影本來就應該散發出濃烈的懷舊味道。很顯然，儘管學得幾分深淺旁白，照搬書中內容，然而這位渡邊一點都沒有對往事產生疑惑，更沒有迷失。光看結尾處他的無聲咆哮和不知自己身在何方，你就應該知道，這是一杯壓榨過的葡萄汁，而不是發酵過的葡萄酒。

所以，陳英雄匠氣太重，工於技巧，完全找不到原著精髓，更找不到了失去已久的自我。要說壓縮改編小說難度大，拉烏·魯茲拍《追憶似水年華》，7卷15冊也僅僅用了兩個半小時片長。雖說很難得到公眾的完全認可，然而導演完好地保存了自己，原著的情調還在，意識流散發出無窮魅力。同作為追憶往事的《挪威的森林》，一堆特點鮮明的人物，結果拍成電影后，它卻沒能產生一種審視回味的美感。有說這是因為距離太遠，要嘛是現代氣太重——反正橫豎不像，還是閱後即焚了吧。【玩家惠 專欄】   舉報